网络小说真正的核心，是设定。它真正的魅力，也是源自设定。 俗话说，“好的开始，是成功的一半”，而对于网络作家而言，好的开始，也就是写出一个好的设定，并不仅仅只是成功的一半，它很可能是成功的一大半！ 相比传统文学，网络文学存在一个奇特的现象——表面看作者是在讲故事，读者是在看故事，书的好坏理论上应该由故事的好坏直接决定，但实际上，故事好不好，并没有我们想象的那么重要。 原因其实并不复杂。一方面，网络小说一般都有超长的篇幅，以及更漫长的更新时间，读者并不是一口气读完全书，而是每天只阅读其中很小的一部分。所以，在这些追更读者的眼中，看到的并不是整头大象，甚至都不是一条象腿、一根象鼻，而是更小的一块皮毛。所以，大象到底好不好看，并不影响读者的审美判断，真正产生影响的是那一小块皮毛美不美。也就是说，细节是高于整体的。 另一方面，网络小说的读者大部分也不是冲着故事而来，尽管他们本身未必这么认为。如果我们做个调查问卷，估计大部分读者都会把“好故事”列入最关键的几点之一，甚至没有之一，但实际上，这只是一种想当然，对于大部分读者而言，故事所带来的各种额外的感官情绪，比如所谓的YY、爽、热血，这些才是更关键的，它们的重要性远远高于故事本身。 所以，再怎么精妙的故事，并不足以保证它能红，而一个无比简单无比平庸无比老套的故事，也不见得就会仆街，关键还是看具体的一个个章节，对读者情绪的调动到底好不好。 当然，这并不代表故事的好坏完全无意义，它的价值，往往体现在更高的层次，如果书YY得不好，仆街了，那么这个故事就是无价值的，但如果YY得好，书红了，一个好的故事更使它从小红变成大热，从一时的热门变成持久的经典。 这和文笔有异曲同工之妙，如果只追求电子销售的一时成功，文笔及格就够了，再好的文笔也不能带来太多的加分，但如果书已经红了，想要更上层楼，文笔就很关键了。 具体就不在这里多说了，还是回到原本的话题——故事没我们想象的那么重要，更关键是去调动读者情绪，那么，我们该怎么去调动呢？ 很大程度上，它依靠的是设定。设定本身并不会帮我们去调动读者情绪，但在这项工作中，它提供的是加成辅助，就好比武器，它本身不会战斗，真正战斗的是使用武器的人，但显而易见，如果武器远胜于对手，战斗就赢了大半了，很难想象端着冲锋枪会输给对面的弹弓。 举个最常见的例子，当我们要展现YY时，一般会给主角安排一个强力金手指，比如重生，为了强化YY，一般还会给主角安排个凄惨的前世、艰难的现在，当这些设定凑在一起时，其实故事和写法都已经成形了——主角前世无论风光与否，总之是被人害了，重生后，他还年轻，还是个小人物，处境不怎么样，面临着一个难关，同时，他知道未来的各种事情，知道怎么变强，知道谁对他好谁是恶人，知道各种隐秘的宝藏…… 此类作品相信大家看过不少，这就是典型的设定决定故事，同时，这样的设定也是天然有利于YY的，也许现在按这个设定套路去写会仆街，但原因只在于同类作品过多，如果往前移个十年，如果是这类作品还不多的时候，只要任何一个水准在及格线上的作者，拿到这样的设定，绝对没有编不出故事的可能，也绝对没有仆街的道理。 不光是YY，无论我们要体现哪个点，首先要考虑的就是怎么进行设定。想写主角争霸天下的，一般就要找个乱世，想写主角抄诗抄词考科举的，就适合太平盛世，这些设定，本身并没有好坏高低之分，关键只在于设定之间的组合搭配，搭配好了，一切就会顺理成章，而搭配得不好，不仅书很难红，写起来也会觉得特别累。 这样的思维，也不光是在全书的构思上，任意一段剧情，任意一个人物，其实都是适用的，无论要写好什么，关键在于设定。为什么有些作者人物刻画都很成功，有些作者都不成功，而另一些作者一半成功一半不成功？这里一部分是看作者描写功力，另一部分就是看设定了，设定好了，刻画起来就会容易，反之则难。 举两个最简单的例子，正常情况下，刻画一个莽汉会比刻画一个智多星要容易很多，而一个身材娇小却扛着大刀的暴力少女，会比一个同样扛着大刀的彪形大汉更容易让人记住。这些都是设定的力量。 所以，网络小说无论在构思阶段还是写作的中途，设定这项工作都是重中之重。而同样的，当我们想要学习时，设定也是非常值得关注、研究的一个要点。 无论我们在研究哪本书，如果发现作品中某一项或者某几项比较出色，就应该对应去研究下设定，看看设定在其中起到了多少的作用，这几项的成功是设定的功劳还是纯靠作者的实力，如果是后者，这很难学习，很难快速提升，但如果是前者，就能很方便就被学习、吸收。 反过来，如果我们觉得作品中有些地方写得并不好，甚至很糟糕，那也可以去研究下设定，看看到底是作者水平太渣，还是设定不匹配导致难写，如果是后者，经验也同样值得我们关注。 总而言之，对设定的研究与优化，是网文写作中不容忽视的一个环节，而且很有可能是最容易提升成绩的一个环节。如果能写好设定，作品也就成功了大半。
Point King是一个以写作为主题的交流频道。我们希望提供这样一个平台，让大家各抒己见，一起聊聊人物刻画、谈谈情节叙事，或者干一碗鸡汤、来一场battle～ 你渴望抒（bi）发（bi）的、迷惑不解的、不吐不快的，都可以在这里表达！ 本期 Point King 挑战共分为 7 场，每场我们将挑选一个热门主题，供大家大开脑洞，畅所欲言！ 每场挑战结束后，我们会挑选优（qi）质（pa）留言作家，进行站内曝光哦～ 【 第一场话题 】 人物刻画之 —— 霸道总裁应该如何刻画？ 那些年，当我还是一个迷妹时，那些令我心驰神往的霸道总裁，他们或许风度翩翩、或许放荡不羁、亦或口嫌体直.... 多年以后，当我成为网文作家后，应该如何刻画一个令粉丝着迷的霸道总裁呢？我想听听你的答案！ ps：你可以分享你的“男猪脚”刻画独家宝典～，或者分享你的书单中那些令人过目不忘、骨骼轻奇的霸道总裁形象，并对其刻画手法进行深（hu）刻（shuo）剖（ba）析（dao）
以前曾发过一篇文章，标题是“人物地位决定故事渲染力”，今天想谈的有些类似——角色身份决定YY强弱。 同一件事，不同的人去做，难度往往是很不一致的，而同样的，完成这件事的成就感、荣誉感，对不同的人来说也完全不同，或者说，YY的强弱不同。 这一点其实浅显易懂，但很多时候，我们会无意识地忽略它，不去看做事的人，而只关注事件的本身，只关注角色赚了多少钱、打败了多少人、达到了什么样的等级…… 也正因为这样，我们会发现，一些书里数字越来越大，主角开始赚个几百万还凑合，但很快就得几千万几千万入账，到了后面，没个百亿简直没脸见人了，而在力量等级上，不能把天捅破，把星球砸裂，甚至不能吹口气毁灭星系的，也算不上是强YY，那些只能搬山填海的，简直弱爆了，对不对？ 这里，我并不是想批评这种漫无天际的YY，我也没觉得这样有什么不对，在有些书、有些设定中，让主角向超强方向发展，可以说是正途，是必须的主线。然而，问题的关键来了，我们不能只有这些！ 主角学到神功，1级时就有千斤之力，轻松打败对手，震惊全场，然后遇到更强的对手，主角升到2级，有万斤之力，再次打败对手，再次震惊全场，然后对手再升级，主角再升级……最后一遍遍重复这样的过程，数字也添上一个个零…… 是不是够无聊的？ 这样的书，如果描写到位，节奏控制得好，依旧还是有人看的，也能有一定的成绩，但它的上限一定不高，最终的成就注定是有限的。而想要突破，我们就必须加入其它的元素，运用一些其它的YY手法。 具体的手法有许多种，我今天想强调的只是其中之一。事实上，看到这里，大家应该也都明白了，那就是把目光从事件本身，移回做事的人身上。 百米跑十秒五牛不牛？对比博尔特他们能跑九秒多的，好像也就是个废渣，但如果一个网络作家跑进十秒五，我敢说，这已经牛上天了。 武者学校的全校比武大会，主角拿了第十名牛不牛？看起来是渣透了，拿不到第一的，算什么网文主角？但如果他的真实身份，是隔壁魔法学校的学生呢？ 显然，通过身份的转换，通过不对口的专业、特殊的障碍，可以大幅度降低读者对成就的预期，原本不夺冠就是重大挫折的，现在能赢一场就不错了，能拿名次已经超YY了。 当然，主角不可能无限在隔壁学校混下去，他早晚还是要回到魔法学校，早晚还是得挥舞起他的法杖，得靠魔法去拿第一名，但无疑，多了中间的这些插曲，作品的YY会变得更丰富、更多变，而如果全书能合理利用好这个技巧，YY感也一定能更上层楼。 就好比现在，如果我告诉大家，这篇文章其实不是我写的，是我让打扫卫生的清洁工阿姨代笔的，大家一定惊呼不可思议吧？ 可惜，这还真是我写的，所以，实在也没什么稀罕的。
4000部网络文学作品上线 阅文集团“我们的力量”主题征文大赛自2月9日正式上线，起点中文网副总编辑李晓亮说，截至目前，阅文后台涌入12000多名作者报名参加，已有4000多部作品审核上线。 各路作者创作热情高涨，提交的书名中有《武汉我为你加油》、《武汉加油》、《在前线奋斗》这种直白表达的现实主义题材，有《急诊科的夜班故事》、《宅在家里的100天》等都市题材，也有《遇见未来拯救当下》这类的幻想题材小说。“这些作品风格，跟起点作品原有的风格区别明显，更贴近现实，更接地气”，李晓亮说。 参赛作者来自全国各地，既有大量的新生力量，也有成名获奖作者，如李开云曾凭借作品《二胎囧爸》获阅文第一届网络原创文学现实主义题材征文大赛二等奖，还有包子二爷等已有一定影响力的成熟作家。李晓亮说，一些传统作家也开始投身网站，写抗疫题材网文。 不少网文受到了热切关注。包子二爷的《你好普通人》致敬一线的工作人员，致敬每一个贡献力量的普通人。李开云的《国家战疫》写的是在口罩厂打工的王大强，无奈拿着老板给的用来抵工资的3万个口罩，踏上了一场嘀笑皆非的人间旅途。梦风的《一诺必达》写的是快递员为抗疫前线运送紧急物资的故事。 快速反应“挖坑”又“填坑” 作者梦风和妻子都是在上海工作的湖北人。“往年我们都回武汉，今年由于妻子在上海待产，所以没有回去。”梦风说，第一个孩子出生时，我的父亲在武汉去世。他第二个孩子出生时，家乡有很多人失去生命。这对他是非常难以接受的事情，也对他造成了巨大冲击。于是他一方面写文，一方面和朋友一起募捐、寻找口罩，尽自己的力量帮助家乡。 梦风是上海一家快递公司的管理人员，他所在的公司在这次疫情中投入了大量的人力、物力将各地的物资第一时间发住疫区。“和一线的医护人员相比，我们只是后勤保障人员，但是后勤保障成功与否也关系到前线的战士能否打胜仗。这激发了我以配送紧急物资为主线的创作灵感。”他说，一线员工每天都在路上跑，接触大量人群，尤其是武汉快递员，危险系数太大了，他们是用生命在搏一份职业。 这是一次从未有过的艰难写作。梦风从小区找家政人员，听说他是武汉人，谁也不敢来了。他只能奶爸月嫂作者一肩挑，一手抱着小婴儿，一手拿着手机写文，然后等两个孩子睡下再在电脑里更文。他说，创作过程中面临着痛楚，经常想喊两嗓子，但是又不敢喊。 身在山东聊城的包子二爷，和无数网络作家一样，每天刷微博微信关注疫情。征文启动后，包子二爷立刻与编辑讨论人设设定和故事大纲。这些天来，每天都更文6000字，至今已写完7万多字。她说，自己写了个普通人因为疫情而聚在一起的故事。包子二爷擅长故事铺垫和后期填坑，她前五章“挖坑”，到了5万字至10字，有一个小高潮，10万至15万字大高潮，15万字后则“填坑”。 作者李开云最多的时候日更8000字，他希望用喜剧的表现手法，来展现小人物之间的无助、无奈、温暖和力量。“小人物感受到的可能更多的是啼笑皆非、哭笑不得，我想记录小人物的喜怒哀乐。他们没有那么多口号，没有那么多高尚，他们的初衷就是想活下去。” “我只能描写亲历者1%的伤痛” “新闻、信息有点像调色盘的颜料，我是选取一些颜色进行融合。”梦风说，自己的东西可能不那么美，但相信会得到一些人的喜爱。 作者们坦言，新闻比小说更精彩，这对写作是个挑战。湖南农民郝进捐出15000只口罩，这是他去年在一家口罩厂务工，老板抵发成工资给他的。疫情爆发，他没有卖一个来换取自己的生活费。这个新闻深深触动了李开云，他虚构了王大强这个人物，“我发现了人物的闪光点，恨不得一口气，不停地把小说写完。” “但我用尽百分之百的努力，也只能描写出亲历者百分之一的伤痛。”电话中，李开云的声音显得沉痛，他说想去采访一些人，充实写作素材，增强真实感，但又不忍心去揭开他们的伤疤。“这是我在写作过程中最大的矛盾。” “硬往上拔高，脱离现实不行。”李开云说，因此他在文字的掌控上会很用心，每天要更文的时候，还会从头到尾捋一遍，把节奏把控好。“把人写哭容易，但是让人笑中带泪不容易。” 和李开云一样，梦风也写了很多幽默元素。但他认为，创作的度很难把握，既要给大家安慰、鼓劲，还不能玩笑开得太夸张。 作者们深深感到，和粉丝的互动在写作中依然起着巨大作用。“80 %情节按自己思路走，20%根据网友反馈。”梦风说，有一位网友阅文无数，他认为作品没有反派人物肯定不行。对于网友的建议，梦风很纠结，但他说，第七、第八章会适当针对网友意见进行修改。李开云也听取了网友的意见，原本一条线，变成了两条线，新增加的医生线索就是网友提出来的。 一次救赎和自我救赎的旅程 “创作写作是一场救赎与自我救赎的旅程。”李开云说，希望通过自己的作品温暖别人，给人以力量。 李开云的写作比征文启动得更早，新冠肺炎疫情刚一发生，他就决定要写点什么了，他是媒体记者出身，对新闻一向敏感。他说，在每天的写作过程中，与作品中的人物打交道，感受他们的喜怒哀乐，自己的压力、忧虑、悲伤、感动，也在作品中得到了呈现。“人生艰难，唯爱救赎。” 中国作协网络文学中心研究员及首席专家肖惊鸿认为，新冠肺炎疫情不要说作家，全体中国人民、甚至国际社会都在关注。那么对于网络作家而言，写下眼前发生的事件、写一写那些让人或感动、或唾弃的人物，就是非常自然的了。中南大学文学院教授欧阳友权认为，网络文学作家不仅人数众多，而且分布在社会的各个行业，他们最了解民众的疾苦，最关注社会的变化。这次疫情，他们及时、敏锐的反应是其社会责任感很强的一种表现，是其关注现实、关注民生的一种体现，这是令人感到欣慰和鼓舞的事情。 肖惊鸿还对此现象分析道，网络文学由民间性、草根性一路走来，无论是多达1400万的作者，还是4亿多的读者，网络文学汇聚了最广大的人民性。而网络作者在社会生活中，触角敏锐，想象丰富，复杂而广泛的社会生活会全景式地体现在他们的创作中。历经这次磨练，网络文学已当之无愧地成为当代文学的先锋，他们对信息掌握的即时性、广泛性、全面性都是过去时代的作家所不可比拟的。
1、打斗场景如何描述才能利落，富有冲击力，还不显得虚假呢？(问题来自@S.lown） 编辑北河回复：可以从小和大两个方面来写，写刀剑的碰撞的火花，写带起的拳风，写跺脚树干的震颤，这是小；也可以写天象的变化，大海倒灌、高山倾倒、甚至是仙佛光影等等，这是大；另外，打斗中间尽量要有心理描写、情绪渲染，这样显得不太干。 2、写文到底是应该写让自己感动的，还是猜测别人可能会觉得好看的？一直认为如果不能感动自己的文字一定不能感动别人，但是写让自己感动的事情又容易一不小心把握不了节奏，然后更感动不了读者了。为什么有时候写别人会觉得感动的情节反而比较容易冷静地写好。怎么提高文字的这种驾驭的能力呢？(问题来自@五月堇） 编辑花椒回复：写文不需要猜测读者的喜好，而要了解自己要什么。要倾诉欲，那随自己喜欢，要以此为生，那就不能是猜测，而是研究。 3、如何转折场景？如何能够明确时间写人物一天天发生的事情，又不会显得太繁杂？如何能够把人物性格不写偏，剧情不走偏？编辑大大，求解答，爱你么么哒。(问题来自@会走路的靴筒） 编辑花椒回复：时间在小说创作里不是主线，故事才是。如果不是剧情需要，没必要不断地提及。很多时候一个大的情节可能写了几十章几万字都是发生在同一天内，有时候几个字就能N年后。 4、新人是直接原创还是先同人积累一点经验粉丝？(问题来自@夜泠妖） 编辑红枣回复：建议直接原创，可以写大众一点，或者自己想写的题材，先摸索出一本完整作品的轮廓。同人作品毕竟有著作权风险。 5、我的小说好像都是对话，心里描写，怎么可以不这样子？(问题来自@瀚海陈新杰） 编辑红枣回复：你这个应该是初级选手的通病，多看排行榜上的优秀作品，学学人家是怎么设计剧情，推动情节，处理人物关系，场景转换等。以及，无关紧要的对作品人设、情节都没什么推动作用的对话、心理描写都可以去掉。写完一章自己回头看一下，是不是罗里吧嗦，没有营养。 6、脑袋里有画面，有人物，人物也有表情。但是写出来的和想象的差距有点大。情节描写出来也是差强人意，总是缺乏激情和连贯性。就这样还能继续写作吗？(问题来自@满一一） 编辑虎牙回复：写啊。没人天生会写作，都是写出来的。脑中的剧情写不出来就是词汇语句积累不够，而怎么积累，就是不停写作和阅读。 7、想要写一个宏大的小说，就要有足够的铺垫。铺垫的太多，编辑会反感，读者也会反感。如果前三章足够的爽的话，开局就毁天灭地，未免会头重脚轻，如何解决这样的矛盾呢？(问题来自@狂舞九天） 编辑小圆回复：千里之行始于足下，再宏大的场面，也是从小事着手，从细处着手。但是从小处就已经可以开始爽了，不是一定要毁天灭地才爽的。这两者之间并不矛盾，请再看看书的全文立意和大纲，如果太宏大，对笔力很考究，尽可能在自己可以掌控的范围内写书。毕竟你的书是写给读者看的，如果读者都反感……那到时候订阅也不好看了。 阅文起点创作学堂更多精彩课程陆续发布，欢迎点击左上角关注我们的官方账号，也可以进入作家助手app_消息_阅文起点创作学堂进行更多学习。
本文内容创作出自编辑辣条。 首先，无论扑街与否，每个写过书、在写书的作者朋友，都是为“推着网文行业向前走”在出一份力。 成功的，立标杆和风向。扑街的，留给后来者参考警醒。 没必要气馁，我们都是有贡献的。 好， 言归正传。 一、心态 “我要改变这个行业。” “我要开创所未有的题材，成为流派祖师！” “我要写我的自传。” “你们不配鉴赏我的文字。” 有梦想总归是好的，但其实咱们可以务实一点，或者说现实一点，为赚钱就行。 咱就琢磨写怎么题材，写什么剧情，怎么写能赚钱、能讨好读者掏腰包订阅，静下心来扫榜，琢磨题材风向，这样就挺好。 千万别飘，尤其是刚写几章几万字，就准备日天的老哥，注意心态哈…… 然后，签约不通过、没人看，这些，决定因素的，都是写出来东西的成色跟质量。 更到十万二十万没被签，漏掉的会不会有，怎么说呢……其实都是“还行，但书库好多更好的”这种。 不要代入到那种“万订神书”“现象级作品”被漏掉的情境里…… 大部分萌新，都会有“主角心态”，通常都会觉得自己一定是那个“极个别”的情况……其实没有。 （我知道大家对自己作品的感情，像宝宝那样爱它。但是，你对它的感情，并不决定它的成色和质量的……我会鼓励作者坚持写完练笔，但也希望大家能客观一些，认清一点点哈） 关于读者呢，人家是来看书的，想让Ta产生“这个作者好勤奋，码字好辛苦，我一定要支持”，这个前提是，Ta喜欢看你的书。 Ta不喜欢看，情绪上是：浪费时间。 二、题材&新意 真的，起点的作者老哥多关注三江强推，不用说每本书都细读，至少写的是什么东西要看明白，积累下来，哪个品类写哪个题材，做到心里有数。 想一出就开书，大概率就是自嗨……功力深厚的老作者有时候也会“提不动刀”，更何况新人。 很多人会吐槽说，一看排行榜、推荐位，都是XX题材的书，一点新意都没有，阿巴阿巴阿巴……但你想想，出门旅行的人，是不是大部分都喜欢去景点、地标打卡？一样的道理。 然后，一样的“拍照技术”，人家拍张云海，你拍张砖垛……热门、冷门大概就是这意思 还有，新意这东西，不是说非要放弃云海去拍砖垛。大家喜欢云海，那人家就在云海整时装秀讨欢心，都这么搞你觉得没新意，你可以在云海滑翔……咳，类似这个意思吧，不一定非得换题材才叫新意 最后，同一个题材，一个套路，扑的人多了。 最终考验的，还是“讲故事的能力”。 但就算扑，至少也往前迈一步，别原地栽跟头，是吧？ 三、书名&简介 书名、简介，一定要多花心思，把最浓缩的精华提要放在这里。 别看一些大神、老作者的书名简介挺任性的，那是因为他们刷过脸，读者已经了解、知道他们的实力、风格之类的。 对于新人来说，还没有这份任性的“资本”，老老实实下功夫弄好书名简介，这是一本书的门面。 别总说“书名简介无力”“点进来内容一定好看”。 区区一行书名、几百字简介都搞不定，人家怎么相信你正文就不拉跨…… 四、开头 1、金手指部分 在开头，金手指能给主角带来什么好处，把这一点写出来就可以了。 接下来就围绕这一点设计剧情，去展开情节。 洋洋洒洒两三章来介绍金手指究竟哪来的，是什么东西，真的大可不必。 我知道你是想表示金手指的逻辑、来历、合理性，但这些东西，放在大纲里就好，没必要开头铺这么多。 简要、明确，迅速进入剧情。 金手指究竟是什么、哪来的还可以当做伏笔作为中期后期的坑。 2、世界观部分 与金手指同理，简要、明确，两三四百字就差不多，简单铺一下，够用就好，迅速进入剧情。 从世界诞生到主角所在直接干出两三章，真的大可不必。 最好能做到的是，读者看一章半章，心里想的是“剧情后面应该挺爽”，而不是“哦，原来金手指/地图是这样子……” 五、主线&暗线 什么是主线剧情？ 主线一般来说，就是升级。 玄幻仙侠等一般都是武力值、境界的提升，都市一般都是钱、名望、社会地位的提升，日常文，通常就是感情线为主，情感的升温、升级。 升级走的路，就是主线。 然后，走路看到的风景，就是主线剧情。那暗线呢，就是一路上没看到、但却存在的风景（也可以是主角的视角盲区）。 所以不要慌，主线其实大家都有。 只不过决定成绩的，往往是风景那一部分。 然后，暗线的暗，绝对不是藏信息、表达模糊的意思，是“脱离视野，暗中进行”。 尽量不要把某个设定、动作、描写当成“世纪大坑”来挖。 不要把“XX眸光一闪”这种描写当成坑，然后事后读者看不懂，去解释是火眼金睛的发动。 挖坑，首先要知道，坑这东西，是显眼的。 又到了举例子的时候，随便扯一哈，主角的舔狗小弟，在某个阴暗的角落独白：“我迟早要干掉你。”坑就是，这小弟是谁、为什么要这么做、谁派来的等等，延伸出来的暗线就是，小弟对背刺的布局、以及小弟延伸出的幕后势力的其他布局。 随手举例，大概这么个意思，勿喷。 六、节奏 一本书分多少阶段（卷），一个阶段（卷）又分成多少剧情，一个剧情具体几个部分，这样一个个阶梯往上走的，就是很直观的节奏。 很多书没有在正文里分卷的习惯，但捋一下故事线，还是能感知到的。 借《我老婆是大明星》举例吧。 主角陈然，电视台节目策划，制作节目为主线。 从目前写到的故事线往回捋，第一阶段是制作本地台小制作，升到卫视台策划结束。第二阶段是卫视大制作，到单飞结束。第三阶段就是制播分离，自己开公司单干。 一个节目的立项、制作、定档、开播、收视率反馈，就是具体的一个剧情的几个部分。而开播和收视率反馈这一部分，就是高潮，这个节目从开始到高潮的地方，写得长或短，其实就是节奏的快慢。 无论选什么线作为剧情主线发展，这样阶段的分卷在大纲里至少要框出来，升级的大阶段、细分出来的小阶段，围绕这些来写剧情，层次会更清晰。 七、人设 对于笔力还没出神入化的萌新来说，想让人一眼就记住的人物，就往严重偏科的形象写（完美的人物不是不能写，太多了，很难一下就抓住眼球）。 抓住几个方面，往特色鲜明的方向设计。 一个速成的办法：贴标签。 金刚芭比、吃货、莽夫、酒鬼、死亡歌姬、网抑云等等，这些标签能一眼就精准定位，甚至不需要额外的描写就能脑补形象了。 不想贴标签，也可以通过“表现”来展现魅力。 想表现出角色的魅力属性在“温柔”这块，就多写写角色在情节里是怎么柔情似水的，同理，想表现“活泼”，就多写写她是怎么上蹿下……咳，是怎么活泼灵动的，等等。 不要写串了，尽量保持画风一致。举个例子！比如说，“温柔”、“活泼”两个角色，一拳打过去……不是，一个脑瓜崩弹过去，温柔的，就写揉着脑袋，眼睛里带点小委屈、小埋怨。活泼的，就写张牙舞爪要弹回来，宛如菜刀砍电线，火花带闪电……咳。 对于萌新来说，还是抓住某个方面的特征和特点，着重突出它，这样来写。 不然很容易写成一个花瓶、或者四不像这种。 总之~ 突出某方面的特点，整一手气质配套组合，是最容易让人一眼记住的。 八、反派 首先！让反派不智熄！ 大多被诟病的反派，几乎都是跳出来“我祖安钢琴家所以就要喷你”，然后被光速打脸。 一次两次都还好，一本书前面十几万字全是这样的反派，在现在的环境下，会显得很智障，会拉低追读的欲望。 然后，一定要清楚！ 反派不是说TA必须坏！TA可以只因为是站到了主角的对立面，仅此而已。 给大家一个思路哈，先给反派一个立场。 与主角是“阵营”对立，而不是“我智熄了，我就要打你”，与主角的关系甚至可以是好兄弟、师徒等等。 营造一种“我不想，可我没得选”，这样的反派写出来就是个悲情英雄。 也可以是“英雄前半生，堕落后半生”这种设定，总之，给反派好的一面，让TA并不是天生恶毒。 建议大家读一读《覆汉》，在历史车轮的大势之下，从黎民百姓到士族诸侯，谁都没得选。 从黄巾之乱开启之后，连董卓在内，都是有情有义的英雄（乱世不开，谁不是大汉忠良），各个阵营都曾经是战场上过命的兄弟，只是因为立场、利益、大势，站在了对立面。 类似“志同、道不合”，大家各自证各自的道，各自走各自的路，无奈大道交锋，必有一战。 …… 最后，关于开新书，一本书删书重发，绝大多数都是重复上一次的失败，还是希望能打开思路，不要局限于一本。 我说得这些都比较浅显，可能有些地方很多作者朋友都能找到反例来反驳，申明一下，这是现阶段的大概现状，且只是我的理解。 然后， 真正决定成绩的还是下笔写出来的故事，打铁真得自身硬。 如果这篇能给各位多少带来一点帮助，那最好了~ 阅文起点创作学堂更多精彩课程陆续发布，欢迎点击左上角关注我们的官方账号，也可以进入作家助手app_消息_阅文起点创作学堂进行更多学习。
新的一年来临，想来一定有不少作者满怀期待地开了新书，辛辛苦苦地攒下稿子，然后忐忑不安地上网发布。无关书的好坏，这些作者都是行业发展的根基，或许其中有些人水准确实不高，但他们的稿子也同样是用辛勤的汗水浇灌出来的，他们也同样值得去尊重。 然而，并不是所有的作者都能有一个好的结局。那些签到不同网站的作品，就象是嫁到不同人家的女儿一样，有嫁得好的，也有嫁得差的，还有直接上当受骗，甚至被拐卖的。这不能不令人感到惋惜。 为了减少上当受骗的作者，我新年第一篇文章，就先来列举一些常见的网站坑人手段吧。假设我自己开了一个皮包公司，弄了一个网站，我可以有哪些手段去坑蒙拐骗呢？ 首先当然是给网站取个“好名字”，尽可能去抱大腿，沾名字的光。比如大家都知道起点是业界最强的网站，出了最多的大神，那我就叫起神中文网，甚至就叫起一点中文网，尽可能让别人去误会是起点的姐妹品牌。 如果有可能，再与BAT或者其他知名大企业沾上点边，这是最好了。而这其实也不难，骗来BAT旗下任何一家子公司，乃至仅仅是与他们有合作的小公司的一点象征性投资，就能号称是背靠大树了。 网站开了，第二步就是要吸引作者，那首先就想不花钱的招了。先去各文学网站，利用软件，或者廉价雇人，去各新人的书评区留言，说发现一个新开的网站，背景强待遇好易签约，忽悠作者们前来。 哪怕一百个作者只有一个上当的，甚至一千人只有一个，那也是赚的。而且不用作者来写多少，只要他们来注册个作者号，来发一章，就是极大的贡献了。每一个被骗来的作者，都是未来去骗更多投资的资本。 而且，被骗来的作者，一开始也不怕他们会立即离开。在别的大网站，他们这些新人想来成绩也不怎么样，但到了这里，我们完全可以在数据上糊弄，百倍点击千倍点击，随便往上加，制造些虚假繁荣，而每一个作者，都可以与之签约。 这种欺骗的手段可以随时更换，嚷嚷网站人傻钱多可以，自己开个马甲写一本，然后号称月入百万也可以，撒谎说网站背靠影视公司，三个月内卖掉十本影视也可以，或者什么美女编辑帅哥编辑，哥哥姐姐各种亲热，各种吹嘘，反正吹牛也不用上税。 等这些没本钱欺骗的手段都使完了，再也骗不到新人前来了，那也不要紧，我们可以适当付出点成本。 最直接的付出当然就是买断，对于新人来说，这应该是最有杀伤力的一招了。 也许有人会问，买断不是得真金白银去支出么？得花多少钱才能买来一批书呢？其实啊，依靠各种坑人手段，支出并没有你想象的那么多。 首先一点是，买断是可以随时去腰斩的。一本书千字20，全书300万字，那正常是6万元成本，但如果写到100万字时腰斩，就是2万成本，如果30万字腰斩，成本只有6千。更坏的是先交稿后付钱，并且要求多多存稿。这样，也许可以只付出一两千，就让你白写百万字。 还有一种更绝的，当你拿了几万字来投稿时，我告诉你要一周时间审稿，而这一周内，我自己拿着稿子四处去正规网站投买断，如果通过了，那我就千字10块买下，千字20卖掉，或者全版权拿下，卖掉个电子版，来个空手套白狼。 甚至都不一定要去投买断，如果书确实不错，作为cp输出到别的大平台，比如阅文，靠分成收益才是真正的赚钱手段。 而买断其实还有一种替代品，那就是网站福利。我完全可以在网站上挂出一个千字20的全勤福利，去代替千字20的买断。这两者在作者看来，可能是等价的，甚至福利的方式会更好些，因为这是在分成基础上的额外收入，但对网站来说，它们是完全不同的。 不说福利需要一定的条件才能拿到，福利本身因为是网站的合同外额外给予，所以是随时可以修改随时可以撤销的，今天是千字20，明天可以是千字10，甚至千字1。那些大网站一般不敢做出这种明目张胆的事来，但我一个新的小站，怕什么呢？ 至于作品本身的分成收入，别开玩笑了，这么一个网站，傻子才信真有分成收入。 所以，从某种意义上，网站如果脱离了用户基础、脱离了分成收入直接去谈福利，那就是在耍流氓，同样折算下来千字多少，这种是最廉价的；真金白银的买断价次之；福利加上本身可靠的分成收入，才是最值钱的。 除了靠福利诱骗外，还有种很直接的减少买断成本的手段，那就是征文。 原本千字20的书可以买断10本，如果这笔钱省下来，完全可以挂出个千字200的大奖，去吸引20位、30位，乃至更多位作者来参赛。而这个大奖，其实也未必要支出，内定一个就行了，反正我是小网站，不要脸又怎么了？ 不论如何，依靠这些坑蒙拐骗的手段，在网站建起一段时间，名声还没彻底臭掉之前，一定是可以骗到一批作者的，而有了这一批作者打底，后续什么牛都能继续往下吹了。 网站一共发出一万稿费，可以吹成一千万，而收入可以吹成一个亿。作者零订阅，可以改成10个，再把输出到外部平台的收入折算成订阅，直接写成1000订阅，还可以找作者商量下，为了宣传，把订阅改成10000，但网站只按1000来支付。 甚至都不用按1000订阅来算，如果想付出更少，开家子公司就行了，让子公司和作家签约，子公司再和母公司签约，母公司再和其他平台签约。这样，假如作品输出到阅文平台，有了2000订阅，分一半给这家母公司，母公司再分一半给子公司，子公司再分一半给作者，2000订阅就变成了250订阅，大大减少了支出。 别以为开子公司很麻烦，事实上，这也是现在业界的常用手段之一。据我所知，只有阅文这样的行业领头羊，无论作者签的是子公司还是母公司，最终的到手收益是大致相当的，而其他一些网站是会有明显差异的，甚至有些网站是刻意去开了一批子网站，以此减少作者收益。 上述的这些伎俩，都是现在很常见的坑人手段。我们并不是要学了这些也去作恶，而是要了解这些手段，避免自己上当受骗。 总结一下，我们首先不能被网站名字，以及它号称的后台所迷惑，要实实在在去看它到底是什么底子，同时，我们要坚持不见兔子不撒鹰的策略，优先选择有高分成可能的网站，其次是能真金白银给买断并且信誉良好的网站，坚决不给没自身用户又不给买断的网站耍流氓机会。 在最后，祝愿各位作者在新的一年里，都能通过辛勤的浇灌获得丰硕的果实。
1、主角的心里活动是直接点出来好，还是通过细节描写，让人去感觉的好？（问题来自@墨子佛） 编辑武行回复：男频这边其实可以多写一些主角的想法，他分析现在的情况，准备怎么做，他现在需要什么，接下来这个剧情准备怎么参与等等，然后结合着场景故事剧情一起写，代入感就会很不错。 2、怎样能够合情合理地安排各种反派去找主角麻烦呢？（问题来自@推窗望雨） 编辑泥鳅回复：每个人都有自己的立场，每件事都有它的因果和驱动力，你站在反派的角度去分析问题，这样塑造的人物才更加有血有肉。 3、女人写男频的书应该注意什么？（问题来自@静暄） 编辑武行回复：其实女生写男频书有优势，细节，包括感情线写出来都会很不错，但是有一点就是，你要学会把握住男频小说里的爽点，这一点是非常重要的，也是很多女生写男频书最大的问题，男频这边，不管是获得女神青睐，还是自己职业上的成长，总之是走一个成长攻略的路线，即便是在面对未来的老婆，女神。推荐一本书，《我老婆是大明星》，就是女生写的男频红文。 4、怎么写好一本古言小说？（问题来自@森森霖玉） 编辑汤圆回复：除了题材，构思，人设，剧情等方面需要认真规划好之外，要注意的细节就是在古代背景下发生的故事，角色的言行举止和穿着打扮，以及剧情安排都要符合作家设定的朝代，所以在创作的时候遣词造句都需要留意，以免读者出戏，没法进入故事中。 5、我就想知道怎么查资料？直接百度么？（问题来自@八个六） 编辑汤圆回复：查资料可以百度，也可以通过各种工具书，但需要注意的是，资料不要直接复制粘贴到作品中，若有引用，记得在文中标记来源。还有一个就是需要作家自身日常的积累，可以建一个资料素材库，在不断创作的同时，丰富资料库的内容，以便下次需要时查找。 6、存稿一般多少可以发？（问题来自@墨涟青云） 编辑拂尘回复：存稿不宜过多，否则现在可能出成绩的稿子，等到存完稿市场风向已经变了，而且独自存稿也可能会消磨创作激情，导致质量下降，个人建议存稿三五万字就差不多了。 7、人物的成长可以怎么写？（问题来自@小莫家的鸽子） 编辑小圆回复：动笔之前的大纲就人设要有人物弧光的设定，展现转变，从怯弱到拥有对抗自己、家人、世界的勇气，从有勇无谋开始变的有勇有谋，从不懂事开始变得体贴家人，理解家人之类的，这些都是成长，展现出前后的转变，这就是人物弧光表现和成长。 阅文起点创作学堂更多精彩课程陆续发布，欢迎点击左上角关注我们的官方账号，也可以进入作家助手app_消息_阅文起点创作学堂进行更多学习。
为庆祝新中国成立70周年，第三届中国“网络文学+”大会特别策划了“我和我的祖国”红歌快闪活动，将作为特别的献礼节目，出现在大会的预热环节。 据悉，该活动中，网络文学及相关行业从业者将通过合唱《我和我的祖国》、现场互动等环节，向新中国70周年献礼。 想献出自己的一份祝福吗？那么，来吧！ 据了解，本次活动的重要环节之一——“我和我的祖国”红歌快闪活动，将于2019年7月13日（周六）在北京亦庄举办。 为配合快闪活动，现向广大的网络文学及相关行业从业者发出邀请。有兴趣的作家朋友可发送邮件报名。 活动具体信息如下： 1、活动时间：2019年7月13日（星期六）下午13:00-18:00。活动参与人员需于当天13:00前到达活动地点。 2、活动地点：亦庄大族广场商业中心一层S2中庭（北京经济技术开发区荣华南路2号）。 3、参与者要按时到场服从现场工作人员的统一调度、安排：按照活动需要，参与者将被划分为若干小组，按顺序依次登场；彩排次数不低于3次，依据现场效果为准；报名作家将着大会统一服装；参与者自带妆参加活动，现场有补妆老师可补妆。 4、活动过程当中，请注意避免拥挤、注意安全。 5、如有意参与，可发送报名信息，至hongrongsheng@yuewen.com。邮件内，请写明“阅文集团**网站作者**，手机号码：xxxx ”等基本信息。 报名截止时间为7月11日15：00时。 报名成功后，工作人员会与你联系哦。 赶快，行动起来吧！！
对于不少作者来说，如何塑造人物是个老大难的问题。今天，小助就选取小说阅读网主编竹子的一次发言内容。关于如何刻画人物，小助可是给你带来了满满的干货。 适合自己的，就是最好的 在写书的群体中，既有成熟人才，当然也有初生牛犊不怕虎的小萌新。 不同年龄层的人，在处理题材，人物刻画上还是有很大的差别的。如果刚刚开始写文，涉世未深，可以写一写仙侠、玄幻，因为这个年龄阶段的人，你是不擅长写人物之间的社会性关系，即便刻画出的人物，也不见得有多么的饱满。 而对于那些社会阅历相对丰富的作者，则建议他们写观察文、都市文，偏情感一点的，人与人之间的交际关系。 先脸谱化，再立体化 在人物刻画上，立体的角色才能让人印象深刻。问题是，不少作者都表示，想要刻画出一个立体的角色很困难。其实，当你一开始还无法构筑立体人物的时候，可以尝试先脸谱化处理。先让这些脸谱化的角色代表你第一时间和读者接触，先给读者机会，接触你的形象。接触之后，能不能把读者留下，则要看你怎么把这个脸谱化的角色逐步丰满起来。 先留住读者，然后在写书的过程中，一点点添加，让人物立起来。 举几个例子，最近比较容易理解的。拿全职高手为例，里面有两个角色最突出，除了叶少还有一个是黄少天，为什么？因为他话痨，大家很容易就记住他了，这个角色是非常鲜明的角色。另外举个例子：异常生物见闻录里面的莉莉安，她有一个重点特点——丢钱。再看韩剧鬼怪女主有贱贱的厚脸皮的小强属性，角色一定要鲜明。除了主角要鲜明之外，同时也要配备两个人物，甚至三到四个人物有鲜明的角色，这样才能撑起你的场子。 群像重要，但故事更重要。 上面说到了，要有几个特色鲜明的角色，才能撑起你的场子。现在流行说一句话，这部作品群像做得好，什么叫做群像呢？就是你的群众演员也要有特点，这样才可以被大家记住，每个角色都要有自己的点，它才会突出。在这里，需要特别提醒大家注意一个地方，就是要学会处理群像和故事情节的关系。 群像做的好且有特点固然是好的，可如果剧情不足以驾驭这么多的人物，该怎么办？这个时候可以舍弃群相，只突出主角和重要对手的戏份。比如说在塑造男主时，只需要突出女主和男主的部分，其他的都做成脸谱。 因为小说最重要的是故事，其次才是群相。当你同时抓不住两个的时候，那就先抓住故事这一点，只有在大剧情足够强的情况下，才建议建构你的群相。一开始就铺开群相，这是会让读者注意力分散的，没有足够大的剧情驾驭角色，会让读者觉得看来看去都看不到内容，甚至可能会放弃阅读。 在这种情况下，宁可不要群相。此外，值得注意的是，如果你的小人物特别出彩，有可能会降低大角色的注意力。如何分配，如何设置都是需要花心思的地方。 不要轻易丢掉任何一个角色 有很多作者写着写着可能就会放弃一些配角。其实，每个配角都是花心思写出来的，花好几万字才写一个配角，你能轻易让它死掉吗？要让每个配角都死得其所，不要让角色死不瞑目。 如果你觉得暂时用不到这个角色，你可以把他发配的远远的，不要简单粗暴的让他死掉，需要用的时候再捞起来。 我怎么捞起来？如果这个角色已经死掉了，那我就把他设置成打不死的小强，他还有一二三四五个亲属，我再从他的亲属身上捞回来。如果实在不得已要死掉的话，你是否考虑我能不能留一个尾巴，还可以抢救一下。大家看（漫威）的片子，他每次都会给你一个尾巴：我还会回来的。
APP下载
与世界分享你的故事
微信公众号
网文行业最权威的编辑团队提供全方位创作支持，各类咨询第一时间回复，定期分享业内最权威信息。
