对于主角的等级，我相信大部分作者都知道要合理规划，让他一点一点的提升，乃至把升级规划写进大纲，成为大纲的核心组成部分。然而，有多少作者关注过主角的隐藏等级，把它的升级体系也写进大纲呢？ 所谓隐藏等级，是相对于主角明面上的等级而言，是他的实际水准，或者说体现了他的真实战斗力。 除了少数特例，在一般情况下，主角的隐藏等级都会高过他的明面等级，比如他现在明面等级是7级，但战斗起来，他能越级挑战8级的对手，那主角的隐藏等级就是8级。 主角的明面等级，是会明明白白写在书中的，读者看得很清楚，作者自己也很清楚，很容易就能知道，主角在每一个阶段，各是什么级别。然而，隐藏等级往往不会那么清晰的在文中体现，导致一些作者会忽略掉对它的规划，但实际上，这往往是非常致命的。 隐藏等级如果紊乱，一开始或许是很爽的，我们会看到，主角一会儿越三级杀人，一会儿越十级败敌……但问题是，接下来主角该越多少级挑战呢？ 如果越得少了，原本牛逼哄哄的主角，从见谁杀谁变成只能挑战略高等级的敌人，光环一下子就消失了，而如果越得多，这级别总要有个尽头吧？总不成到后面出来一千级一万级的敌人给主角来挑战。 更重要的是，一旦无节制、无规划的越级挑战开始，整部作品的等级体系就会瞬间失去意义，这也意味着，之后主角升级带来的爽感将会被无限拉低，而这原本该是作品爽感的最重要组成部分之一。 打个比方，我去年工资三千，今年加到五千，明年加到七千五，每次加工资都能让我开心不已，但如果今年老板把工资加到十万，那么明年哪怕他大大方方地继续增加到十万零五千，这多出的五千，也不会比原本多出两千五更让我开心。 事实上，隐藏等级的升级紊乱，比明面等级的胡乱升级，危害还要更大一些。那么，要怎么才能避免隐藏等级的混乱呢？ 其实做法很简单，和明面等级一起，在大纲里做好规划就行了。让它始终高于明面等级一些，而且两者的差距也一点点拉开。 举个例子。假设全书300万字，预计划分50个大小等级。 明面等级的规划很简单，按照字数均分的话，是每6万字升1级，但考虑到前期节奏要更快，可以先随意设置成20万字内2万字升1级，20至60万字4万字1级，60至150万字6万字1级，150万字后12万字1级。 再实际算一下，一开始主角1级，到20万字升到11级，60万字是21级，150万字是37级，296万字刚好50级，和最初预计的差不多。 那么，隐藏等级就可以在此基础上设置了。 主角1级时，对应的隐藏等级也是1级不变；11级时，让他可以越1级挑战，21级时，让他可以越3级；37级时，越6级；50级越10级。 至于11级前哪级开始越级，21级前哪级开始越2级，这些也可以均匀中带着随意来设置，比如7级时能越1级，13级能越2级，16级能越3级…… 这样，有了大致的规划，有了大纲的协助，无论明面等级还是隐藏等级，都有了清晰的提升计划，至少就不会出太大的漏子。 当然，死板地按条按框写作是写不出什么好东西的，上面我只是举例而已，大家可千万别照着这样设定。 正如我之前反复说的那样，没有规律才是最好的规律，升级这样的设定也好，剧情的安排也好，千万别照着说明书一步步去写，照着说明多少字升级，多少字奇遇，多少字悔婚……那真是再傻不过的了。 当然，所谓的没有规律，不是说完全胡来，我们需要在满足基本规则的前提下，尽可能的灵活，发挥自己的想象力，肆意地创作。 以隐藏等级的设定为例，基本规则无非这么几条。一，不低于明面等级；二，与明面等级的差距要从小到大；三，与明面等级的差距不宜过大。 在满足这些基本规则之后，相对随意地进行设定，这才能让作品充满变数，吸引读者持续阅读。 说到这里，我猜有作者会产生一个疑问——照这么说，主角前期是一定不能击败高等级敌人了？筑基期的主角一定不能斩杀元婴期的强者吗？ 答案显然是否定的。这样的剧情完全可以出现在作品的任意一个时期，包括开局阶段。 事实上，这和隐藏等级的设定并不矛盾。主角明面等级10级，隐藏等级12级，但他完全可以通过各种巧合，去斩杀100级的敌人，比如，这100级的强敌刚遭遇大难，只剩一口气了。 面对这种情况，我们关键是自己心中要有清晰的认识，这个时候，主角的隐藏等级到底多高，他的真实实力到底多强，凭借真实实力，是否能击败对手。 如果我们判断下来，主角实力是强于对手的，那么让主角实打实击败对手就行了；而如果我们判断主角实力不如人，是属于以弱击强，这种情况并不是不行，但我们必须清晰地认识到，这是特殊剧情，是特殊状况。 这种情况，第一是只能偶尔出现，不能成为常态，如果主角不断遇到超级强敌，每次都能靠各种运气杀敌，那这和他隐藏等级提升到这么高也没区别了。第二，我们必须给出足够的巧合，足够的理由，让弱小的主角能顺理成章击败强敌。 而除了这两条，其实还有第三条隐藏规则，那就是主角越n阶杀敌，要有足够的好处。这个好处，并不是针对主角的，而是针对作品的。我们这么写，到底是为了什么？ 是因为剧情发展的需要，必须让主角捞一票大的，还是因为我们需要给读者一剂强心针，来一个大爆发让他们爽一下？ 显然，不论是什么原因，总得有那么一个挺有必要的原因，让我们做出这样的安排。如果毫无原因，为了越n阶而越n阶，那显然是不可取的。 而在满足了上述三个条件之后，主角偶尔一次越n阶，战胜超越他隐藏等级的敌人，也是可以的，因为这并不代表主角真的强过对方，并没有破坏等级体系。 说了这么多，大家对隐藏等级的概念，应该都清晰了吧？
如果你面前的有米，醋，鱼这三个关键字，你首先会联想到什么呢？南方的朋友可能想到西湖醋鱼配白饭？而北方的朋友，可能会想到京菜醋椒鱼。至于爱吃日料的朋友则会想到三纹鱼寿司。 为什么如此？因为这三个关键字，都只是一种素材。而素材本身，其少是属于特定归属这个属性的。同一种素材，在不同的人手中，所能做的美味也是不同的。 小说也是同样的，穿越、重生、老爷爷、系统、智脑、异形、星际……等等，甚至连星际战舰、刀锋女王都只是关键词中的一种，它们全都是一种素材。 比如像《虫皇主宰》、《超脑黑客》、《随身带着未来空间》、《穿越之虫族主宰在异界》、《疯狂基地》……这些小说，光看书名，虫族主宰、虫皇主宰、超脑、未来空间、基地，这些关键词很明显的带有科幻风格，很可能没看过内容的朋友，第一反应这些都是科幻小说，但实际上，它们都不是。 不同风格的作家，将手中的元素自由组合，以文字呈现了一本本精彩的小说。 如果有一天，当诸位看到周天运转，内力，金钟罩与浮空基地，卫星，机甲，星际，未来这些词联系在一起。我觉得可以不用有任何的惊讶之处。 武侠元素与未来元素的结合，早在黄易先生笔下的《星际浪子》中实现过。而起点中文网自建站以来，武侠大类下便有一个子分类名为星际浪子，后来实在是因为武侠进入了黑暗时代，几乎无人写作，故而被废弃了。 不过在武侠品类实现复兴的今天，我认为很有必要将星际浪子这个子类找回来，不过顺应新时代的发展，它将有一个全新的称呼：古武未来！ 古武未来，这个类型在小说之外，国漫《少林正宗》就将这种想象力具现了出来。这部1995年的国漫，虽然距今天21年了，但其中的开篇部分亦非常符合当今新世代武侠小说创作之思路。 闲话不说了，附上部分截图 虽然这些画面在如今看来，并不精致，但那些线条中所表达的想象力，对于什么古武未来，我觉得已不用去多说什么了。 《少林正宗》只是古武未来中的一种，在未来这个大框架下，会有许许多多的元素，可以被调取。正如星际、机甲可以叫未来，那废土、末世同样可以叫未来。 想写好古武未来，必然要用好内力、武学、系统、末世、机甲等等元素，规划好等级体系之外，一切必然是时下主流范的写法。 曾经，融入了玄幻化的写法，武侠有了《白袍总管》。 曾经，植入了系统流的元素，武侠有了《厂公》。 现在， 2017·古武未来征文，即将到来。新世界的大门已经打开，你就是新时代武侠的领军人！
这个标题很多人会问，为什么要把描写与等级体系对等？描写似乎是件很平常的事，没吃过猪肉，难不成还没看过猪跑？ 话是没错，但最怕的正是最后这个“没吃过猪肉，但见过猪跑”。话糙了一点，诚然大师们的作品绝对与此扯不上什么关系，但是在前六篇谈武侠中，我同样在强调时代。 经典是永恒不变的，但只有极少数的经典能打破时间的壁障，让大众愿意反复观看。 比如83版的《射雕英雄传》，这绝对是最符合原著电视剧。在80后感叹今不如昔时，有多少人愿意重新观看？这个比例在总人数中绝不会太多。 并非是经典变了，无论当时演员如何的神还原，拍摄机位多正大确，但都很难让人去忽略如今显得简陋不堪的布景，这些会反过来影响整体的观感。 所以许许多多的80后，更愿意的在回忆中保留一部经典，而不是在现实中打碎。 武侠小说的创作也是如此，无论是哪一位大师，他们对于打斗的描写，相对简单直白。一招一式表现出来的写法与过去的武打片是同样的效果。 如果有兴趣的看官，也不用去找武打片来看了。在2014年的春节，有一部怀旧气息的欢乐贺岁片《绝世高手之大侠卢小鱼》，重温之后就能略感一二了。 目前的网络小说阅读群体是一个年青化的市场，他们看的多是玄幻小说，阅读感更加偏向玄幻小说中对于打斗的描写。在玄幻之中下品碎高山，断江河。上品灭星辰，破虚空。在众多的渲染中，每一招第一式都显得惊天动地，威力十足。 玄幻小说将阅读体验从早期功夫片时代，推进到了武侠片时代。就相当于早年的电影《少林寺》对上了后来的《笑傲江湖之东方不败》。 这两部经典之作，还是很值得诸位看官有空回味一下的。也可以再找出当年经典的武侠小说与现在当红的玄幻小说，两相对比定有所获。 所以，想要快速切入一个市场，争取到大量的用户群。最简单，最快速的就是通过某些东西，拉近距离，在相同的阅读感上做文章。 无论是传统武侠，还是武侠幻想，描写向玄幻靠拢是不会变的。国术有都市护体反而合适旧有的一招一式，那种拳拳到肉的感觉才是核心。至于历史武侠以及与上一篇文章所提到的，混入历史基历的传统武侠，是正好是兼容性最好的类别，无论是玄幻式的描写，还是过一招一式的打斗，完全是依据作家写作风格而定，并没有明显的优劣。 由此而论，描写的重要程度，不言而喻了。望各位看官牢记“时代”二字。 说完描写，说回等级体系。在构架等级体系之前，创作者必须对两个名词要有概念。第一个叫“高武”，另一个叫“低武”。 高武世界通俗来说就是加入了特效的武侠片，代表作如之前提到的《笑傲江湖之东方不败》、还有《笑傲江湖：东方不败之风云再起》等等。简单来说就是一句很牛的话：你有科学，我有神功！ 不过高武世界还是要强调能力封顶，即高武世界的武功特效再强，依旧还是带有夸张性的常识认知。不说拳碎高山，一剑灭国。只说一道剑气秒杀千军，这已经是玄幻的范围了。如漫画《风云》再过界一些，就是妥妥的玄幻了。 低武世界更好理解，远有带了点夸张的《武夫》，近有《叶问》。在现实人类运动极限之上，略微进行些夸张的真实世界。随带说一句，《武夫》这部电影，它能成为低武世界等级体系上限的最佳参照物。 为什么武侠小说要严格的去定一个上限？这是由武侠体系本身基础架构所决定的，这个架构的核心是基于现实世界的夸张化投影，所以武侠小说的是一个限封顶的类别。 顺路提一下玄幻，这刚好是与武侠相反，它对起始等级的下限有，在属性数值上的绝对要求。（主角几岁时不能开碑碎石，修个功法初入门，不能一拳在地上砸开个坑，你也好意思说自己写玄幻的？（笑）） 从玄幻拐回武侠，再说等级体系。 等级体系这根弦真心需要时时刻刻绷着，你的等级设定决定了故事发生的环境，即这是一个高武世界还是低武世界。 故事发生的环境又决定了其开局、走向、写法。 比如主角的实力明显是一个高武世界中人的存在，那么当主角出现在一个低武世界时，自然而然决定了故事发展的几个选择。 A：等级体系的顶端，永不升级的存在，以扮猪吃虎的模式贯穿全书，这种写法难度百分百是SS，史诗难度。（如果你没有概念可以参见漫画《一拳超人》） B: 高手重生，但是自己自保有余，但此生再无复元的可能。所以他不是自己升级，而是指导他人升级为主，简单而言可以视之为小弟流。在如何让主角推动情节，更有代入感上，难度也是S级的。 C：开挂无敌流，开挂不等于是不升级，而是前期高速升级，在全书的前中期，主角已然是天下第一人的实力，节奏、打怪、得宝等等爽快感十足。（这点可以参看《狂蟒之灾》，前期非常爽快，就如其书的简介所言）不过难度也是准S级的，爽完之后该如何继续呢？考验的是脑洞大开的能力。 D：很自然的选择高手重生，以拥有超人一等的见识，既有扮猪吃虎又有升级，一路进行到结尾。最朴实正常的选择，最没有难度的写法。 通常而言，创作者们开始动笔时，不会想这么多，只会凭着感觉开始，等发现问题时最少已经是十几万字后的事情了。 所以等级体系的确定，能让人大大减少走弯路，甚至是死路的机会。只有明白了高武与低武的区别，那么等级体系才能有更好的发挥。 等级体系的发挥，通过例子可以看出，这将在开始创作前，就决定了整部作品的方向与思路。
应该有不少朋友知道，我也曾是网络作家，和阅读一样，写作也是我的爱好之一。然而，因为工作关系，现在写长篇小说并不现实，我也只能偶尔YY一下，构思几部作品，想象自己正在创作，以此过一把瘾。 本着资源不浪费的原则，我把我的完整构思思路分享出来，以供大家借鉴。 这里，先郑重提示一下，构思本身未必有太高的价值，大家更应该关注的，是构思的过程。 虽然还没开始写，但我估摸着构思的字数不会太少，为了便于微信上阅读，我会分成几个部分更新。在每次更新之后，大家可以顺着我的思路继续思考一下，然后等到下次更新，再进行个对比，相信这样做会收获更多。 写作和数学题有一个很大的不同，那就是它没有唯一性的答案，甚至谈不上有正确答案。同一道题，我们可能有无数不同的思路，得到无数不同的解答，而这些答案可能存在优劣高下之分，但优劣也并不是绝对的，一个糟糕的答案，换一个人来写，也许就变成最佳答案。 所以，大家不用太在意结论本身，尤其是中间阶段的结论。我现在自己都不知道会推导出什么结果，也许一步一步看似走得都很稳妥，但到了最后一步发现走进死胡同，或是推导到一半发现有更优的选择，所以全部推翻从头再来，这也不是没有可能。 但不论如何，我会进行一次完整的推导，从最初的选择开始，推导出完整的构思，然后由此完成基本设定和初期大纲，以及正文的开局。大家可以看到如何把一个看起来简单的创意，构思得十分复杂，然后又根据这些复杂的设定，写出简单的YY文。 好了，言归正传，下面根据我个人的实际情况，开始正式构思。 首先，确认大方向，我要写一部200万字以上的长篇网络小说，兼顾赚钱和爱好两大目的。赚钱方向主要保电子收入，兼顾版权改编。 结合我的能力范围与喜好，女频文首先排除。而男频各大类中，先排除竞技、灵异、军事、武侠和历史，优先考虑玄幻或都市背景，奇幻、仙侠与科幻也在考虑范围内。 因为当前没有灵感，完全是漫无目的地找题材，所以先随机选择一个热门题材，当做构思的基础。前几天正好在朋友圈看到《最强兵王》的过亿订阅，就先暂定以兵王为题材吧。 当然，这个兵王并不限于军文，事实上，提到兵王流，业内首先想到的应该是特种兵回归都市这样的套路文，显然，这种披个军事外衣，实际上与军文没有半毛钱关系的题材，对于我这种缺乏相关知识的作者来说，写起来更容易一些。 那么，第一步，先确定这是一部兵王在现代都市各种YY的作品。YY的内容，当然就是主角在当兵时期学到的各种本领的展现，比如一个打十个的战斗技巧。 接下来，可以先确定主线，倒推人物，也可以先确定人物，再确定主线。根据我的个人习惯，还是先从主角进行设定。 现在已经确定主角是位兵王，但具体是什么样的兵王，能有非常多的选择。 最常规的当然是退伍的军人，或是特种兵。以此为基础，也可以引申出特工、杀手、保镖、隐秘门派传人等相关职业、相关身份。 继续发散思维，兵王也可以来自于不同的时间线，可以是古代战场上的无敌猛将，也可以是星际时代的超级战士。还可以来自于不同的宇宙，可以是经历过天庭战争的仙兵，也可以是在禁咒魔法下生存下来的强大剑士…… 显然，不同的身份设定，会带来截然不同的剧情方向，虽然本质上都是依靠以格斗能力为主打的各项军事技能进行YY。 经过权衡，我首先排除了玄幻奇幻仙侠等类型的设定，因为这与构思初衷偏差较大，所以暂时先放一边，主要考虑古代、现代、未来这三个类型的特种兵，在三者中进行选择。 先排除掉现代。因为这种设定太常规了，而太常规的写作，会极大地限制我的写作激情，让爱好不再有趣。 古代与未来之间，我经过权衡，最终选择了未来。因为从YY的角度出发，未来特种兵的能力上限可以设定得更高，可以更合理地添加各类能力设定，YY起来更为便捷。而换成古代武将，可能更适合另一种画风，比如强化他种种对现代社会的不适应，闹出的笑话，这并不太符合我本人的喜好。 因此，第二步也确定了，主角是一位来自高科技世界的星际战士。 具体的设定上，可以是未来世界，也可以是来自同一个宇宙的遥远星系。接下来，自然是在这两种设定中选择其一，同时，也需要确定主角来到现代地球的原因，这与来历背景是相互关联的。 最常规的设定，显然是意外穿越。来自同一宇宙也好，不同时空也好，总之主角因为大爆炸，或是穿越黑洞，或是空间跳跃时被干扰，等等的原因，意外来到地球。 另一种也比较常见的设定，是主角因为战败，或是被阴谋陷害，或是被阳谋迫害，等等的原因，背井离乡，亿里迢迢，来到地球。 应该说，对于各种各样的穿越文，在大部分情况下，主角怎么穿越的并不重要，关键是他有什么技能，穿越后做了什么。所以，一般来说，我们可以不在这条设定上多花时间，随意选择一种最常规的就好。 不过，在这里，我们需要看到，这两种设定还是存在着一些差别。前者更适合单向的穿越，主角穿越后就中断了与原本世界的联系，一心一意在新世界发展；而后者则更倾向于同一时空的设定，主角虽然远离了原本的世界，但并不是完全隔绝，依旧存在着反攻回去，或是追兵继续追杀过来的可能。 这就带来了两种不同的写作方向。一种是在现代都市当兵王，永远无敌，这么YY到底；另一种则是前期进行都市兵王的YY，后期转向星战之类的新剧情。 显然，前者写起来很安逸，成绩上应该更有保障，而后者在剧情内容上更丰富，如果能写好，作品的口碑与价值都应该高于前者，但风险也同样较大，在剧情转折时是很容易崩盘，瞬间流失大部分读者的。 考虑到我自己的性格喜好，我选择了后者。只不过，战败、被追杀、被迫离开等字样，乍看起来都是反YY的，所以细节设定上还需要调整一下。 经过思考，在排除了很多不靠谱的灵感后，我想到了这么一个设定。 哪怕以地球当前的技术，克隆技术都已经算相对成熟了，而如果是领先地球科技千百年的文明星球，克隆人技术必定是非常完善，甚至不光是在生物层面进行克隆，连记忆都能进行移植。也就是说，能够彻头彻尾地复制一个人出来。 唯一限制克隆行为的，是伦理道德与法律。配合着完善技术手段的，是完善的法律，为了避免出现各种伦理危机，避免社会的混乱，克隆人是被严格限制的。只有同时满足以下四大条件的人，才能够进行克隆。 一，被克隆者对人类社会做出了巨大的贡献。 二，被克隆者已经死亡。 三，被克隆者生前，其本人、本人的全部在世直系亲属，都签署了同意书。 四，被克隆者非克隆人。 在以上设定的同时，设定主角是一位超级战斗英雄，在最近的一次关键战役中，立下了无比辉煌的战功。经军方确认，主角已经死亡，而他符合被克隆的各项条件，经过了层层审批之后，被克隆出了一位与本人完全一致的复制体，仅有的区别只是缺少了最后一次战役的相关记忆。 然而，主角实际上并没有死亡。他历经重重危难后回归，却发现自己的克隆体已经完全替代了他，融洽地与他的亲朋好友相处着，一言一行，与他本人的想法全无分别。 面对这种前所未有的状况，主角可以选择现身，他可以证明自己的身份，让复制体被人道销毁。但面对一模一样的自己，主角终究还是下不了这个决定，而是选择了悄悄离去。 他独自驾驶飞船进行远航。在进入冬眠前，主角设定了自动驾驶模式，飞船向着未知星域进行随机跃迁，每次跃迁后花费一个月探测几光年内适宜生存的星球，如果没有发现，就再次进入跃迁。 终于，在一百多次跃迁之后，主角幸运地遇到了小概率事件，发现了一个宜居星球——地球。他在十年的沉睡之后，被唤醒。 以上设定在构思后进行了初步的推理验证，暂时没发现严重的问题，所以这一步也确定下来，继续进行后续的推导。 第三步，确定主角是来自同一宇宙高科技星系的超级战士，因为被意外克隆，主角不愿对“自己”下手，选择了离开，独自前往未知星域，因此来到地球。 对于这个设定，有经验的老作者哪怕不经过细致的思考，也一定能凭借职业敏感性，发现一个商业危险，那就是主角有被戴绿帽的嫌疑，尽管第三者同样是他“自己”。 要解决这一危机，最简单的方法莫过于直接设定主角是单身，他没有妻子，也没有女朋友，孑然一身，这才是最简单的处理方式。 而既然设定了单身，那不如更干脆一些，再设定主角是个孤儿，无父无母。这样，也不用多讨论主角抛下父母离开是否有违孝道，不用在主角的旅途中硬加上他思念父母的语句了。 选择设定成孤儿而不是父母双亡，这也算是我的一个职业习惯吧——为后文留有一些剧情隐线。在这个阶段，孤儿与父母双亡的设定是完全没区别的，但在中后期，孤儿的设定可以引出主角的身世疑案，做出很多文章来，而父母双亡虽然也同样能借助死亡疑云让主角去追凶，但显然围绕活人能安排的剧情比死人要多，何况活人也同样可以安排被害，所以，孤儿的设定具有更多的发展可能。 至于主角的父母究竟是什么身份，未来会引出什么样的故事，我压根没有仔细考虑过，甚至都不准备在作品初期考虑。未来有了相应的需求，或是特别好的灵感，我才会加入这个支线剧情，而如果一直都没有需求，那主角就孤儿到底，让他永远都不知道父母是谁好了。 言归正传，第四步也确定了，主角是孤儿，并且是单身。 下一步要确认的，是上面提到的老问题——主角未来是否会与原本的世界有所联系。显然，无论是从这个设定本身的倾向性，还是我个人喜好的倾向性来说，都是靠向有联系这个选择的。 至于单向穿越，这个设定选择并非不成立，也并非不适合YY，但显然，如果是单向穿越，更适合时间线上的穿越，直接设定主角是一位来自未来的超级战士，而上面那一堆设定，完全是多余的。 因此，我们可以暂且把第五步先确定下来，主角是会回去的，两大文明是会发生碰撞的。 但问题来了，主角应该以什么样的方式，与他原本所在的世界发生联系？显然，主角是从高等文明来到低等文明，这会非常便于他在低等文明世界进行个人的YY，但一旦两个文明产生联系，主角借助新的低等文明，反过来对高等文明产生影响，就显得比较困难了。 我们很难想象，面对着铺天盖地的星际战舰，地球上的军队能给主角带来什么样的帮助。哪怕他统治了全世界，哪怕他带来了无数的黑科技，也丝毫威胁不到他原本的那个高科技文明。 这是一个必须要解决的问题，如果解决不了，那就意味着主角必须是单向穿越，他不会再回到原来的世界。而刚才也说了，这样的话，上述设定就全部多余了，这等于是要全部推翻。 本期先更新到这里，后续思考过程，我下一期再继续更新吧。
关于抄袭，我之前说得很清楚了。第一，抄袭是绝对不允许的；第二，自己写的东西，如果不确定是否抄袭，那就当是抄袭。 我很高兴地看到，很多作者在写作前，纷纷来询问这样写那样写是否算抄袭，这说明他们他们真是接受了忠告。 不过，我觉得大家还能学得更聪明一些，在两大原则的基础上，可以了解第三条——在拥有足够的变化之后，抄袭就不再成为抄袭了。 比如，徐悲鸿的《八骏图》，如果我模仿着去画其中的七匹，画成《七骏图》，恐怕没有谁会认为我是原创。但如果把马变成飞机，把国画变成雕塑，经过这么大的改变之后，应该没有人还会觉得这是在抄袭徐悲鸿吧？ 当然，绘画类这类的艺术形式，改变的跨度大了之后，很难再借鉴到什么，不过文学作品可就不同了，我们对于创意的借鉴，可以是全方位的，足以让它变得连原作者的妈妈都认不出来。 举个完全真实的例子。我之前曾经发过一篇题材分享，名为《21世纪的骑士》。之后，在深圳的作家峰会上，大家闲聊时提到这篇文章，我说这创意是源于志鸟村同学的小说，作者本人显得很是惊讶。 我相信这是因为他没有仔细去想的缘故，毕竟我没有对创意进行太多的变化掩饰，而如果我这么做了，想必就算是作者本人，或者是他的铁杆粉丝，也极难发现其中的联系，而且就算有发现或者有怀疑，谁也不能说那是抄袭。 过几天，我会实例演示给大家，看看这个创意能演变成什么，看大家是否还能联系得上原著。 事实上，类似的演示我之前已经做过一次了，在《总编手把手教你抄袭》一文里，就演示过怎么“抄袭”《全职高手》，我相信，这么“抄”下来，就算蝴蝶兰本人看到了，也不会有什么投诉的念头的。 我觉得，这种“求变”，应该是每一位作者都要具备的最基本技巧，它也绝对不难掌握。 在公众号的无数问题中，除了大量询问“这样模仿算不算抄袭”的，还有“这样写是不是很老套”，“这样写是不是很平淡”，等等的问题。其实，它们都可以用求变来解决。 怕模仿过头变成抄袭？那就不要简单模仿，变化、变化、再变化，这么折腾下来，还有谁会认为是抄袭？ 怕剧情太老套？那就不要按原先的思路去写，变化、变化、再变化，这么一次次改变之后，难道它还老套？ 不会彻底改头换面没关系，没有超凡想象力也没关系，只要你能进行最细微的改变就行了。 只要你能把“妈妈喊你回家吃饭”，变成“爸爸喊你回家吃饭”；能把“爸爸喊你回家吃饭”，变成“爸爸喊你回家写作业”；把“爸爸喊你回家写作业”，变成“爸爸喊你去学校写作业”…… 只要你能够进行这么细微的改变，那就足够了。因为再小的变化，只要积累足够的次数，就足以有翻天覆地的差异，“妈妈喊你回家吃饭”，足以变成“宋徽宗订购的苍井空全集需要你小弟快送去”。 所以，大家以后真不用担心模仿过头，担心剧情老套了。与其担心，与其四处询问，不如直接加以改变。一次变化不够，那就两次，三次…… 哪怕是再笨、再没创意，这么十次八次的变化下来，难道还折腾不出新东西么？难道还会被指认抄袭吗？
也许是因为从业的缘故，我基本上每天都会做些光怪陆离的梦，其中大部分都是醒来就记忆模糊了，但也有一些，是印象深刻的，昨晚的梦境就是如此。 在梦中，我想到了一个精妙绝伦的题材，那题材简直就让我心潮澎湃，激动得无以复加。之后，我找了位作者，写成了一部强悍无比的神书，并为他张罗各种版权运作，包括电影、电视剧…… 然而，梦醒时分，激动的情绪还没完全消退，但渐渐清醒的大脑，却越来越觉得疑惑，仔细一想，那所谓妙到毫巅的题材，不就是一个普通的总裁文，一个老套到不能更老套的灰姑娘题材么？ 在起床时，我不禁回想起了早先的另一个梦，它给我的印象更深。 在梦中，我是被关押在了一个阴冷潮湿的地牢里，和我关押在一起的，是我的众多同学。地牢内，已经断水断粮，留下来是死路一条，而地牢外则是凶残强悍的怪物守卫，必须打倒它们才能逃出生天。 对于我们这一群普通学生而言，这几乎是必死的局面，而不管是留在那可怕的地牢里，还是出去面对那些怪物，都是我们难以承受的。当时梦中的恐惧，我现在都是记忆犹新。 后来，终于有同学开始了逃生之路。随着一个又一个同学倒在怪物的利爪之下，被他们残忍地杀害，我们也在战斗中逐渐成长着。到后来，普通的怪物已经完全不是我的对手了。 在无数场战斗之后，我们剩下的人越来越少，而我们的技巧越来越高，离地牢也越来越远。然而，就在胜利的前夕，我终于因为体力不支，倒在了最后的怪物面前。 我的梦并没有随着“死亡”而醒来，而是在怪物利爪划过的刹那，我一瞬间又回到了最初的那个牢房里。 还是那样的阴冷潮湿，还是那群瑟瑟发抖的同学，门外还是那只其实并不算强大的怪物…… 一切又回到了原点，唯一不同的，是我多了那么一份经历。这时的我，心态和先前完全不同了，不再是紧张害怕，而是轻松愉快，甚至带有一些兴奋与期待。 梦很快就醒了，但梦中那样的复杂心情，实在是难以忘却。在那一刻，真是感觉自己像神一样，并且，在醒来之初，我也觉得这个梦无比YY又无比复杂，足以成为一部经典网文。 然而，真正清醒之后，再想想，这不就是最普通的强者重生文吗？而梦中觉得丰富无比的复杂经历，不就是一小段简单的剧情么？ 这两个梦内容截然不同，但有一点是完全一致的，那就是梦中觉得很精彩的东西，醒来后却发现不值一提。 今天和大家分享，是因为在写作中，我们也经常会遇到类似的问题。 明明觉得很精彩的打斗，为什么写出来就干巴巴的？明明是YY之极的构思，为什么写出来后根本不受欢迎？明明是让自己激动无比的剧情，为什么写出来后连自己都看不下去…… 我相信，许多作者都曾遇到过这样的问题，并且成为困扰自己的苦恼。对此，我觉得是两种原因造成的。 首先当然是因为文笔上的欠缺。同样的事情，让不同的作者描述，结果肯定是大不一样的。在自己脑海中幻想出来的东西，要想完整清晰地表现成文字，这并不是那么容易做到的。 更重要的则是，脑补出来的东西，精彩程度不是那么可靠的。我们不要太相信自己的脑补产物，或者换句话说，我们不要低估了自己的脑补能力。 我上面提到的两个梦境，就是很好的例子。原本普普通通的故事，在经过梦境的演化后，会让自己觉得无比精彩，而在现实中，我们的白日梦一般不会这么夸张，但脑补的效果，也同样不容小视。 这一点，是作者很有必要了解的。据此，在平时的写作中，我们要注意两点。 第一，不要太信任自己的脑补。当我们发现，自己笔下的描写远没自己想象的那么好之时，除了怀疑自己的文笔，更要怀疑自己的脑补，“我所想象的场景，真有这么好吗？” 第二，剧情中的爽点，不能完全写足、写全。如果真的把一切都写尽了，读者反而没有了想象的空间，我们要有意识地进行些许的留白，给读者足够的脑补余地。正如我们很难写得和想的一样好那样，我们表达得再好，也未必有读者脑补的精彩。 以上两点，大家在写作中有注意到么？
这几天，网络文学的发展势头迅猛，被无数人看好，但与此同时，也有很多人对它的后续发展表示悲观，认为它可能会由盛转衰，网络作家的好日子快要到头了。那么，网络文学的前景到底好不好呢？我这里把它拆解成几个问题，来为大家做个宏观层面的分析。 一，整个文化娱乐产业的发展前景好不好？ 答案是显而易见的。老百姓对精神生活的追求，同样是个刚需，这种需求的迫切程度会比生存追求低一些，大家会优先去填饱自己的肚子，但随着整个社会生产力的进步，填饱肚子会越来越容易，对精神生活的追求则会越来越高，这是一种必然的趋势。 从另一个角度看，生产力的提升，一方面会解放一部分劳动力，我们不需要让所有人都去种田、打猎、捕鱼了，能有更多的人可以空闲下来，去做点别的，比如写作、绘画；另一方面，负责种田的那部分人也不必整天忙于种田，他们可以有更多的时间空闲下来。因此，文娱产业的兴起，可以说是人类社会发展的必然结果。 并且，随着社会的进一步发展，生产力的进一步提升，文娱产业也一定会跟着水涨船高。 二，网络文学会不会被时代所淘汰？ 答案是会，又不会。会被淘汰的，是现在的网络文学，不会被淘汰的，是网络文学本身。 时代一定会发展，大众喜欢的文学样式也一定会有所变化，正如不久前还红红火火的传统武侠，现在已经彻底没落一样，在未来，也许现在红火的各大网文类型，也同样会无人问津。 然而，这完全不等于网络文学会消亡。到那时候，一定会有新的类型兴起，并替代现在的这些，成为网络文学的代表。 网络文学的根本，并不是什么“玄幻小说”、“仙侠小说”，而是“大众当下最喜欢的文学”。这其实也正是网络文学的“无耻之处”，它的这个定位，使它永远能立于不败之地。即便有一天所有的小说大家都不爱看了，大家只想看诗词，对网络文学来说，也并不伤根本，因为到那一天，网络文学就会变成网络诗词。 三，网络文学会不会被其它娱乐形式取代？ 显然不会。面对游戏、电影、动漫、视频，乃至未来更新奇的娱乐方式的竞争，网络文学能否在竞争中取胜，能否占据用户最多的娱乐时长，这个我真不敢断言，网络文学是完全有可能会输的。 然而，我们也必须认识到，这种行业间的竞争，胜负一般不会决定生死，甚至都未必影响发展，而这里的关键，就在于两个行业之间的可替代性，如果它们是能够相互替代的，那么胜负往往会决定生死。 显然，网络文学与其它的娱乐形式，存在着根本性的差异。它是各类娱乐的最上游，它生产简单直接、展现最抽象，但可以包容最多的内容、激发最大的想象空间，同时也最契合碎片化需求，所以，它是其它任何一种娱乐样式都无法替代的。 综合上述三点，我想，最初那个问题的答案已经非常清晰了，网络文学的前景一定是好的。无论它过程中会有什么样的弯路、曲折，至少大方向、大趋势是不会改变的，这是一种客观规律。所以，对此还心存疑虑的朋友，大可放心了。
创作小说，往往会犯一个认知标准不同的错误。即作家认知中的A，其实是读者认知中的B。 当两者产生偏差后，一部写的极好的作品，起错了书名，放错了类别，投放错了针对人群。就会造成用户凭白无故的流失。 只有先对分类定义有共识，才能针对专门的人群的喜好，建好书名、弄好简介，写好广告词，达到事倍功半的效果。 在明确武侠二级分类的标准定义的同时，也将会对每一分类的优势与劣势进行说明。 武侠品类目前分为： 1：传统武侠 2：国术武技 3：历史武侠 4：武侠幻想 传统武侠：顾名思义，即是以传统的江湖为主，这方面金、古、黄等名家作品可谓是珠玉在前，相信此类不会被错认。 传统武侠的优势就在于江湖、门派等都有最成熟的体系。同时市场的认知度，认可度也是最高的，很多的设定都不用去费心解释。 比如2011年的电影《龙门飞甲》，光一个《新龙门客栈》续版就能让无数80后为之心动。不用看片花，不用看解释，不用看演员，就已经能脑补许许多多的期待来。 最成熟也意味着质量要求更高，求新，求变不易，自由发挥不易。当然也并不是说传统的江尖就没有新的写法，只能在大师的影子中过活。 这里我推荐一本的好书《我在江湖》，希望能对传统武侠的破局有所帮助。 创作难度：★★☆☆☆☆☆☆☆☆ 创新难度：★★★★★★★☆☆☆ IP改编受限程度：☆☆☆☆☆ 国术武技：提到这个分类别，让我们先看一段简介： 唐龙是一名退役兵王，受叔父所托，只身前往罗马协助餐馆经理陈清华。餐馆经常受到一伙商业集团的威胁，逼其出卖餐馆的地皮，并常派来歹徒滋事，餐馆生意每况日下。唐龙初到罗马，对当地习俗很不习惯，很令清华及餐馆的伙计反感。一日晚，歹徒又来捣乱，一名伙计被打昏。唐龙愤然出手，以三两招凌厉的腿法就将歹徒击倒…… 看到这里大家应该会有疑问，这不是主流的都市兵王吗？武侠这是准备抢都市的饭碗？当然不是，这是武术大师李小龙的电影《猛龙过江》的简介，我只是把原文的“香港乡下青年”替换成“退役兵王”。 在多以现代都市为背景的国术武技小说中，武侠融入现代都市，必然会与时下主流的校花、兵王在创作思路上有所交集，但故事主线或自强不息的热血，或扮猪吃虎的爽快，在接地气的背景与拳拳到肉的格斗技巧，强者之路的贯穿下，事，对于习惯了校花、兵王的读者，有着良好的吸引力，完全通吃了传统武侠与热门的都市用户。 当然有易就有难，这一类难就难在有多少作家懂武，能将拳拳到肉这简单的四个字做的到位。 国术武技是骨与肉，是看点，是爆点。武与都市部分的写作配比如何掌握，武技如何展现就是成了这一类别的难点。 IP考虑到涉及现代都市，不像传统武侠那样无所禁忌，一切以有关部门要求为准。 创作难度：★★★★★☆☆☆☆☆ 创新难度：★★★★☆☆☆☆☆☆ IP改编受限程度：★★☆☆☆ 历史武侠：初看可能会与目前的架空历史有所混淆，所以特别用书辅以说明。以广为人知的《鹿鼎记》为第一例，金庸大师的该本小说不但有具体的历史年代，具体的历史人物，更是将朝堂与江湖一同写入。 但是《鹿鼎记》却没有人会认为这是一本历史小说，原因就是虽然小说中的很多元素与现在的历史小说有所交集，但其核心以江湖为主，朝堂的一切都是点缀。 朝堂为江湖服务，这就是武侠。反过来江湖服务于朝堂，则是历史。 前者有网络原创小说《大宋时代周刊》为实例，后者举一部知名小说为例子——《庆余年》。 《庆余年》该小说不但有武功超强的皇帝、苦荷、四顾剑、叶流云这些大宗师，主角同样是大宗师之下第一人，战斗贯穿了全书。但是阅读之后，你同样不会认为这是本武侠小说，因为武只是自保的手段，决胜依旧是在朝堂，在权力而非江湖。武技在该书虽然不乏精彩，但其依旧是点缀。 历史武侠由于书籍数量的关系，暂时并在传统武侠中，但相信这一类得到带动后，很快将独立而出，成为一个显眼的类别。 历史武侠中穿越不成为制约其用户付费的主要因素，即可穿，也可不穿，无论是哪一种读者都会买账，而且都有成功的前车。 另一个优势在于其选题从上古先秦的《寻秦记》到近代的《霍元甲》、《精武门》，拥有众多历史时代可选，对作家创作选择面极广。 同时借助各种电影、电视剧的宣传，很多真实存在的历史人物、事件即能让作家创作时省时省力，与能让故事生出亲切感，甚至还能抢搭顺风车。 至于历史武侠的劣势就在，想要写好这一类，作家本人必须对某一时期的历史具有深入研究，写出时代感。同时，某些历史时期，在市场的检查之中完全处于下风。就算是热门的历史时代，如唐、宋、明等，还必须找好一个合适的切入点，能快速引发读者兴趣。 IP考虑到涉及穿越因素，所以部分作品在电视，电影改编上具有相当难度。 创作难度：★★★★★★☆☆☆☆ 创新难度：★★☆☆☆☆☆☆☆☆ IP改编受限程度：★☆☆☆☆ 武侠幻想：该分类又分为两个部分，一类就是时下的主流写法，穿越入金、古、黄的武侠世界里，发生的故事。这一类不需要做过多的说明。 另一类则是以系统流为代表，如《八零后少林方丈》最为彻底。虽然是以系统为金手指，但贯穿全书的依旧是以江湖。 这里还是要强调一点，并不是书名叫《武林高手在异界》，这就是武侠幻想了，就如同《武林高手在校园》是都市而非国术一般。 当然武侠幻想并非只有系统流这一种写法，在想象力之下，武侠幻想并不局限于传统的穿越与重生。非穿越、重生的同样有自己写法，比如武林与江湖并非只能集中于中土，同样可以走向世界。总之，只要全线保持武术、江湖高于一切，心有多大，世界就有多大。 如同在今天，我们把很多年前某龟速小说《月落》设定与主线变化一下，以东方武者进入西方大陆，以武术为主，或开宗立派，或争霸于西方的江湖，或是单纯的仗剑为红颜，这同样是一种写法。 写本武侠幻想类的作品，并不比写一本玄幻要来的难上多少。相反，拥有玄幻创作经验的作者，对此类反而更易容上手。就与难度而言，就在于纯想象的世界，其完善的设定都是要依靠作家自己了。 不考虑穿越到某些知名武侠作品的小说，IP推广上并没有太多的陷制因素。 创作难度：★☆☆☆☆☆☆☆☆☆ 创新难度：★☆☆☆☆☆☆☆☆☆ IP改编受限程度：☆☆☆☆☆ 在了解武侠的每一个分类后，我想大家应该多想想相应的类型下，如何构架相符合当下读者需求的故事了。
接上期。 整个构思算是理顺了，但我不得不遗憾地说一句，离开始正文还远着呢。先前的这些，都只是作品的背景设定，它们和正文故事不能说完全无关，但也仅仅只有半毛钱关系而已。 而且，即便只是背景，现在也只是完成了初步的构架，细节部分都还没进行填充。比如，神族的科技究竟发展到了什么程度，人们的衣食住行是什么样的？能源用的是什么，交通主要靠什么，居住了多少个星球，涉及了多少星系？面对超远距离，宇航和通讯分别靠什么原理，速度有多快…… 这一系列的问题，都是与正文剧情息息相关的，如果没处理好，作品是很可能会犯低级错误的。比如我们习惯了一个电话让信息瞬间传递，但如果写历史文，也写敌军一出现在边境，皇帝在宫中就瞬间得到消息，那就显得很傻了。 应该说，从精益求精的角度，这些设定是想得多细都不为过的。但考虑到我现在追求的并不是千古名著，要在质量和效率之间取得平衡，所以只需要把几个核心点考虑到，把粗框架定好即可。而现在既然只是构思的演示，这部分就先略过了。 在实际操作中，这部分工作还是不能省略的，大家切记。 除了背景设定的构思外，更重要的部分，是作品的主线构思，以及YY方向的构思。 用更简单的话叙述，就是主角拥有哪些能力，当他来到地球后，可以在哪些领域进行YY，而最终，我们的主要YY路线是什么，主角会做些什么。 这才是我们真正要关心的事情，从某种角度说，它比之前的背景设定更重要。当然，事实上这两者也是相辅相成，密不可分的。另外，它虽然重要性更高，但设定的复杂程度却不一定会比之前的背景设定更甚，很可能思考起来反而很简单很顺利。 好了，我们现在开始进行后续的思考。如果脱离了背景，单纯只是一个星际战士来到地球，那我们可以设计出各种各样的YY路线，各种各样的主线，但结合了上面的这些背景，其实主线已经相对清晰了。 那就是主角在地球上，发现、寻找、获取武技的传承，将其与神族的科技相结合，乃至帮助人族与神族两大文明相融合，共同战胜虫族的故事。 顺着这个思路，我们需要思考的设定，首先就要围绕武技相关进行。在地球上，什么样的功夫才在这个范围内？中华武术、太极、五禽戏、八卦掌、截拳道、拳击、柔道……哪些能算哪些不能？ 虽然这是在写小说，作者说什么都行，但其实还是有个最基本的挑选规则，隐藏在其中。那就是所有具有明确发源来历的，尤其来历还比较近的，肯定排除在外。 比如说李小龙的截拳道，或者霍元甲的迷踪拳，我们得多想不开，才会把它们设定成人类始祖流传下的绝学？ 同样的，张三丰的太极，华佗的五禽戏，因为读者都会这么认定其传承，所以也不应该包含在内。但相比截拳道，好歹五禽戏传承还久一些，硬要写的话，勉强还能说华佗其实是在古籍中发现的，实际传承可以一路追溯到人类起源。 当然，如果有更古老的武技，那就更好了。武技本身的威力、实战价值，反倒不用很高，甚至完全是花架子，没有任何功用也不错。这好比现代特种兵的各种战术动作，如果离开了热武器，那些动作绝对是毫无价值的，甚至会让古人看得发笑。 根据以上两条原则，我自然而然就想到了一个设定思路。 设置一个隐江湖，一个或者几个隐秘门派，他们拥有极其久远的历史，据说传承时间比人类历史还久，而这也被其他人当成了一个笑话。 这些门派，潜心发展武技，并以人类的守护者自居。但可惜的是，他们为之自豪的本领，其实并没有什么大用，哪怕是冷兵器时代，都发挥不出什么威力，更别说对抗枪炮了。也正因为如此，他们虽然传承悠久，积累厚重，但始终没能形成太强的势力。 在无数代人的传承中，也涌现出了不少才华绝伦的人物，他们改良了原本的招式，让其变得更有杀伤力，也由此演变出许多不同的分支。我们现在能查到的众多古代武术流派，很多都是这么演变而来的。 显然，这种改变看似是改良，实际则是失去了原本的精粹。主角在接触这些武技后，需要博采众家之长，逐步去还原最初的武技传承。 不论如何，这些人精研武技，虽然其实方向是偏的，但多少总结出了不少技击要领，功夫还是有的。而在漫长的传承中，这些人也积累了大量的财富，成为世界上举足轻重的一个势力。 这个设定，这也和全书的主线结合了起来。主角应该是不断与这些人接触，不断学习他们的各种本领。但主角的种种行为，在他们眼中是荒诞可笑的，因为主角往往不在意那些精华招式，反而去关注那些花架子，或是被淘汰的旧招式，去琢磨那些已经被他们抛弃的糟粕。 当主角掌握到一定程度的时候，实力大进，而他的伤势也可以在这个过程中逐渐找到复原的方法。这个时候，我们就可以让虫族登场，出现在地球，正式开始人虫对抗。 在对抗中，主角不断制造出更强的装备，不断还原更原始的武技，以此和越来越强的虫族抗衡。直到最后，在最危急的关头，主角重新打通了前往神族的通路，让两大文明进行融合，一举奠定胜局。 这样设定之后，思路的框架就基本上完善了。剩下的又回到之前的问题，主角到底能YY些什么？ 这个问题其实是相对简单的，因为这不需要想得多么完善，不需要有严密的思路，只需要随意想到一些能用的点子就行了。 好比是开饭店，我们不需要把全世界的菜肴都整合到一起，不需要做到客人点什么就必须有什么，只要根据我们自己厨师的手艺，列出一个菜单，把菜单上的菜肴做好就行。 当然，如果能多一些选择，肯定还是好的。 现在我们就开始思考，主角能做哪些事，而这取决于他能力方面的设定。 首先第一条，无疑应该是围绕战斗进行的。主角可以一个打十个，一个打百个，一个打n个……在这方面，可以尽情地YY，不但能安排各种不长眼的混混来挨揍，在隐江湖，主角也天然地成为武者中的最强者。 与之密不可分的，是主角的身体素质。远超常人的身体素质，主角如果参加奥运会的话，可以轻松拿下大部分冠军，包括各种田径系列的，以及各种考验反应能力、协调能力的。 而对于这一点，在主角展现超强实力的同时，别忘记他是重伤未愈的状态，这两者相结合，可以产生更高的YY度。 而围绕身体素质继续延伸，可以安排主角任何类型需要手动操作的项目。比如说赛车，凭主角驾驶机甲的功力，说他不是赛车之王反而没人信；比如说弹钢琴，就算主角从没弹过，也能精确记忆每一个音符，精准控制每一下的时间与力度…… 以上这些，本质上都是围绕着超强的身体进行，而除了身体，那就是知识、技术了。 首先说技术。理论上说，在一切领域，主角都可以拿出远超地球水准的技术，但我们也得注意到主角超级兵王的身份，我们可以写主角唱神族歌曲成为当红歌星，也可以写他做神族菜肴成为超级厨师，但这些领域最好还是不要喧宾夺主，不要妨碍到主线，否则的话，作品的性质就变了。 所以，在技术层面，我们应该强调与战斗相关的技能，并以此为基础进行推演。比如，设定主角精于机甲维修，由此可以引申出他同样精于维修汽车，乃至其它的相关机械、电子产品。 知识方面也是类似，主角拥有的知识可以全方位领先于地球人，正如我们全方位领先于古人，但与其四面开花，更明智的做法是把焦点集中在战斗相关的领域，能和军事扯上边的，我们就写，扯不上边的，就尽可能限制。 而提到知识，有一条天然的好设定，是不容遗漏的，那就是对虫族的了解，包括对虫族尸体的利用。 主角掌握这些，可以说是无比合理，而文中虚构这些东西，也相对简单，因为编造这些不存在太多的限制。而如果是编造一条未来才发现的物理规律，那真不是一般的困难了。 好了，到现在为止，真正的构思算是完成了。在想明白了以上这些问题后，我就有了创作的底气。接下来，该是完成设定与大纲的时候了。
这两天，我在看一部历史小说，书名是《山河血》，说的是一个现代人得到了能带着物资穿梭于现代和民国时期的能力，在另一个时空抗日与强国的故事。 说实话，这本书写得是很有问题的，大段大段无聊的资料介绍也还罢了，整体YY得还很克制，许多剧情还有意在自找不痛快，可以说，我看得并不是太爽，但我还是订阅了，而且一路飞快地往下翻阅，直到看到很后面。 这是为什么？很简单，因为我知道后面主角会轰炸东京，我很期待看到这个剧情的到来，所以我能勉强忍耐前面相对无聊的章节，一路看下去。 在写作中，我称它为“不是悬念的悬念”，或是“意料之内的惊喜”。 类似的还有很多例子。比如《斗破苍穹》，开局时主角被退婚，其实这时候，读者们应该都很清楚，未来主角一定会让对方后悔，但知道归知道，大家还是会很期待看到这一幕，会满怀激情地追看下去。 当然，斗破的剧情本身就不错，并不是依靠这个才吸引读者续读的，不过，也不可否认，它起到了锦上添花的作用。 类似的，在都市重生文中，主角知道未来会发生什么，并且读者也都知道这些事会发生，但书里其它的角色不知道，也不相信，他们嘲笑主角的行为，或是与主角对着干，与他重金打赌…… 或是在仙侠小说中，主角已经是元婴期高手，但敌人不知道，设计了一个针对主角的“惊天陷阱”，安排了一个金丹期的“绝世高手”，准备在众目睽睽下，狠狠地羞辱一下主角，并下了巨额的赌注…… 等等等等。这些剧情，其实称不上是真正的悬念，因为读者都能猜到大致的结果，然而，在网络小说中，相比那些完全猜不到的悬念，这些不是悬念的悬念，往往更能吸引人。如果作品精彩程度欠缺，这些设置能在一定程度上刺激读者往下看，而如果是已经足够精彩的作品，它可以让读者看得更爽。 因此，普通的签约作者，如果想要更进一步，向大神级迈进的话，这是一项必须掌握的技巧。我们应该有意识地去设置这样的“悬念”。 比较理想的状态是，从作品开局开始，就有一个这样的剧情点，吸引着读者读到这个地方，而随着这个“悬念”被揭开，满足了读者的心理，制造了一个高潮或是小高潮之后，又跟着设置另一个剧情点，这样每过一段时间来一个，刺激着读者不断往下读。 显然，这对于作品成绩能有显著的提升，尤其是在出现一些沉闷剧情的时候，这是挽救作品的一剂强心针。
APP下载
与世界分享你的故事
微信公众号
网文行业最权威的编辑团队提供全方位创作支持，各类咨询第一时间回复，定期分享业内最权威信息。
