庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧 中华儿女》以“奋斗”为主线，通过大型音乐舞蹈史诗的形式，全要素运用交响、合唱、舞蹈、朗诵、情景表演等舞台手段，再现一代又一代中华儿女为民族独立、国家富强不懈奋斗的伟大历程，获赞“为人民树碑、为新中国立传、为新时代放歌的艺术作品”；9月30日至10月7日，我国电影票房以50.5亿元创同期历史新高，新中国成立70周年重点影片《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》领跑，创作者通过类型化创作和艺术创新，与观众的爱党爱国信念和拼搏奋进激情共鸣共振……这是广大文艺工作者对新中国成立70周年的献礼，是艺术创作从高原向高峰的奋力冲刺。 习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话发表五年来，新时代中国特色社会主义文艺呈现出令人振奋的崭新图景—— 作家艺术家不断增强“脚力、眼力、脑力、笔力”，进一步深入生活聚焦现实，潜心创作深耕不辍，用心用情用功抒写伟大时代；电视剧《海棠依旧》《绝命后卫师》《右玉和她的县委书记们》，电影《战狼2》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》，图书《海边春秋》《战上海》《主角》，舞剧《永不消逝的电波》、滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》、广播剧《“事儿妈”宋小娥》等优秀文艺作品不断涌现；为“文艺繁荣发展大计”立柱架梁，为攀登高峰“铺路架桥”，一系列新政出台，强化问题导向，采取有力措施，繁荣文艺创作的体制机制不断完善；“我们的中国梦”——文化进万家等文艺惠民活动遍地开花，融合新时代文明实践，接地气、重实效，群众获得感、幸福感大大提升…… 五年来，广大文艺工作者在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，坚持中国特色社会主义文化发展道路，承担新时代赋予的新使命，鲜明彰显以人民为中心的创作导向，火热开展“深入生活、扎根人民”主题实践活动，大力弘扬、创新发展中华优秀传统文化，努力创作生产传播当代中国价值观念、反映中国人审美追求的优秀作品，为中华民族伟大复兴凝心聚力、培根铸魂。 牢牢把握社会主义文艺的方向，切实加强对文化产品创作生产的引导 党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视文艺事业，习近平总书记主持召开文艺工作座谈会，出席中国文联十大、中国作协九大开幕式，给内蒙古乌兰牧骑队员、中央美院老教授回信，给老艺术家牛犇写信，看望参加全国政协会议的文艺界社科界委员，向中国文联、中国作协成立70周年致贺信，围绕做好新时代文艺工作作出一系列重要论述，深刻回答了新的历史条件下文艺工作方向性、全局性、战略性的重大问题，丰富和发展了马克思主义文艺理论，是习近平新时代中国特色社会主义思想的重要组成部分，为社会主义文艺在新时代的更大繁荣发展指明了道路。 在党中央正确领导下，宣传文化等部门深入贯彻党的文艺方针政策，坚持走中国特色社会主义文化发展道路，紧紧依靠广大文艺工作者，尊重和遵循文艺规律，加强组织引导，推动形成适合我国国情的文化产品创作生产引导体系。 五年来，繁荣文艺、促进创作的高含金量政策密集出台。《关于繁荣发展社会主义文艺的意见》《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》《关于支持戏曲传承发展的若干政策》等重要文件，为文艺发展提供更加坚实有力的政策保障。 聚焦瓶颈，破解难题，一系列文化新政精准发力。 “文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。”中办、国办出台《关于推动国有文化企业把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一的指导意见》。2018年6月，中宣部等部门印发通知，加强对影视行业天价片酬、“阴阳合同”、偷逃税等问题的治理，促进影视业健康发展。 针对评奖过多过滥、公信力不强的问题，中办、国办出台《关于全国性文艺评奖制度改革的意见》，大幅度清理压缩节庆活动中举办的文艺评奖，压缩幅度87.5%。以此为契机，文艺作品评价体系得到进一步完善。 中央令出，各地各部门积极跟进，推动中央政策部署贯彻落实到位。 加大艺术创作规划编制实施力度，制定《中国当代文学艺术创作工程规划（2017-2021年）》《2018-2022年百部重点电视剧选题规划》等，艺术规划体系逐步完善，艺术创作的组织化程度不断提高。 发挥重大工程项目带动作用，组织实施国家舞台艺术精品创作扶持、剧本扶持、中国民族歌剧传承发展、国家重大题材美术创作、舆论引导能力提升、记录新时代、中华文化广播电视传播、中国经典民间故事动漫创作等工程，推出一批能够在历史上打下烙印、在人民中留下口碑的优秀作品。 加大财政资金支持力度，2013年至2018年，全国国有文艺院团财政补贴由101亿元增加到154亿元，年均增长近9%；国家艺术基金自2014年成立以来共确立资助项目5112项，资助资金总额约41.1亿元；电视剧优秀剧本扶持引导专项资金2013年设立，引导资源向精品聚集、突出作品社会效益；广播电视节目创新创优专项资金、国家纪录片发展专项资金、国产动画发展专项资金等极大激发了各类文艺节目创新争优的积极性。 伟大的时代呼唤杰出的作家艺术家。中国文联荣誉委员、中国文艺评论家协会主席仲呈祥说，只要我们把习近平总书记关于文艺工作的一系列重要指示铭记于心、落实于实践，我们就能坚持与时代同步伐、坚持以人民为中心、坚持以精品奉献人民、坚持用明德引领风尚，把自己千锤百炼成不负时代、不负人民的优秀作家文艺家。 力戒浮躁、聚焦现实，创作无愧于时代的优秀作品 将伟大历史征程记载于壮丽画卷。“庆祝中华人民共和国成立70周年美术作品展”9月26日在中国美术馆揭幕，以壮阔恢宏的丹青画卷向新中国70华诞献礼。 “国家主题性美术创作”的130余件新创优秀现实题材作品首次在展览中集中亮相。蓄积于美术家内心深处的文化自信所写照的山川、所塑造的人物、所表现的历史、所描绘的现实，成为新时代中国文艺的生动注脚。 五年来，人们欣喜地看到，摒弃浮躁、潜心创造的创作信念深入人心，以社会主义核心价值观为引领、坚持把社会效益放在首位成为文艺界共识；现实题材作品大量涌现，为时代画像、为时代立传、为时代明德成为当代中国文艺的鲜明品格。 2019年夏天，全国基层院团戏曲会演在京上演，全国31个省区市31台剧（节）目集中亮相，展示了民族戏曲蓬勃旺盛的生机活力。既有弋阳腔《方志敏》等热情歌颂崇高理想的革命历史题材作品，也有新疆曲子剧《金子般的心》等积极弘扬新风美德的优秀之作。现实题材创作在会演剧目里占比近60%，荆州花鼓戏《乡月照人还》等聚焦反映脱贫攻坚与乡村振兴，沪剧《小巷总理》等生动塑造基层干部的感人形象……持续两个月的演出以浓浓的乡音乡韵吸引了许多“北京家乡人”，观众上座率达90%以上，网络点击总量1.44亿多人次。 2018年8月，一部讴歌塞罕坝几代造林人创造生态奇迹，诠释“绿水青山就是金山银山”绿色发展理念的电视剧《最美的青春》，引起社会各界广泛关注。这部戏剧本创作用了7年多时间，拍摄用了一年多，辗转8个地方取景，不少都是在沙漠、极寒等恶劣条件下实景拍摄。播出后，其收视率最高时达到1.6，取得了很好的口碑。 近年来，精心打磨、精益求精的精品力作不断涌现——电影《血战湘江》《百团大战》《红海行动》，弘扬崇高理想和英雄气概；电视剧《平凡的世界》《黄土高天》，以普通人视角反映时代巨大变迁；歌曲《不忘初心》《新的天地》《我们都是追梦人》《时代号子》，为实现中华民族伟大复兴的中国梦加油鼓劲……昂扬的旋律奏响时代强音，优秀的作品鼓舞人心。 “诗文随世运，无日不趋新。”创新是文艺的生命。勇作时代“弄潮儿”，新文艺样式不断推出，别开生面引领时代潮流。 2019年暑期电影票房冠军《哪吒之魔童降世》，将中国经典传统故事二次创作成为具有现代风格的动画电影，收获好评无数；电视节目《中国诗词大会》《经典咏流传》等将中华文化元素与现代文艺形态相结合，成为备受年轻人追捧的“爆款”；《加油！向未来》《机智过人》将虚拟现实、人工智能技术融入真人秀、脱口秀、益智竞技等综艺元素的科技类节目，激发青少年热爱科学知识、探索未知世界的热情…… 国庆70周年之际，我国首次颁发国家勋章和国家荣誉称号。在这无比光荣的时刻，人们看到了王蒙、秦怡、郭兰英这些文艺界熟悉的身影。他们是德艺双馨的“人民艺术家”，是挺立时代潮头的艺术“常青树”，为后辈文艺工作者树立了榜样与标杆。 五年来，我国文艺创作队伍愈发呈现人才辈出、几代同堂的生动局面。越来越多的中青年文艺家在创作实践中磨炼人品、锻造艺品，德艺双馨的文艺队伍不断充实壮大。 2018年“七一”前夕，习近平总书记写信给新入党的电影表演艺术家牛犇，围绕文艺工作者“从艺做人”，提出了“有信仰、有情怀、有担当”这一崇高目标和重要标准，为新时代文艺工作者成长成才注入强大精神动力、提供重要遵循。 广大文艺工作者表示，要坚守理想信念，充分认识肩上的责任，自觉弘扬和践行社会主义核心价值观，讲品位、讲格调、讲责任，抵制低俗、庸俗、媚俗，做有信仰、有情怀、有担当的人，为繁荣发展社会主义文艺贡献力量。 凭借对《初心》中“老阿姨”龚全珍的生动刻画，丁柳元荣获中国电视金鹰奖观众喜爱的女演员奖。“在当代优秀共产党人的字典里，‘信仰’是最耀眼的两个字。对理想的执着、对信念的坚守，并没有褪色，从不曾缺席。”她说，“从影以来所塑造的这些女性英雄形象，都深刻地影响着我的心灵状态和表演品质。与其说是我塑造了英雄角色，不如说是英雄角色塑造了我。” “只要以真诚的创作态度，付出辛勤的汗水，主旋律电影一样可以叫好又叫座。”在《红海行动》等影视剧中有出色表现的演员张译说，“感谢培养了我十年的军队，它赋予了我军人的风骨和品格，也把军人的职责融入了我的血液。拍摄过程中，我们更是亲眼见证了我国国防实力的强大。经历了半年的拍摄，我们终于将植根于骨子里的国防自信，用精彩的故事传递给了观众。” 深入生活、扎根人民，争做新时代“红色文艺轻骑兵” 2019年9月25日，苏尼特右旗乌兰牧骑红色文艺轻骑兵当选“最美奋斗者”，在北京人民大会堂接受表彰。 人民在哪里，哪里就是中心；生活在哪里，哪里就是舞台——60多年来，一代代乌兰牧骑队员迎风雪、冒寒暑，在戈壁草原上辗转跋涉，传递党的声音和关怀，为广大农牧民送去欢乐，成为全国文艺战线的一面旗帜。习近平总书记曾不止一次为他们点赞，并勉励他们“永远做草原上的‘红色文艺轻骑兵’”。 为人民大众服务，始终是中国共产党人发展文化的价值取向。习近平总书记多次强调要坚持以人民为中心的创作导向：“文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活”“文化文艺工作者要走进实践深处，观照人民生活，表达人民心声，用心用情用功抒写人民、描绘人民、歌唱人民”…… 在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，广大文艺工作者坚持以人民为中心的创作理念，真正解决好“为了谁、依靠谁、我是谁”的问题，不仅“身入”，而且“心入”“情入”，深入生活的主动性、为人民创作的自觉性不断增强。 在基层广泛宣传党的十九大精神和习近平新时代中国特色社会主义思想，快板《说说党的扶贫政策好》、数来宝《下好创新先手棋》等广受群众欢迎；全国1000余家博物馆推出近万场精彩纷呈、独具特色的“博物馆里过大年”活动，为广大群众献上精美文化盛宴；各地激励乡土能人自创自编自导自演“村晚”，凸显浓厚年味，吹起文明乡风……去冬今春，中宣部组织各地各部门广泛开展“我们的中国梦”——文化进万家活动，全国各地共组织1.2万支文化文艺小分队、21万余场文化文艺活动，比2018年翻了一番，营造出浓厚热烈的“年味”“民味”“文化味”，惠及亿万基层群众。 “坐热你的板凳，温热我的情。喝碗你的井水，清亮我的心灵。”几年来，中国文艺志愿者“深入生活、扎根人民”主题歌《走近你》悠扬的旋律回荡在边防哨所、部队营房、建设工地和学校操场。无论是面对成百上千的观众，还是夫妻哨、炊事班、居民社区的寥寥几人，文艺志愿者都将最好的状态展示给观众，把最好的精神食粮奉献给人民。 有数字显示，近年来，全国文化和旅游系统各创作单位每年开展创作采风、结对帮扶等活动约1万项，参与的艺术工作者约10万人次。 五年来，全国文艺界重拾深入生活、潜心创作的优良传统和良好风气，深入采风创作的越来越多、长期扎根基层的越来越多、反复深入生活的越来越多，推出一批从人民中来、到人民中去，接地气、传得开、留得下的精品佳作。 纪录片《希望的田野：拉林河畔》《绿水青山》等聚焦普通百姓生活，全方位展现当代中国人生活状况和精神状态；电视剧《鸡毛飞上天》《大江大河》等具有历史厚重感和现实关怀，表现了普通劳动者在逐梦圆梦中的成长故事、创业经历、奋斗奇迹；网络文艺作品《复兴之路》《大国重工》等反映时代精神，贴近人民生活，展现出新时代美好生活需求不断增长中出现的新图景、新风尚…… 文艺舞台的聚光灯，一旦对准了千千万万人民大众，时代的画卷就格外生动逼真。文艺工作者只要与人民同在，就一定能获得无穷的力量。 “巍巍蒙山高，亲亲沂水长，我们都是你的儿女，你是永远的爹娘……”9月26日，民族歌剧《沂蒙山》唱响国家大剧院，生动讲述沂蒙革命老区党政军民水乳交融、生死与共的革命历史，观众反响热烈。 为创作这部戏，剧组多次赴沂蒙老区采风和体验生活，深入了解沂蒙故事、沂蒙精神、沂蒙风土人情、民歌民谣，感受传统戏曲及民间音乐、表演的艺术魅力和浓浓的乡土气息。 “沂蒙山，是人民军队胜利的靠山！沂蒙山，是军民同心的不朽丰碑！”导演黄定山说，“我们在《沂蒙山》的创作中，重视向传统的民族歌剧艺术学习，把歌剧艺术的根须深深地扎在民族文化的沃土之中。” 波澜壮阔的新时代，呼唤着广大作家艺术家自觉与人民同呼吸、与时代共命运，用饱满的笔墨讴歌人民，以多彩的作品反映时代，以深刻的思辨引领风气，激发向上向善、同心筑梦的精神力量。 走访了202个村庄，用手中的笔记录了六盘山区、滇桂黔石漠化片区、武陵山区、秦巴山区、乌蒙山区、罗霄山区、闽东山区以及西藏山南、新疆喀什等精准扶贫重点地区贫困乡村脱贫攻坚的现实场景，报告文学作家纪红建写出了《乡村国是》。这部作品获得了第七届鲁迅文学奖，评论称其是“一部庄严厚重、气势恢宏的文艺扶贫力作”。 “我把这部作品的话语权交给贫困地区的老百姓，把尽量多的笔墨留给他们，把他们的心声呈现和传递出来。虽然他们生活在最基层，他们是草根，但他们纯真、朴实，他们有一种摧不垮的高大与伟岸。”纪红建说，抛弃一切功利，坚定而又坚实地行走在中国大地，真实地记录现实生活，再现历史图景，关照现实，是青年报告文学作家的责任与使命。 彰显文化自信、凝聚奋进力量，中国精神成为新时代中国文艺的灵魂 “我的话语多得可写成一部历史，我的话语多得可组成一片星河，但说得最多最动情的便是：这一刻，我的心田流露着自豪！这一刻，我的眼里溢满着骄傲！这一刻，我要大声唱响：我爱我的祖国！” 观看大型音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》后，一位观众的留言，道出亿万中华儿女的澎湃心声。 从纪念抗战胜利70周年文艺晚会《胜利与和平》、庆祝中国共产党成立95周年音乐会《信念永恒》，到庆祝改革开放40周年文艺晚会《我们的四十年》、庆祝中华人民共和国成立70周年文艺晚会《奋斗吧 中华儿女》，近年来，围绕党和国家重要时间节点举办的一系列重大文艺活动，以充溢爱国情怀、民族气概、英雄气节的强大正能量，奏响民族复兴路上一个又一个强音。 举精神旗帜、立精神支柱、建精神家园，是当代中国文艺的崇高使命。弘扬中国精神、传播中国价值、凝聚中国力量，是新时代文艺工作者的神圣职责。 不久前，第十五届精神文明建设“五个一工程”获奖作品揭晓。涵盖电影、电视剧（片）、戏剧、广播剧、歌曲、图书等门类的73部作品，充分反映了近年来全国文艺产品创作生产的最新成果，描绘出新时代的精神图谱—— 入选作品中，既有《换了人间》《必由之路》《信仰者》等对国家历史进程的艺术化展现，又有《小岗新传》《小村微信群》《那座城这家人》等对基层生活的生动抒写，既有《我们都是追梦人》《点赞新时代》《我不是药神》等广受群众欢迎的口碑之作，又有《流浪地球》《王贵与李香香》等创新作品类型的突破之作，更有像《十八洞村》《海边春秋》《港珠澳大桥》等一系列反映十八大以来历史性变革的现实题材作品。这些作品从不同角度讲述了精彩纷呈的中国故事，彰显了昂扬向上的中国精神。 文艺是铸造灵魂的工程，文艺工作者是灵魂的工程师。广大文艺工作者高扬社会主义核心价值观的旗帜，努力把社会主义核心价值观生动活泼、活灵活现地体现在文艺创作之中。 2018年，著名作曲家王黎光赴贵州采风，有一个故事强烈吸引了他，这就是“天眼”工程总工程师南仁东的事迹：“喀斯特的山山水水、黔南的乡音乡情，与‘天眼’之光相辉映，形成了巨大的冲击力，扑面而来地碰撞着我的内心世界，进而也激发和释放了我的艺术创作能力，《心远天高》作曲过程一气呵成。” “艺术家从自我生活的灵性，到文化碰撞的灵气，最终上升到国家时代的灵魂，从小我到大我，方能实现‘弘扬民族精神和时代精神’。”王黎光说。 中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉。广大文艺工作者坚守中华文化立场、传承中华文化基因、展现中华审美风范，使文艺创作不仅有当代生活的底蕴，而且有文化传统的血脉。 从《记住乡愁》《我在故宫修文物》《国家宝藏》《如果国宝会说话》等一批弘扬优秀传统文化的电视节目品牌广受欢迎，京剧《廉吏于成龙》、昆曲青春版《牡丹亭》、晋剧《傅山进京》、豫剧《焦裕禄》、秦腔《西京故事》等多部戏剧力作叫好叫座、一票难求，到全国范围内推进戏曲进校园、进乡村，满足基层群众精神文化需求……近年来，中华优秀传统文化已经深深融入社会生活、百姓日常，潜移默化间涵养民族气质、筑牢文化自信。 博观而约取，厚积而薄发。中华民族之所以历经数千年而生生不息，正是得益于这种见贤思齐、海纳百川的学习精神。 芭蕾之于中国是舶来品。中央芭蕾舞团建团60年来不断吸纳各种流派的芭蕾特色，并从悠久璀璨的传统文化中汲取元素，注入芭蕾这一外来艺术中，形成中国芭蕾自己的特色。而今，中芭用《红色娘子军》《过年》《鹤魂》《黄河》等优秀作品向世界讲述中国故事、传扬中华文化、彰显文化自信，被誉为“中国文化走出去的一张靓丽名片”。 2019年5月，在达·芬奇逝世500周年纪念的日子里，吴为山的雕塑《超越时空的对话——达·芬奇与齐白石》被意大利艺术研究院收藏，成为继亨利·摩尔、罗丹等雕塑大师之后的首位中国雕塑家作品。 意大利艺术研究院雕塑院院长安东尼奥·第·托马佐说，我们看到艺术家超越地理和文化的界限，对人类历史含义的一种追求与探索，以及由此而来的对人类共同命运的思考。 各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。看上去是关于美的创造，其后面是文化交融、文明互鉴，这是中国艺术家的理想，也是中国艺术在当代发展中应有的理想。 习近平总书记指出，中国不乏史诗般的实践，关键要有创作史诗的雄心。 抬望眼，新时代史诗般的实践，必将催生史诗性巨作。 （内容来源：新华网）
阅文集团“星学院”主办的网络文学作家“现实主义万里行”系列活动于近日走进延安、西安两地，这也是继上海、井冈山两地后，阅文集团在今年落地的又一次“现实主义万里行”活动。 “现实主义万里行”系列活动由上海市新闻出版局指导，阅文集团主办，以“砥砺奋进·阅行万里”为主题，以“守正创新”为培育原则，在新中国成立70周年之际，集中面向网络文学优秀作者，通过网络文学专业知识培训与红色文化主题实践学习，使用理论与实践相结合的培训方式，提升网络作家的历史使命感、社会责任感以及专业创作能力。 以此次西安、延安两地的活动为例，一方面带领广大的作家参观了梁家河知青旧居、西安事变纪念馆等地，通过脚步重走红色之路。 另一方面，通过线下培训，开展作家高级研修班，为广大的作者带去实际的写作干货。据了解，在每一场作家高级研修班上，阅文集团都会邀请顶级顶尖白金作家或资深金牌编辑作为授课讲师，就原创领域专业问题展开深入讲解并答疑解惑。在此次西安场的研修班中，一索，泡泡、水墨等业内资深编辑亲临现场为作者们授课答疑。 行万里路，读万卷书。可以说，阅文集团在作家培育的过程中坚持做到“守正创新”，值得一提的是，阅文集团益此次还以“筑梦公益”为出发点，向位于延安的中国工农红军延安红二十六军红军小学捐赠了公益图书2200册。 对此，阅文集团高级副总裁、总编辑林庭锋表示：“我们的作家培育工作，需要有更长远的眼光。孩子是祖国的未来，让孩子们能够得到更多的课外阅读，就是在为我们的文学未来播撒种子。” 实际上， 不管是此前的“志愿文学”网络作家基层行，还是“BIBF·QQ阅读公益书架”项目等等活动，阅文集团正通过更多元更多样的方式，践行着企业的社会责任，这不但体现了文化企业的自觉担当，更为提升网文作家社会责任感树立了榜样。 不久前阅文集团成立了网络文学第一个党总支，由阅文集团高级副总裁、总编辑林庭锋担任阅文集团党总支常务副书记。 在提升作家及行业的社会责任感、引导正能量写作、为原创事业培育中坚力量等方面，阅文不断开启行业先河。
近日，为期3天的第三届中国“网络文学+”大会闭幕，这个会议给大众带来了不少惊喜。据媒体报道，2018年我国重点网络文学总体营业收入342亿元，主要网络文学驻站创作者达到1755万人。2018年各类网络文学作品累计2442万部，读者规模为4.3亿人。特别是在网络文学IP转化方面，大会发挥了良好的平台作用，自第二届大会以来完成219部网络文学IP签约，总交易额近7亿元。总体来看，网络文学产业正逐渐走向更高定位，成为人民群众精神生活的重要组成部分。 从现象、类型到产业、生态，网络文学至今仍充满生机活力，关键还在于不断地深化内涵、拓展外延。野蛮生长时期，网络文学“流量导向”特征明显，大量修仙、穿越、灵异等题材作品涌现，这种“爽文”虽然过瘾，但显然缺乏长久的生命力。在进入市场化运作并构建日益健全的监管体系后，网络文学才真正迎来了飞跃。当前，网络文学作品的生产有着明确的价值导向，通过竞争与筛选，高人气有口碑的IP无一不是市场价值与社会价值俱佳并得到多方认可。 不过，虽然网络文学产业已经步入健康持续发展的道路，网络文学作品也逐渐量质齐升，成为中国文化扬帆出海的一支重要力量，但从“高原”迈向“高峰”之路依旧坎坷，需要从业者为之思考并努力。其中，尤为需要关注的是市场化力量的“双刃剑”作用。文化发展有着独特的逻辑，虽然扎根于所处时代的经济社会发展水平，却也并不完全依赖于这一因素。流传至今的经典作品，都有着明显超越文字、故事、类型本身而可以凝练为艺术的东西，这恰恰是由利润驱动、工业化生产、商品化销售的文化产业所排斥的。当一项具有艺术特质的创作工作被置于商业逻辑之下，它就很难逃避标准化的规范和大众口味的挑拣，文学作品中关于揭示、反思、批判以及回应时代问题、实现心灵解放等诸多特质则可能遭到侵蚀。我们需要认识到，迎合大众口味和消费主义绝不是人民性、时代性的表现，反而是网络文学自身异化的标志。 当然，网络文学与传统文学的分野在于互联网这一新事物，它具有的开放、包容、平等和大众化等诸多特点，为文学创作提供了广阔空间和多样选择。在这种环境下，创作者可以找到群体归属，时刻面对观点和意见的挑战，在多方彼此呼应的过程中不断升华文字，不过这有赖于创作者本身的心体智识是否强大。正如有人开玩笑地讲，金庸作品大多是“爽文”，堪称网络文学“鼻祖”。但他之所以能成为那个时代的大家，还在于金庸的小说之中不仅限于对武功的想象、侠义的称颂，还有对人自身的关切、对命运的思考、对社会的认识，将“武侠”类型文学进行了重新解释，这才让他超越了同时代的其他作品。 中国网络文学走过了21年发展历程，人们对它的未来充满信心，对它的期盼也越来越高。如何能走好下一个20年，除了不断保持对既有政策和模式的支持外，还需要秉持更加宽容的态度、构建更加宽容的环境，让创作者有时间和空间成长、成才、成为大家。 （内容来源：《光明日报》）
8月21日，阅文集团与“学习强国”学习平台在第九届中国数字出版博览会上签订数字内容资源合作协议，成为该平台重要数字内容资源合作伙伴之一。 阅文将根据以学习习近平新时代中国特色社会主义思想为主要内容的信息库，积极打造学习平台，满足用户的学习需求。未来，用户还可以在“学习强国”学习平台中浏览、阅读由阅文集团提供的海量优秀数字资源。 签约仪式上，中宣部宣传舆情研究中心主任、“学习强国”学习平台总编辑刘汉俊与阅文集团高级副总裁张蓉进行现场签约。 “学习强国” 学习平台是由中宣部主管以深入学习宣传习近平新时代中国特色社会主义思想为主要内容的信息库和思想文化聚合平台。“学习强国”学习平台立足全体党员、面向全社会，首次实现了“有组织、有管理、有指导、有服务”的学习，极大地满足了互联网条件下广大党员干部和人民群众多样化、自主化、便捷化的学习需求，目前用户已达到1.3亿。 作为国内引领行业的正版数字阅读平台和文学IP培育平台，阅文集团平台汇聚了超过770万位作家和1120万部作品。截至2018年底，阅文集团平均月活跃用户数已经突破2.14亿。 此次与“学习强国”学习平台携手，将有助于发挥双方在内容、渠道、用户等方面的优势，对于推动习近平新时代中国特色社会主义思想学习地不断深入、推进书香中国和全民阅读建设有着积极的意义。阅文集团也将充分发挥自身优势，全面提升沉浸式阅读体验，助力传播优质文化内容，充分营造全民阅读氛围。
习近平致信祝贺中国文联中国作协成立70周年强调 团结带领广大文艺工作者 记录新时代书写新时代讴歌新时代 在中国文联、中国作协成立70周年之际，中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平发来贺信，代表党中央表示热烈祝贺，向全国广大文艺工作者致以诚挚问候。 习近平在贺信中指出，文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。新中国成立70年来，广大文艺工作者响应党的号召，积极投身社会主义革命和建设、改革开放伟大实践，创作出一批又一批脍炙人口的优秀文艺作品，塑造了一批又一批经典艺术形象。特别是党的十八大以来，广大文艺工作者坚持以人民为中心的工作导向，深入生活、扎根人民，不断增强脚力、眼力、脑力、笔力，推动我国文艺事业呈现出良好发展态势，文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、杂技、民间文艺、文艺评论等都取得了丰硕成果，弘扬了民族精神和时代精神，为实现国家富强、社会进步、人民幸福作出了十分重要的贡献。 习近平强调，中国特色社会主义新时代呼唤着杰出的文学家、艺术家。中国文联、中国作协是党和政府联系文艺界的桥梁和纽带，在团结引领文艺工作者、繁荣发展社会主义文艺事业方面肩负重要职责。希望中国文联、中国作协深入学习贯彻新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，自觉承担起举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务，认真履行团结引导、联络协调、服务管理、自律维权的职能，团结带领广大文艺工作者记录新时代、书写新时代、讴歌新时代，努力创作出无愧于时代、无愧于人民、无愧于民族的优秀作品，为繁荣发展社会主义文艺事业、建设社会主义文化强国，为实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴中国梦作出新的更大的贡献。 16日上午，纪念中国文联、中国作协成立70周年座谈会在人民大会堂举行，中共中央政治局委员、中宣部部长黄坤明在会上宣读习近平的贺信并讲话。他说，习近平总书记的贺信，充分体现了党中央对文艺工作的高度重视、对文艺工作者的关怀厚爱，要牢记嘱托、铭刻初心、担当使命，更加自觉地举精神之旗、铸时代之魂、怀赤子之心、树凌云之志、领风气之先，用更多彰显中国精神和中国力量的精品力作回馈时代、奉献人民。 中国文联、中国作协相关负责人和作家、艺术家代表在座谈会上发言。 中国文联和中国作协均成立于1949年7月。中国文联由56个团体会员组成，现有全国性文艺家协会个人会员13.5万人。中国作协有团体会员46个，个人会员1.2万人。 贺信全文 习近平致中国文联中国作协成立70周年的贺信 值此中国文联、中国作协成立70周年之际，我代表党中央，对此表示热烈的祝贺！向全国广大文艺工作者致以诚挚的问候！ 文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。新中国成立70年来，广大文艺工作者响应党的号召，积极投身社会主义革命和建设、改革开放伟大实践，创作出一批又一批脍炙人口的优秀文艺作品，塑造了一批又一批经典艺术形象。特别是党的十八大以来，广大文艺工作者坚持以人民为中心的工作导向，深入生活、扎根人民，不断增强脚力、眼力、脑力、笔力，推动我国文艺事业呈现出良好发展态势，文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、杂技、民间文艺、文艺评论等都取得了丰硕成果，弘扬了民族精神和时代精神，为实现国家富强、社会进步、人民幸福作出了十分重要的贡献。 中国特色社会主义新时代呼唤着杰出的文学家、艺术家。中国文联、中国作协是党和政府联系文艺界的桥梁和纽带，在团结引领文艺工作者、繁荣发展社会主义文艺事业方面肩负重要职责。希望中国文联、中国作协深入学习贯彻新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，自觉承担起举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务，认真履行团结引导、联络协调、服务管理、自律维权的职能，团结带领广大文艺工作者记录新时代、书写新时代、讴歌新时代，努力创作出无愧于时代、无愧于人民、无愧于民族的优秀作品，为繁荣发展社会主义文艺事业、建设社会主义文化强国，为实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴中国梦作出新的更大的贡献。 习近平 2019年7月16日 （文章内容摘自《光明日报》，来源：新华社）
随着新一年的到来，年幼的网络文学又长了一岁，但在喜庆中，许多作者也在暗暗发愁，因为行业日益成熟，也意味着空白越来越少，创新越来越难，可要是不创新，靠老套路似乎又越来越难以杀出血路，左右为难实在是让人头秃。 说真的，2019年到底会怎么过去，新的一年会涌现出多少脑洞，走出多少条新路，到底是哪个题材爆款爆得最厉害，这些我统统不知道，但有一些明确的规律，以及一些相对能明确的预判，还是能和大家分享几条的。 以下是我最主要的六点心得总结，都是一些相对务虚的想法，并不涉及太具体的内容。 首先还是提醒一下，适用范围依旧是限于男频。 1，升级打怪+装逼打脸不再是网文的全部了。 曾经的网络小说，无论看上去是什么类型，无论拥有什么样的外衣，本质却基本离不开“升级打怪”+”装逼打脸”这种模式，前者指的是剧情，后者则是指爽点，无论大家换了多少种金手指，本质上还是为了这种模式服务的，最多就是把斗气一阶升二阶改成县令升知府罢了。 当年也并不是没有作者想要另辟蹊径，但没写到位也好，读者还没来得及进化也好，总之成功的极少。而随着网文写作研究的渐进，各种写作规律、成功捷径被不断总结出来，这也在一定程度上加剧了套路的流行，尤其是进入移动阅读时代后，套路化模式化的问题更是突出。 但到了近几年，情况却悄然发生了改变，可能大家也都注意到了，各种各样新颖的类型、新奇的写法层出不穷，在这些新一代的作品中，或许依旧还存在升级，存在打脸，但它们已经不再是作品的核心了，甚至可以说在整体结构中可有可无，各种生活文、日常文、脑洞文越来越多，而更关键的是，这些书还红了。 变化的原因是多方面的，但对于作者而言，只需要关注结果，那就写作的选择面变得更广了。这对于不擅长写传统网文套路的作者来说该是个福音，而创意型作者也终于可以更大胆地进行各种尝试了。 2，升级打怪+装逼打脸依旧是网文的核心。 这一点可以说是上一点的补充说明，我觉得很有必要着重强调一下，免得大家对第一点产生误解。 上面说升级打怪+装逼打脸不再是全部，只不过是说网文的路更宽、更多了，我们可以有更多样化的途径走到成功的终点，但这并不意味着原来的路就走不通了，它依旧存在，依旧畅通，依旧还是条主干道，而且看上去，未来它也会长期畅通下去。 这就好比交通，我们的出行方式越来越多样化，可以开车、乘高铁、坐飞机，但步行依旧存在，而且多数时候，我们依旧还是靠步行来行动。写网文也是一样。 这是由读者的阅读需求所决定的，能让他们读后心情愉悦的作品，自然就更容易获得成功，而打动读者的点，至少一定程度上，可以对应参考现实生活中的读者心理需求，看他们梦想的是什么。 所以，很显然的，装逼打脸虽然不是全部，但始终会代表着很大一批读者很高程度的心理需求，而实现它、把它有机融入长篇故事中最简单直接的粘合剂就是升级打怪，这就决定了这两个元素会长期占据核心地位。 更重要的是，和步行模式并不与其它交通工具冲突一样，升级打怪+装逼打脸，也并不和别的写法不兼容，相反，把它们很好地融合在一起后，书会更精彩。 所以，我们在追求创新突破的同时，并不能轻易丢下老本行，两手都要抓、两手都要硬，这才是王道。 3，作品可以只有打怪升级+装逼打脸，但上限会被锁死。 前面说了，这种模式是一定会有市场的，所以即便写得很无脑，即便写成所谓的小白文，也不用担心会没人看，该红的照样会红的。 然而，当这样的作品红到一定程度后，再想谋求更进一步的发展，尤其是想要从站内走向站外，从网文领域走向全民领域，从文字变成各种呈现方式时，就不可避免的会遇到各种麻烦。 我相信，如果书本身没有太明显的硬伤，而它又足够的红，那一切的麻烦终究还是能解决一些，但不管怎么样，相比其它书，可以说是输在了起跑线上，后续的发展操作会更艰难，上限也更容易被局限住。 所以，在不影响成绩的前提下，有可能的话，作者们不妨还是多想一下，自己的这本书，除了这些打怪升级外，还有什么？是人物刻画、创意特色，还是世界观设定、价值观导向…… 当然，一切都需要在保证作品原本的吸引力前提下，如果没了这个前提，后面的一切也都会变成空中楼阁。 4，老套路依旧还有活路，但要求会更高。 近几年网文趋势的变化，相信不少作者都看在眼里，有些依靠传统套路取胜的作者或许会担忧，未来再这么变下去，会不会彻底凉凉，彻底被时代所抛弃。 我的观点是，担忧确实是需要有的，也确实有作者真会凉凉，但被时代抛弃的只会是人，而不会是题材、写法。 其实上文中就已经谈到了，网文并不是真的改变了方向，它只不过拥有了更多的可能，那些老套路曾经红过，就证明它们是符合读者阅读需求的，所以一般来说，它们在未来应该同样能吃住读者。 之所以有部分写法万年不变的作者成绩会变差，有一个原因是读者被部分分流了，以前哪怕他们最爱的不是这些，但既然只有这类书可看，他们也没什么选择余地，而现在，能挑选的口味变多了，自然有些人会离开，导致这部分书成绩下降，而更重要的原因则是，竞争变得更激烈了。 一方面，同类书变得越来越多，原本这个类型或许只有几十部水准之上的，现在有了几百部、几千部，新书不仅要和同期新书竞争，还得能胜过几年前的老书，另一方面，作家们也在不断进化，我们可以很明显的看到，在同一类型内，不同时期的作品，对这个类型的深挖、细节把控程度，是存在明显差异的，这样的结果就是，几年前能红的书，放到今天未必还能红了，同样的，如果当时的作者还是用一样的方式去写，未必不会仆街。 所以，类型也好，题材也好，套路也好，其实它们本身并不会被淘汰，但一成不变的写法是早晚会被淘汰的。要想跟上时代的步伐，要么能转变思路，跟上最新的潮流，要么就是深挖、优化老题材老套路，在原先的基础上做得更好，做到极致，如果能做到的话，就永远都不会落伍。 5，有创新的作品会比较占便宜。 在这个读者越来越接受多样化内容的时代，创新带来的好处是不言而喻的。但必须指出的是，并不是随便找个新领域，写一些没人写过的东西就能算是创新的，因为这个新事物可能根本就不成立，即便写成了世上独一无二的一份，也压根不会有读者买账。 至于具体怎么能真正去创新，这是个大命题了，之前的文章里介绍过一些，在此就不细谈了。这里只提一点诀窍——多关注网文之外的传统领域。 这个传统领域，并不是指传统文学，而是那些存在了很久，已经被市场充分证明过的文娱行业，比如影视业。我们完全可以从已知的红过的内容中进行总结，看有什么题材、什么内容、什么元素是被市场认可的，尤其是其中有哪些是长盛不衰的，再对比着看看，这些题材或是元素，有哪些是网文中已有的，有哪些是暂缺的。 毫无疑问，这些暂缺的空白，就是最好的创新方向。我可以很负责的说，至少到今天为止，这样的空白并不少。 6，努力做到最好，精益求精并不吃亏。 这一条并不是亘古不变的真理，曾经它似乎不那么正确，在那个只有PC订阅的时代，一味地追求质量或是数量，都不是最明智的选择，在两者中取得平衡才是利益最大化的做法。在那个时代，均订一万日更五千，收入是一定不如均订八千日更七千的。 然而，时代终究还是变了，其实大家都应该很明白地看到了变化，所谓的头部效应越来越被凸显。一部一线的超人气作品，或许看订阅收入，只是一部二三线作品的几倍，但现在还有谁会认为这两部作品只有几倍的价值差距？ 当然，书的好坏，订阅并不是唯一的衡量标准，但不管是以哪一点为标准，结果都是一样的，那就是在这个标准下，最好的作品才能获得最高的回报。 所以，从这个角度来看，质量的重要性正在变得越来越高。这并不代表数量的作用能完全无视，我们依旧要在两者中取得平衡，但无疑，质量的权重正在不断被提升。 哪怕是一些暂时无法带来成绩地方，如果能处理地更好，也并不是没有价值的，因为很可能它给予的回报并不是现在，而是未来。这几年的工作中，类似的案例我已经遇到过很多，而我相信，未来随着网文的进一步发展，各种新的机会也会越来越多，但不管是哪方面的机会，只要是真正好的机会，始终只会给精品留着。 以上六点，是我对男频作品变化趋势的一些展望，希望对大家有所帮助。
1 一般来说，轻松类节奏紧凑小白文，比较适合发创世。脑洞比较大，恐怖元素类元素偏重，侧重心理描写的作品，更加适合起点。值得一提的，不少小萌新都存在一个无误区，一方面，他们不懂得向编辑提问，另一方面，小萌新中有不少人认为编辑很可怕。只有在该编辑手下完本过，重新开书的作者，才会在发书之前问下编辑。相比之下，不少老作者则会在发书前缠着编辑改文和聊套路、题材剧情。 其实，大可以大胆地向我们的编辑提问请教，这是解决问题真正有效的方法。 以《青叶灵异事务所》为例，这本书刚开始在创世发，大概写了大几十万字，完全是单机模式，没什么人看。甚至从推荐看，这本书的风格不适合创世，包括后期给了试水推，完全乏力 。但转道在起点更后，起点就很吃这风格，很快成绩就起来了，迅速霸占起点灵异榜单好久好久 。 明月 2 还是很建议作者在发书前好好分析分析自己的作品。编辑一般会根据小说类型来推荐作者在哪个网站发书。就一般情况而言，比如快节奏，爽点足，纯爽文类型，一般推荐发书创世。有些小脑洞的文章，文笔很好的，推荐发起点。 以《血狱江湖》 为例，该书在起点表现平平，到了书城后，如今该书的日销成绩，是在起点时期的五倍。 星辰 3 单就历史品类而言，剧情简单，节奏明快，文风小白的文适合创世，尤其是三国争霸文这一类偏热血的题材。善于刻画人物与铺设剧情，写作风格偏娓娓道来的历史生活文适合起点，尤其是作品是以冷门朝代为背景的。 《三国之无赖兵王》、《开着外挂闯三国》适合创世；《赘婿》、《奋斗在红楼》、《我要做门阀》适合起点。上述的这些作品，在创世和起点两个平台成绩差距较大，找准自己作品的轨道，对焦读者的口味很重要的。 竹篱 4 很多创世书如果首发起点，基本扑街。很多起点书在创世 QQ阅读表现也很一般。 值得一提的是，很多作者可能根本就没有意识到两个站的分别 ，这是很值得警惕的。就军事品类来说，小白兵王流的作品普遍首发创世，在QQ阅读、手Q等平台上，有大量年轻的读者喜欢此类热血文章。 而偏传统、现实主义、小众、内容考究或者作品偏创意新颖，往往都会选择在起点这个老读者众多的平台发布，有群众基础，相对来说更容易脱颖而出。比如，军事的谍战文《交锋》，炊事员题材《最强炊事兵》，现代谍战文《间谍的战争》等等。 当然有时候这个区分没那么绝对，实际情况还是需要咨询下各品类对应的责编，相信会得到比较中肯的建议的。 橡皮 所以，第一步，先回去看看，自己的作品，发对地方了吗？
网络小说真正的核心，是设定。它真正的魅力，也是源自设定。 俗话说，“好的开始，是成功的一半”，而对于网络作家而言，好的开始，也就是写出一个好的设定，并不仅仅只是成功的一半，它很可能是成功的一大半！ 相比传统文学，网络文学存在一个奇特的现象——表面看作者是在讲故事，读者是在看故事，书的好坏理论上应该由故事的好坏直接决定，但实际上，故事好不好，并没有我们想象的那么重要。 原因其实并不复杂。一方面，网络小说一般都有超长的篇幅，以及更漫长的更新时间，读者并不是一口气读完全书，而是每天只阅读其中很小的一部分。所以，在这些追更读者的眼中，看到的并不是整头大象，甚至都不是一条象腿、一根象鼻，而是更小的一块皮毛。所以，大象到底好不好看，并不影响读者的审美判断，真正产生影响的是那一小块皮毛美不美。也就是说，细节是高于整体的。 另一方面，网络小说的读者大部分也不是冲着故事而来，尽管他们本身未必这么认为。如果我们做个调查问卷，估计大部分读者都会把“好故事”列入最关键的几点之一，甚至没有之一，但实际上，这只是一种想当然，对于大部分读者而言，故事所带来的各种额外的感官情绪，比如所谓的YY、爽、热血，这些才是更关键的，它们的重要性远远高于故事本身。 所以，再怎么精妙的故事，并不足以保证它能红，而一个无比简单无比平庸无比老套的故事，也不见得就会仆街，关键还是看具体的一个个章节，对读者情绪的调动到底好不好。 当然，这并不代表故事的好坏完全无意义，它的价值，往往体现在更高的层次，如果书YY得不好，仆街了，那么这个故事就是无价值的，但如果YY得好，书红了，一个好的故事更使它从小红变成大热，从一时的热门变成持久的经典。 这和文笔有异曲同工之妙，如果只追求电子销售的一时成功，文笔及格就够了，再好的文笔也不能带来太多的加分，但如果书已经红了，想要更上层楼，文笔就很关键了。 具体就不在这里多说了，还是回到原本的话题——故事没我们想象的那么重要，更关键是去调动读者情绪，那么，我们该怎么去调动呢？ 很大程度上，它依靠的是设定。设定本身并不会帮我们去调动读者情绪，但在这项工作中，它提供的是加成辅助，就好比武器，它本身不会战斗，真正战斗的是使用武器的人，但显而易见，如果武器远胜于对手，战斗就赢了大半了，很难想象端着冲锋枪会输给对面的弹弓。 举个最常见的例子，当我们要展现YY时，一般会给主角安排一个强力金手指，比如重生，为了强化YY，一般还会给主角安排个凄惨的前世、艰难的现在，当这些设定凑在一起时，其实故事和写法都已经成形了——主角前世无论风光与否，总之是被人害了，重生后，他还年轻，还是个小人物，处境不怎么样，面临着一个难关，同时，他知道未来的各种事情，知道怎么变强，知道谁对他好谁是恶人，知道各种隐秘的宝藏…… 此类作品相信大家看过不少，这就是典型的设定决定故事，同时，这样的设定也是天然有利于YY的，也许现在按这个设定套路去写会仆街，但原因只在于同类作品过多，如果往前移个十年，如果是这类作品还不多的时候，只要任何一个水准在及格线上的作者，拿到这样的设定，绝对没有编不出故事的可能，也绝对没有仆街的道理。 不光是YY，无论我们要体现哪个点，首先要考虑的就是怎么进行设定。想写主角争霸天下的，一般就要找个乱世，想写主角抄诗抄词考科举的，就适合太平盛世，这些设定，本身并没有好坏高低之分，关键只在于设定之间的组合搭配，搭配好了，一切就会顺理成章，而搭配得不好，不仅书很难红，写起来也会觉得特别累。 这样的思维，也不光是在全书的构思上，任意一段剧情，任意一个人物，其实都是适用的，无论要写好什么，关键在于设定。为什么有些作者人物刻画都很成功，有些作者都不成功，而另一些作者一半成功一半不成功？这里一部分是看作者描写功力，另一部分就是看设定了，设定好了，刻画起来就会容易，反之则难。 举两个最简单的例子，正常情况下，刻画一个莽汉会比刻画一个智多星要容易很多，而一个身材娇小却扛着大刀的暴力少女，会比一个同样扛着大刀的彪形大汉更容易让人记住。这些都是设定的力量。 所以，网络小说无论在构思阶段还是写作的中途，设定这项工作都是重中之重。而同样的，当我们想要学习时，设定也是非常值得关注、研究的一个要点。 无论我们在研究哪本书，如果发现作品中某一项或者某几项比较出色，就应该对应去研究下设定，看看设定在其中起到了多少的作用，这几项的成功是设定的功劳还是纯靠作者的实力，如果是后者，这很难学习，很难快速提升，但如果是前者，就能很方便就被学习、吸收。 反过来，如果我们觉得作品中有些地方写得并不好，甚至很糟糕，那也可以去研究下设定，看看到底是作者水平太渣，还是设定不匹配导致难写，如果是后者，经验也同样值得我们关注。 总而言之，对设定的研究与优化，是网文写作中不容忽视的一个环节，而且很有可能是最容易提升成绩的一个环节。如果能写好设定，作品也就成功了大半。
编辑，编辑，为什么只有我的书，订阅是一个数字，一个数字得涨？ 编辑，编辑，为什么我都那么努力，成绩怎么还是毫无变化？ 编辑，编辑，请告诉我，不是只有我一个人这样。。。。 千万次，我这样地问。 新书成绩不见起色，伤心到怀疑人生，且听听编辑们怎么说~~~ 新书不要太在意点击量，新书期这种情况很常见呀~剧情也还没展开，剧情展开后会好一些的~保持稳定更新，提高作品质量，慢慢积累读者～ ——木棉 新书点击率不太让人满意，自然是书的笔力和节奏还有待提高，具体的话就是看书大概内容指下不足之处。 ——北河 好好码字，稳定更新，玄幻大类，后期发力，网文路难，百万成神 —夜宵 新人新书，这是很正常的，对于新人总是觉得这个行业很简单，自己就是下个土豆番茄。所以看到新书无人问津，特别着急。其实这是扑街的第一步，之后会扑更多的街。每个成名作者身后，殊不知有着多少惨痛的扑街经历，坚持住。。 ——虎牙 写书从来都是一个长期的过程，对于长篇小说来说，一切都刚刚开始，如果上过推荐之后数据还是很低，可以总结一下，是否稳定更新，书的内容是不是不好，是不是剧情设置的不合理，爽点没把握到位，多看火书，学习别人成功的地方，在随后的章节里，边写边改进。 最了解作品的还是作者本人，提高自己的手段其实就是多看多写多总结。扫榜单，扫火书，扫红书，学习他们的经验。 优质内容，不怕没有曝光率。没有不会总结的成功者，只有不断原地摔倒的失败者。 ——灰灰 如果字数少的话，写得长了就好了，重点是坚持。如果是长文，还不见起色的话，是不是要思考，文风跟所发的站点不匹配？可能最近流行XXX风的作品，而作者作品的风格却是比较成熟，文艺之类的，所以书城那边读者比较少 ，或者说直接推荐作者最近流行的题材，建议写写看。 ——松露 不要着急，所有的书，只要内容好，早点晚点，都会出成绩，要是字数少，就让他在等等。要是字数多，会问问他什么元素类型的，然后让他自己对比一些同类型，书比较火的。 我会让作者看看，之后再找我说说，要是真的看了，就一直探讨一下，要是没看，基本就不会找我了。写书，编辑是引路人，但走得如何，还是看作者自己，连走都不想走，谁也没招。 —— 熊猫 任何书出成绩是有原因的，没有出成绩，也是有原因的，我会帮他看文章，分析他的哪些地方写的不好，同时，告诉他去看看某些类似的热销文。 ——星辰 写书从来都是一个长期的过程，对于长篇小说来说，一切都刚刚开始，所以一开始成绩不好，数据不好，文笔不好，内容不好，剧情不好，爽点不好，都没事！ 保持稳定更新，在随后的章节里，边写边改进即可，相信自己。 ——麒麟 多看火书，多研究，质量上去了，自然就多了 ，从来都没有随随便便的成功，自怨自艾最没有用。 ——晴天 要及时调整心态，刚开始，可以多花些心思在小说内容上，多看看热门书，不要太着急，刚开始建议抱着学习的态度，多积累写作经验。 ——汤圆 作者，心里素质一定要过硬。新书一般不要太在意数据（尤其是新作者新书，没有读者基础，这时候需要慢慢积累，从作品内容本身去思考），坚持稳定更新~可以检查，书名、简介、还有开篇，（多看好的作品，多多分析原因）。坚持就是胜利，在写作中，不断总结经验~，在写作中，进步。 ——水荇
以前曾发过一篇文章，标题是“人物地位决定故事渲染力”，今天想谈的有些类似——角色身份决定YY强弱。 同一件事，不同的人去做，难度往往是很不一致的，而同样的，完成这件事的成就感、荣誉感，对不同的人来说也完全不同，或者说，YY的强弱不同。 这一点其实浅显易懂，但很多时候，我们会无意识地忽略它，不去看做事的人，而只关注事件的本身，只关注角色赚了多少钱、打败了多少人、达到了什么样的等级…… 也正因为这样，我们会发现，一些书里数字越来越大，主角开始赚个几百万还凑合，但很快就得几千万几千万入账，到了后面，没个百亿简直没脸见人了，而在力量等级上，不能把天捅破，把星球砸裂，甚至不能吹口气毁灭星系的，也算不上是强YY，那些只能搬山填海的，简直弱爆了，对不对？ 这里，我并不是想批评这种漫无天际的YY，我也没觉得这样有什么不对，在有些书、有些设定中，让主角向超强方向发展，可以说是正途，是必须的主线。然而，问题的关键来了，我们不能只有这些！ 主角学到神功，1级时就有千斤之力，轻松打败对手，震惊全场，然后遇到更强的对手，主角升到2级，有万斤之力，再次打败对手，再次震惊全场，然后对手再升级，主角再升级……最后一遍遍重复这样的过程，数字也添上一个个零…… 是不是够无聊的？ 这样的书，如果描写到位，节奏控制得好，依旧还是有人看的，也能有一定的成绩，但它的上限一定不高，最终的成就注定是有限的。而想要突破，我们就必须加入其它的元素，运用一些其它的YY手法。 具体的手法有许多种，我今天想强调的只是其中之一。事实上，看到这里，大家应该也都明白了，那就是把目光从事件本身，移回做事的人身上。 百米跑十秒五牛不牛？对比博尔特他们能跑九秒多的，好像也就是个废渣，但如果一个网络作家跑进十秒五，我敢说，这已经牛上天了。 武者学校的全校比武大会，主角拿了第十名牛不牛？看起来是渣透了，拿不到第一的，算什么网文主角？但如果他的真实身份，是隔壁魔法学校的学生呢？ 显然，通过身份的转换，通过不对口的专业、特殊的障碍，可以大幅度降低读者对成就的预期，原本不夺冠就是重大挫折的，现在能赢一场就不错了，能拿名次已经超YY了。 当然，主角不可能无限在隔壁学校混下去，他早晚还是要回到魔法学校，早晚还是得挥舞起他的法杖，得靠魔法去拿第一名，但无疑，多了中间的这些插曲，作品的YY会变得更丰富、更多变，而如果全书能合理利用好这个技巧，YY感也一定能更上层楼。 就好比现在，如果我告诉大家，这篇文章其实不是我写的，是我让打扫卫生的清洁工阿姨代笔的，大家一定惊呼不可思议吧？ 可惜，这还真是我写的，所以，实在也没什么稀罕的。
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