1 一般来说,轻松类节奏紧凑小白文,比较适合发创世。脑洞比较大,恐怖元素类元素偏重,侧重心理描写的作品,更加适合起点。值得一提的,不少小萌新都存在一个无误区,一方面,他们不懂得向编辑提问,另一方面,小萌新中有不少人认为编辑很可怕。只有在该编辑手下完本过,重新开书的作者,才会在发书之前问下编辑。相比之下,不少老作者则会在发书前缠着编辑改文和聊套路、题材剧情。 其实,大可以大胆地向我们的编辑提问请教,这是解决问题真正有效的方法。 以《青叶灵异事务所》为例,这本书刚开始在创世发,大概写了大几十万字,完全是单机模式,没什么人看。甚至从推荐看,这本书的风格不适合创世,包括后期给了试水推,完全乏力 。但转道在起点更后,起点就很吃这风格,很快成绩就起来了,迅速霸占起点灵异榜单好久好久 。 明月 2 还是很建议作者在发书前好好分析分析自己的作品。编辑一般会根据小说类型来推荐作者在哪个网站发书。就一般情况而言,比如快节奏,爽点足,纯爽文类型,一般推荐发书创世。有些小脑洞的文章,文笔很好的,推荐发起点。 以《血狱江湖》 为例,该书在起点表现平平,到了书城后,如今该书的日销成绩,是在起点时期的五倍。 星辰 3 单就历史品类而言,剧情简单,节奏明快,文风小白的文适合创世,尤其是三国争霸文这一类偏热血的题材。善于刻画人物与铺设剧情,写作风格偏娓娓道来的历史生活文适合起点,尤其是作品是以冷门朝代为背景的。 《三国之无赖兵王》、《开着外挂闯三国》适合创世;《赘婿》、《奋斗在红楼》、《我要做门阀》适合起点。上述的这些作品,在创世和起点两个平台成绩差距较大,找准自己作品的轨道,对焦读者的口味很重要的。 竹篱 4 很多创世书如果首发起点,基本扑街。很多起点书在创世 QQ阅读表现也很一般。 值得一提的是,很多作者可能根本就没有意识到两个站的分别 ,这是很值得警惕的。就军事品类来说,小白兵王流的作品普遍首发创世,在QQ阅读、手Q等平台上,有大量年轻的读者喜欢此类热血文章。 而偏传统、现实主义、小众、内容考究或者作品偏创意新颖,往往都会选择在起点这个老读者众多的平台发布,有群众基础,相对来说更容易脱颖而出。比如,军事的谍战文《交锋》,炊事员题材《最强炊事兵》,现代谍战文《间谍的战争》等等。 当然有时候这个区分没那么绝对,实际情况还是需要咨询下各品类对应的责编,相信会得到比较中肯的建议的。 橡皮 所以,第一步,先回去看看,自己的作品,发对地方了吗?
突然想写这个,是因为今天审查买断作品状况时,看到的一堆低价高订作品,其中不乏千字十块十五块买断,订阅两万五万的巨大反差。 当然,这些高订阅作品,作者未必就能成神了,原因后面会分析。不过,不管怎么说,想必这些作者,一定有很多人后悔当初选了买断。 这也让我想起当初买断《鬼吹灯》,现在想想,那个买断价真是白菜一样,也难怪霸唱后来和我们说想上吊。 在这里,问题的重点不在于买断,而在于,这些作者在成功之前,其实并没有预计到自己会成功,或者,没有预计到自己会这么成功。所以,当成功突然到来之际,他们的准备就有点不足了。 不过,话说回来,准备做得太充分,其实也未必是好事。 我见过不止一个例子,一些作者在有了点成绩之后,甚至在新人阶段,就做起了大神梦,想着未来自己的作品改编成游戏大卖会如何,改编成电影大卖又会如何……因此,他们不仅在签约时尤其注意这方面的条款,更是在创作中,很是下了一番功夫。 他们仔细地研究,作品要怎么写才便于改游戏,为了配合未来的游戏,作品要怎么进行设计…… 应该说,他们的研究,有些是很对路的。然而,最终结果如何呢? 结果是,书很适合改编,但因为成绩不好,所以根本没有人会要。最后作品在所有领域都仆街了,不要说大神小神,作者就连温饱都难以混上。 那么,对于新人来说,到底要不要有一颗成神之心?到底要为将来做好哪些准备呢? 对于前一个问题,我觉得,有没有成神之心,其实并不重要。 因为神位不是一天就能凝固的,即便想着要成神,也依旧得脚踏实地,一步步去努力;而反过来,即便不想成神,一步步努力下,也自然而然能成神。 不过,如果一定要选一个的话,我还是建议新人有点远大的理想,从写第一个字起,就坚信自己一定是未来的大神。这方面的原因,我过两天会单独发文介绍。 而对于后一个问题,我觉得,不论是否想要成神,都得做好两个最基本的准备。 第一,选一个好笔名。 这一点其实很好理解。如果笔名特别搞怪雷人或是有明显的低俗倾向,将来在各种正规场合和正式宣传中,就会受到极大的限制。 而到时再改笔名,不仅会涉及到包括合约在内的一系列问题,处理起来麻烦,对人气的损失也是难以估量。 因此,在一开始就选一个好笔名,是一个惠而不费的做法。 至于如何选取笔名,我之后两天单独介绍吧。 第二,了解什么是大神,怎么才能成神。或者说,大神与普通作者的区别在哪。因为了解了这个,才能明确努力的方向。 我觉得,从新人到大神,应该是这样的提升轨迹。 首先是写出一本质量不错,人气也尚可的作品。当然,作品得上得了台面,写小黄文可成不了大神。 事实上,这是成神的第一步,也是最关键、最难的一步。在这方面具体的指导,我将在今后的几个月内,陆续发布。 而在迈出第一步后,接下来要做这么几方面的事情。 1,不断学习,维持一定的阅读量,与时俱进。 因为市场其实是会发生变化的,写一本红书,不代表本本都能红。而稳定性,又是成神的一个关键。短时间内人气再怎么爆棚,如果不能持久,不能沉淀人气,那终究只是一闪而过的流星。 2,维持一个稳定的风格,最好是带有自己的特色。 对于大神作者来说,辨识度还是比较重要的,需要让人一提起他,就知道他是什么样的作者,写什么样的作品。这里,并不是指作品类型要一致,而是作品的风格,需要相对稳固。 3,拥有自己的专属粉丝群体。 经营好自己的粉丝,同样是好作者到大神作者,过渡的一个关键。能否拥有自己专属的粉丝群体,尤其是是否拥有铁杆粉丝,这是大神与非大神的一个重要界限。 如果做到以上三条,在作品出色的前提下,保持自己的风格,具有一定的不可替代性,同时努力经营好自己的粉丝,这样的话,只要能够保持一段较长的时间,经过逐步的积累与沉淀,那么自然而然就是大神了。 当然,对于新人来说,成神之路是漫长的。我们需要看得够远,但绝不能被远处的风景晃花自己的眼睛。我们提前看到远方,只是为了看清道路在哪,了解自己该怎么去走。 但路,终究还是要一步步走的。
网络小说真正的核心,是设定。它真正的魅力,也是源自设定。 俗话说,“好的开始,是成功的一半”,而对于网络作家而言,好的开始,也就是写出一个好的设定,并不仅仅只是成功的一半,它很可能是成功的一大半! 相比传统文学,网络文学存在一个奇特的现象——表面看作者是在讲故事,读者是在看故事,书的好坏理论上应该由故事的好坏直接决定,但实际上,故事好不好,并没有我们想象的那么重要。 原因其实并不复杂。一方面,网络小说一般都有超长的篇幅,以及更漫长的更新时间,读者并不是一口气读完全书,而是每天只阅读其中很小的一部分。所以,在这些追更读者的眼中,看到的并不是整头大象,甚至都不是一条象腿、一根象鼻,而是更小的一块皮毛。所以,大象到底好不好看,并不影响读者的审美判断,真正产生影响的是那一小块皮毛美不美。也就是说,细节是高于整体的。 另一方面,网络小说的读者大部分也不是冲着故事而来,尽管他们本身未必这么认为。如果我们做个调查问卷,估计大部分读者都会把“好故事”列入最关键的几点之一,甚至没有之一,但实际上,这只是一种想当然,对于大部分读者而言,故事所带来的各种额外的感官情绪,比如所谓的YY、爽、热血,这些才是更关键的,它们的重要性远远高于故事本身。 所以,再怎么精妙的故事,并不足以保证它能红,而一个无比简单无比平庸无比老套的故事,也不见得就会仆街,关键还是看具体的一个个章节,对读者情绪的调动到底好不好。 当然,这并不代表故事的好坏完全无意义,它的价值,往往体现在更高的层次,如果书YY得不好,仆街了,那么这个故事就是无价值的,但如果YY得好,书红了,一个好的故事更使它从小红变成大热,从一时的热门变成持久的经典。 这和文笔有异曲同工之妙,如果只追求电子销售的一时成功,文笔及格就够了,再好的文笔也不能带来太多的加分,但如果书已经红了,想要更上层楼,文笔就很关键了。 具体就不在这里多说了,还是回到原本的话题——故事没我们想象的那么重要,更关键是去调动读者情绪,那么,我们该怎么去调动呢? 很大程度上,它依靠的是设定。设定本身并不会帮我们去调动读者情绪,但在这项工作中,它提供的是加成辅助,就好比武器,它本身不会战斗,真正战斗的是使用武器的人,但显而易见,如果武器远胜于对手,战斗就赢了大半了,很难想象端着冲锋枪会输给对面的弹弓。 举个最常见的例子,当我们要展现YY时,一般会给主角安排一个强力金手指,比如重生,为了强化YY,一般还会给主角安排个凄惨的前世、艰难的现在,当这些设定凑在一起时,其实故事和写法都已经成形了——主角前世无论风光与否,总之是被人害了,重生后,他还年轻,还是个小人物,处境不怎么样,面临着一个难关,同时,他知道未来的各种事情,知道怎么变强,知道谁对他好谁是恶人,知道各种隐秘的宝藏…… 此类作品相信大家看过不少,这就是典型的设定决定故事,同时,这样的设定也是天然有利于YY的,也许现在按这个设定套路去写会仆街,但原因只在于同类作品过多,如果往前移个十年,如果是这类作品还不多的时候,只要任何一个水准在及格线上的作者,拿到这样的设定,绝对没有编不出故事的可能,也绝对没有仆街的道理。 不光是YY,无论我们要体现哪个点,首先要考虑的就是怎么进行设定。想写主角争霸天下的,一般就要找个乱世,想写主角抄诗抄词考科举的,就适合太平盛世,这些设定,本身并没有好坏高低之分,关键只在于设定之间的组合搭配,搭配好了,一切就会顺理成章,而搭配得不好,不仅书很难红,写起来也会觉得特别累。 这样的思维,也不光是在全书的构思上,任意一段剧情,任意一个人物,其实都是适用的,无论要写好什么,关键在于设定。为什么有些作者人物刻画都很成功,有些作者都不成功,而另一些作者一半成功一半不成功?这里一部分是看作者描写功力,另一部分就是看设定了,设定好了,刻画起来就会容易,反之则难。 举两个最简单的例子,正常情况下,刻画一个莽汉会比刻画一个智多星要容易很多,而一个身材娇小却扛着大刀的暴力少女,会比一个同样扛着大刀的彪形大汉更容易让人记住。这些都是设定的力量。 所以,网络小说无论在构思阶段还是写作的中途,设定这项工作都是重中之重。而同样的,当我们想要学习时,设定也是非常值得关注、研究的一个要点。 无论我们在研究哪本书,如果发现作品中某一项或者某几项比较出色,就应该对应去研究下设定,看看设定在其中起到了多少的作用,这几项的成功是设定的功劳还是纯靠作者的实力,如果是后者,这很难学习,很难快速提升,但如果是前者,就能很方便就被学习、吸收。 反过来,如果我们觉得作品中有些地方写得并不好,甚至很糟糕,那也可以去研究下设定,看看到底是作者水平太渣,还是设定不匹配导致难写,如果是后者,经验也同样值得我们关注。 总而言之,对设定的研究与优化,是网文写作中不容忽视的一个环节,而且很有可能是最容易提升成绩的一个环节。如果能写好设定,作品也就成功了大半。
上周参加了一次经理人培训,课上一位讲师重点提到了MECE分析法。其实,我很久前也看过相关介绍,但再次听到讲述,虽然是在介绍企业的战略制定方法,却让我突然想到,这个思维模式其实也挺适用于网络小说写作的,所以和大家分享一下。 所谓MECE,是Mutually Exclusive Collectively Exhaustive的缩写,指的是两重意思:1,各部分相互独立;2,完全穷尽问题的可能性。这两条原则,能帮助我们在错综复杂的局面下,理清思绪,更好地发现解决问题的途径。 下面,我直接以一个典型的小说剧情——擂台赛为例,说明写作中该怎么利用MECE原则。 假如故事中写到,主角报名参加了一个擂台赛,那接下来我们该如何写呢?如何构思后续的剧情? 首先,我们需要明确问题是什么,这个问题的设置会决定答案的范围和方向。这里,我们可以把问题设置成,“主角报名参赛后的剧情发展”。 接下来,就应该是罗列各种互相不重复的可能性了。 可能性有很多种,主角勇夺第一、第一场就惨遭淘汰、压根没去比赛、失败后参加复活赛并夺冠、比赛中和对手暗中协商打了假赛……等等等等。而在这些选项中,我们不难发现,它们可以首先分为两大类。 一是主角顺利参加完比赛,二是没能顺利参加完比赛。显然,这样的分类是非常符合MECE原则的,它们互相独立,又穷尽了可能性。 然后,我们在这两大分类的基础上,继续往下细分。比如,第二个,没能顺利参加完比赛,又很明显的可以分为主角因素和赛事因素两类。前者可以再细分为主角主动退赛和被动退赛两类,主动可以是思想转变或是另外有事,被动可以是受伤或者被威胁…… 用这样的方式,我们可以一层层递进,直至把所有的可能性都罗列出来。而在这个基础上,我们就能进一步去思考每一个选项是否值得保留,是很明显的不靠谱选项,还是需要重点推演的核心选项。 虽然无论我们罗列了多少种可能性,最终也只能选择一种,看似有些浪费,但正是在这样的分析过程中,往往能提示我们想到一些原本在思维盲区中,压根就想不到的可能性,而这正是被称之为“创意”或是“脑洞”的直接来源。 试想一下,假如其它所有的作品,主角不是在比赛中这样扬威就是那样扬威,突然来一本,写主角趁别人打得热火朝天时,直接打包带走了全部的奖品,这一定是能让读者耳目一新的。而这样的创意,其实压根就不需要我们有太强的创新思维能力,这是在MECE分析的过程中,自然而然就会被罗列出来的。 当然,在实际的操作中,有时我们未必真的能做到MECE,比如未必真能把所有的可能性列全,会有所遗漏,但这没关系,我们毕竟只是写小说,不是搞科研,而最终也只是选择一个答案而已,不要求非得列出一百个一千个答案才行。所以,不需要有太大的心理压力。 但不论如何,在能做到的范围内,我们还是应该尽量追求完美,因为通常来说,第一个跳进我们脑海的点子,往往不那么值钱,被我们遗漏,或者差点被遗漏的那个点子,才是真正的好创意。 而要想做到不遗漏,除了更严谨、更努力的思考外,还有一个很重要的方法,就是遇到复杂情况时,尽可能把数量不小的选项分类,层层递进下去,就像上面举的那个例子一样,如果不进行分类,遗漏的可能性是极大的,但如果我们把可能性分成顺利完成比赛和没顺利完成比赛两类,再这样一层层递进分类,遗漏的可能性必然会大幅减少。 怎么样?MECE分析法不难掌握吧?大家不妨在作品构思时,尤其是一些关键性的剧情或设定时,进行下这样的尝试。 期待看到大家作品中更多的脑洞出现!
写书要存多少稿,这完全是因人而异的,不同的情况会有不同的存稿需求。不过,不管怎么样,有一点是肯定的,存稿,是根据个人需求来的,有了需求才需要存稿,如果没有任何需要存稿的原因,那它就是完全没必要的。 如果一味地增加存稿量,不仅会延误发书时间,还会直接地增加作品失败的风险,显然是不可取的。 那么,存稿会有哪些需求因素呢? 第一个原因,也是最常见的原因,是预防断更,做一个保险。未来会有什么意外情况,谁都说不准,难保有哪些日子写作会受到影响,如果有一些存稿,那更新就不容易中断,对于作品成绩的好处是显而易见的。 当然,不同的作者,发生意外情况的可能性也是大不相同的。比如,某作者是兼职写作,他的本职工作繁忙,三天两头要加班、出差、开会……那显然,他断更的可能就更大,更需要存稿来支撑。而如果是一位生活异常规律的全职作者,这方面的存稿需求就大大降低了。 第二个原因,是为了上推荐做准备。有一些重要位置的推荐,是有存稿量的需求的,有了一定的存稿才能上,而即便编辑没有这样的要求,如果作者能自己多一些存稿,上推时爆发更新一下,推荐效果自然会更好。 所以,这方面的需求,自然是看未来上重要推荐的可能性有多大,如果作品成绩极差,几乎没有被推的可能,那就不需要太多存稿了,平时稳定更新就好。 第三个原因,与上面的类似,是作者个人的爆更需求。比如,他打算月初月末争月票,打算上架后爆发,打算……这些个人的加更需求,当然要存稿来支持。 第四个原因,则是作者的写作速度太慢。如果速度低于一定程度,比如连每天两更都做不到,这对于作品成绩的影响当然是巨大的,尤其对于新书来说。所以,如果速度太慢,但作者又希望能有个不错的成绩,就需要一定的存稿,来保证新书期的一天两更,直到上架之后一段时间,再逐步减少。 以上四条,是存稿的常见需求,除此之外,还可能有一些特殊的需求,比如版权改编的需求。 不管是什么样的作者,在考虑自己的存稿量时,其实无非就是看看自己是否有上述几条的需求,需求又有多大,然后结合自己的写作速度,来计算自己需要保持的存稿数量,以及存稿量的警戒线。 这样有目的的控制存稿量,可以很好地控制风险,增强作品的稳定性,达到利益的最大化。
我的书xx万字了,上过xx推荐,现在订阅xx,我不知道这个成绩是不是正常,在创世算是什么水准,以后还会不会涨,请问,我有坚持下去的必要吗? 在微信号上,问过这类问题的作者可以说是不计其数。在这里,我就统一答复一下吧。 首先,这个成绩是不是正常,这个问题建议还是询问责编,因为要进行准确地判断,不仅要了解当前的成绩,也要了解这个成绩产生的背景,比如具体是多少字签约多少字上推,上推期间更新状况如何,甚至还要知道这个推荐是发生在哪个版本的客户端上,具体是哪天……可以说,影响的因素是很多的,只有责编才能给出最准确的判断。 当然,如果不管成绩是怎么来的,只看成绩本身,这是可以判断好坏的。在创世,以百万字vip的作品来说,均订最高的能有几万,最低的只有几个,作者想知道自己在哪个范围,比较一下就行了。 只不过,问题在于,每一位作者对于好坏的认知标准是不同的。有些作者均订三千会觉得是仆街了,立即完本开新书,有些作者均订三百已经高兴得不行了,而对此,我觉得这些作者的判断都是没错的,适合自己的标准,才是好标准。 所以,想判断自己是否需要坚持,我觉得真正要问的不是别人,而是作者自己。这个成绩,你满意了吗?你能接受吗? 不同的作者,创作的目的和心态,以及生活环境,是有较大差距的。我举个例子,有的作者是全职写书,打算以此谋生,甚至需要养活全家老小的,那么,他对于成绩的最低标准,就应该是根据当地的消费水准,以及一家人的消费需求,来判断他的收入够不够支出,如果有明显的差距,那无疑不该虚耗时间下去,而是要立即想办法开新书冲击,或者干脆趁早改行。 而如果作者生活无忧,完全不在乎这点稿费,写书纯属兴趣爱好,那其实相比成绩,更重要的是他自己写得是否开心,如果写得烦躁,或者觉得成绩不好而糟心,那当然就不要坚持,反之则怎么折腾都行。 当然,相比上面这两个极端,我想,恐怕更多的作者是介于两者之间,不是含着金钥匙出生的富二代,也不是一贫如洗的穷人,写书是存着稿费多多益善的念头,赚不到也不至于饿死,但还是希望能做到最好,让自己在当前或者未来能够领取到更多的稿费,改善生活。 对于这样的作者,这样的心态而言,我觉得判断作品是否值得继续,关键不是和其他人去比,而是和自己来比较。如果你现在开一本新书,你有把握取得更好的成绩么?你有多大的把握? 我觉得,这才是问题的关键。如果结束当前作品,去写一本新书,但写出来依旧是这个模样,依旧是这个成绩,那又何必折腾?在同等质量的情况下,一本两百万字的作品,收益肯定是强于两本一百万字作品的。 如果在写作的过程中,有了新的感悟,有了更好的设想,对新书有较大的把握,同时,当前的成绩自己并不是太满意,那么,迅速完结并开新书,就是不错的选择。 或许有人会说,我自己完全判断不出,不知道新书的成绩会不会比现在强,这又怎么办? 其实很简单,如果你判断不了,没有感受到自己明显的提升,那么新书爆发的可能性是很低的,这种情况下,基本可以认为开新书还是老样子。 至于作品的订阅成绩未来还会不会涨,这当然要看作者后续的更新以及内容质量,而在这两者保持恒定的情况下,理论上订阅是会持续增长的,当然,如果没有诸如上重点推荐、作品冲上一些榜单、其它的一些宣传活动,或者作品新增了一些亮点、有吸引力的章节的话,这个增长会比较缓慢,需要长时间的积累才能见到效果。
编辑,编辑,为什么只有我的书,订阅是一个数字,一个数字得涨? 编辑,编辑,为什么我都那么努力,成绩怎么还是毫无变化? 编辑,编辑,请告诉我,不是只有我一个人这样。。。。 千万次,我这样地问。 新书成绩不见起色,伤心到怀疑人生,且听听编辑们怎么说~~~ 新书不要太在意点击量,新书期这种情况很常见呀~剧情也还没展开,剧情展开后会好一些的~保持稳定更新,提高作品质量,慢慢积累读者~ ——木棉 新书点击率不太让人满意,自然是书的笔力和节奏还有待提高,具体的话就是看书大概内容指下不足之处。 ——北河 好好码字,稳定更新,玄幻大类,后期发力,网文路难,百万成神 —夜宵 新人新书,这是很正常的,对于新人总是觉得这个行业很简单,自己就是下个土豆番茄。所以看到新书无人问津,特别着急。其实这是扑街的第一步,之后会扑更多的街。每个成名作者身后,殊不知有着多少惨痛的扑街经历,坚持住。。 ——虎牙 写书从来都是一个长期的过程,对于长篇小说来说,一切都刚刚开始,如果上过推荐之后数据还是很低,可以总结一下,是否稳定更新,书的内容是不是不好,是不是剧情设置的不合理,爽点没把握到位,多看火书,学习别人成功的地方,在随后的章节里,边写边改进。 最了解作品的还是作者本人,提高自己的手段其实就是多看多写多总结。扫榜单,扫火书,扫红书,学习他们的经验。 优质内容,不怕没有曝光率。没有不会总结的成功者,只有不断原地摔倒的失败者。 ——灰灰 如果字数少的话,写得长了就好了,重点是坚持。如果是长文,还不见起色的话,是不是要思考,文风跟所发的站点不匹配?可能最近流行XXX风的作品,而作者作品的风格却是比较成熟,文艺之类的,所以书城那边读者比较少 ,或者说直接推荐作者最近流行的题材,建议写写看。 ——松露 不要着急,所有的书,只要内容好,早点晚点,都会出成绩,要是字数少,就让他在等等。要是字数多,会问问他什么元素类型的,然后让他自己对比一些同类型,书比较火的。 我会让作者看看,之后再找我说说,要是真的看了,就一直探讨一下,要是没看,基本就不会找我了。写书,编辑是引路人,但走得如何,还是看作者自己,连走都不想走,谁也没招。 —— 熊猫 任何书出成绩是有原因的,没有出成绩,也是有原因的,我会帮他看文章,分析他的哪些地方写的不好,同时,告诉他去看看某些类似的热销文。 ——星辰 写书从来都是一个长期的过程,对于长篇小说来说,一切都刚刚开始,所以一开始成绩不好,数据不好,文笔不好,内容不好,剧情不好,爽点不好,都没事! 保持稳定更新,在随后的章节里,边写边改进即可,相信自己。 ——麒麟 多看火书,多研究,质量上去了,自然就多了 ,从来都没有随随便便的成功,自怨自艾最没有用。 ——晴天 要及时调整心态,刚开始,可以多花些心思在小说内容上,多看看热门书,不要太着急,刚开始建议抱着学习的态度,多积累写作经验。 ——汤圆 作者,心里素质一定要过硬。新书一般不要太在意数据(尤其是新作者新书,没有读者基础,这时候需要慢慢积累,从作品内容本身去思考),坚持稳定更新~可以检查,书名、简介、还有开篇,(多看好的作品,多多分析原因)。坚持就是胜利,在写作中,不断总结经验~,在写作中,进步。 ——水荇
我们都知道,网络小说离不开一个核心元素——金手指,大多数网络小说,都是以金手指为核心构建起来的,而少数号称没有金手指的作品,事实上也仅仅只是把金手指藏得更深,要不然,如果真没有金手指,主角活不过十章,或者次次被人打跪,这才是合理的状态。 然而,金手指应该开多大才合适呢?假如说主角的金手指是有个好爸爸,那他的爸爸该是县长、省长,还是无敌仙尊呢? 类似的问题,在写作过程中,主角少不了面对各种艰难险阻,那么,我们应该怎么去设置主角的挑战难度呢?假如主角是位刚开始学习跨栏的学生,他的对手该是刘翔,还是蜘蛛侠呢? 这里的度,我们到底该怎么去把握? 说实话,这很难表述,因为每部作品的设定与剧情千变万化,不可能用统一的标准去套用。不过,通过“金手指”这个名词,我们不难联想到一个最好的参考对象——游戏。 哪怕是正常状态下的游戏,如果把它看成一个世界的话,玩家在里面也是享受着种种原住民没有的好处,可以不断升级,获取更多的装备更好的技能,一个个把原先看似强大之极的敌人一刀就砍翻。 在这方面,游戏与小说是有非常相似的需求的,那就是制作者必须让玩家,或者说读者,能够在持续过程中爽到,而且爽感要足够支撑玩家和读者不离开,设置的关卡难度不能让他们感觉到绝望,但与此同时,也需要一定程度上去压制玩家与读者,不能让他们一步登天,瞬间完成所有的关卡,否则就意味着游戏的通关与小说的完本,使得它们价值大跌。为了维持价值,就需要尽可能去延长玩家与读者“通关”的时间。 所以,这是一个需要很好地把握尺度的平衡需求。 同理,我们可以再去看看我们使用了作弊器之后的游戏。如果一个游戏,里面的各项参数我们能随意修改,可以让玩家各项属性满值甚至破表,砍个小怪就满级,开启无敌状态永不掉血……那结果会如何呢? 显然,如果把一切都调得最高,我们进入游戏后能爽一阵,但随之而来的,则是游戏彻底失去吸引力,被我们放弃。 所以,如果我们想要玩得更久一些,即便用了作弊器,也需要控制一下作弊的尺度,让自己依旧有个成长空间,避免一开始就一刀砍翻所有的boss。 在这方面,我相信每一位玩家都会有自己的心得,而我的个人心得则是这么几个。 第一,调整过程,而非直接的结果。可以通过修改让自己能更快升级,或者每次升级获得略多的属性,而不是直接把属性一步加到位,或者等级直接满级。 第二,前期可以给小神器,但大神器一定要后期给。如果一级小号就拿了能横扫四方的超级神器,那爽过之后,后续的升级其实也没什么期待可言了,相反,如果超级神器是一百级才能装备的,那至少会兴冲冲地去升到一百级。 第三,修改主属性不如修改次属性,改战斗技能不如改生活技能。打个比方,相比直接提升百倍攻击力,不如提升百倍掉率,或者能获得更多的金币,用金币去买装备。 以上是我的心得,而我相信,每个人在试过修改器后,也一定会有属于自己的修改心得。那么,当我们写书时,遇到相应的难度设置的抉择时,为什么不直接把这些心得用上呢? 当我们遇到疑惑时,把写作上的问题转化成游戏设定,再重新去想一下,是不是就会觉得豁然开朗? 试下看看吧。
以前曾发过一篇文章,标题是“人物地位决定故事渲染力”,今天想谈的有些类似——角色身份决定YY强弱。 同一件事,不同的人去做,难度往往是很不一致的,而同样的,完成这件事的成就感、荣誉感,对不同的人来说也完全不同,或者说,YY的强弱不同。 这一点其实浅显易懂,但很多时候,我们会无意识地忽略它,不去看做事的人,而只关注事件的本身,只关注角色赚了多少钱、打败了多少人、达到了什么样的等级…… 也正因为这样,我们会发现,一些书里数字越来越大,主角开始赚个几百万还凑合,但很快就得几千万几千万入账,到了后面,没个百亿简直没脸见人了,而在力量等级上,不能把天捅破,把星球砸裂,甚至不能吹口气毁灭星系的,也算不上是强YY,那些只能搬山填海的,简直弱爆了,对不对? 这里,我并不是想批评这种漫无天际的YY,我也没觉得这样有什么不对,在有些书、有些设定中,让主角向超强方向发展,可以说是正途,是必须的主线。然而,问题的关键来了,我们不能只有这些! 主角学到神功,1级时就有千斤之力,轻松打败对手,震惊全场,然后遇到更强的对手,主角升到2级,有万斤之力,再次打败对手,再次震惊全场,然后对手再升级,主角再升级……最后一遍遍重复这样的过程,数字也添上一个个零…… 是不是够无聊的? 这样的书,如果描写到位,节奏控制得好,依旧还是有人看的,也能有一定的成绩,但它的上限一定不高,最终的成就注定是有限的。而想要突破,我们就必须加入其它的元素,运用一些其它的YY手法。 具体的手法有许多种,我今天想强调的只是其中之一。事实上,看到这里,大家应该也都明白了,那就是把目光从事件本身,移回做事的人身上。 百米跑十秒五牛不牛?对比博尔特他们能跑九秒多的,好像也就是个废渣,但如果一个网络作家跑进十秒五,我敢说,这已经牛上天了。 武者学校的全校比武大会,主角拿了第十名牛不牛?看起来是渣透了,拿不到第一的,算什么网文主角?但如果他的真实身份,是隔壁魔法学校的学生呢? 显然,通过身份的转换,通过不对口的专业、特殊的障碍,可以大幅度降低读者对成就的预期,原本不夺冠就是重大挫折的,现在能赢一场就不错了,能拿名次已经超YY了。 当然,主角不可能无限在隔壁学校混下去,他早晚还是要回到魔法学校,早晚还是得挥舞起他的法杖,得靠魔法去拿第一名,但无疑,多了中间的这些插曲,作品的YY会变得更丰富、更多变,而如果全书能合理利用好这个技巧,YY感也一定能更上层楼。 就好比现在,如果我告诉大家,这篇文章其实不是我写的,是我让打扫卫生的清洁工阿姨代笔的,大家一定惊呼不可思议吧? 可惜,这还真是我写的,所以,实在也没什么稀罕的。
在谈到YY的时候,我曾经多次强调它是网络小说的核心元素,它的作用是多重视都不为过的,从某种意义上说,无论是人物还是故事,都是在为YY服务的。在这些讲述中,我都建议作者们把更多的注意力集中在YY上,主动去YY。 然而,这里存在一个挺大的误区,我觉得有必要特意拿出来说明一下——作者的YY意识,与主角的YY意识完全不是一回事。作者需要具备强烈的YY意识,需要主动去YY,但主角最好YY意识别那么强,尽可能被动YY。 也许这听上去有些拗口,我举个例子大家就明白了。 假如我是个小孩子,在幼儿园,看到别的小朋友们都有好玩的玩具,就我家里穷,没法买,只能羡慕地看着大家玩——这是不YY的传统小说。 我得到了一个新奇的玩具,别的小朋友都没有,我一个人在家玩得好开心——这是YY的网络小说,但不太会YY,YY意识不强。 我得到了一个新奇的玩具,别的小朋友都没有,一个个羡慕地看着我玩,但只有班里最漂亮的班花,还有最听我话的那个小朋友,才能过来和我一起玩——这是很有YY意识的网络小说。 为了实现上面那一幕,我哭着喊着求了爸爸好多天,爸爸才给我买,到手当天我就拿去幼儿园炫耀了——这是主角的主动YY。 其实我压根不想炫耀,把玩具藏在包里没拿出来,但班里那个讨厌的臭屁家伙非要和我过不去,他带来一个普通玩具就得意得不行,非来翻我书包,想让大家看看我的垃圾玩具,没想到翻出来的却是无敌最新款。我没想着借此吸引班花,但她实在是太喜欢这个玩具了,我也没想着阻止别的小朋友过来,但班花借着班长身份不让其他人玩——这是主角的被动YY。 我想,这个例子应该很清晰地体现了主动YY与被动YY的差别。 前者是主角神功大成后,到对头那边耀武扬威,把他痛扁一顿;后者则是主角神功大成后很低调,对头一路追着他,逼他非得打一场,主角认输都不行,最后实在没办法,只能把对头痛扁一顿。 从结果上看,两者其实是一致的,都是体现了主角的能力,让主角功夫没白练,获得了种种的精神快感,但两者在过程上有些差异,而更重要的是,主角的目的和心态是截然不同的,一个是想要做成这件事,另一个则是被迫一步步地完成了这件事。 显然,在YY技法上,被动式YY要更高明些。当然,事无绝对,并不是所有的场景都适合被动YY,但毫无疑问的是,它在整体上是要强过主动YY的,而且具有一些特有的优势,比如它所覆盖的读者年龄层范围更大,高龄与低龄用户都可能做到通杀,而主动YY一般更适于低龄用户。 事实上,在了解了相关原理之后,被动式YY并不难理解,也并不难写,关键是作者得有这样的意识,去主动获取YY,但让主角被动去接受。 这才是YY的更高境界。
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