一路走来，他看到很多作者的QQ头像不再亮起，看到曾经的朋友成神出名，也看到自己的作品扑街。 他是8难，他是阅文大神作家，也是传说中那种不断折腾自己的作者之一。 8难，大神作家，网络文学知名军事作者，中国作家协会会员，重庆市网络作家协会常务副主席。从2006年接触网络文学至今，笔耕不缀，至今作品总字数已超两千万，涵盖多个品类，并有多部出版 代表作《至尊兵王》累积点击破亿，长期占据QQ阅读销售榜前十。 新书《至尊特工》连载中，已成为个人又一部日销过万的人气作品。 他也如你我一样，曾迷失自我，曾以为自己已被时代抛弃。。。。 在荆棘中前行，在痛苦中涅槃 ——————-我的网络文学人生 2006年，参加工作两年后，我在键盘上开始了自己的网络文学人生，这一写，迄今便是十二年。 十二年起起伏伏，十二年跌跌撞撞。 写书需要天赋，这一点大家都知道，但是在网络文学这个圈子里，真正能从新手入行，一本成神的有，但是这种天赋者真的很少，更多的都是经历过失败，然后找寻自我创作优点，再超越自我，最终腾飞。 我显然不是天赋者那一类的，因为我的第一本便扑街到难以想象，扑街到太监。 那时候起点中文网还是老版，我记得我的书是和跳舞的《邪气凛然》一起上的分类大封推，然后我的书一天只涨了七八十个收藏，我想应该是破了当时这个推荐位的下限记录吧，所以推荐上了两天不到便撤了，编辑劝我重新准备新书。 当时心情颇为沮丧，有种被当头一棒的感觉，毕竟新人刚写书都是热情满满希望大大，然而残酷的事实就像是一盆冷水兜头浇下，让人心底都在发凉。 我是不是真的不行？ 不适合写书？ 不服气的心理让我鼓起了勇气，在编辑的指点下几度改稿，最终有了新书《异界重生之血族狂法师》，这本2007年的万订作品，这本让很多老读者时隔十年依旧还有记忆的书。 在那之后，我一度很兴奋，以为我明白了创作，然而接下来的新书再次给了我响亮的一击。 两万收藏，两百的首订。 上架那天，我和一起写作的朋友约着吃饭，原本是希望成绩好庆祝一下，结果一见面我朋友就问我你怎么脸色发白？脸色发白？我估计是心理落差太大…… 接下来的几年，我似乎陷入了一个怪圈，我不断的开书，总是幻想着新书或许会更好吧，或许会逆天呢？ 事实并不会因为人的期望而转移，从06年开始，我就来回的折腾，一直折腾到2013年，7年时间我写了大约十二本玄幻，成绩最好的竟然还是07年的血法，写了7年，读者群体不断扩大，而我竟然无法突破自己最早的成绩！ 2013年在创世的第一本玄幻，更是彻底的让我心生绝望。两位数的订阅。 哪怕当时创世中文网还没有打通QQ阅读等渠道，订阅普遍很低，但是10-20的订阅依旧是个笑话，依旧是个让人能够彻底绝望的数字。我陷入了深深的恐惧当中，如果说前几年的浮浮沉沉，哪怕成绩不太好，但是终究还能让我吃得起饭，那现在这个成绩是否代表着我已经落伍了，是否已经成为淘汰者，是否已经成为被拍死在沙滩上的前浪？ 要说没失落，怎么可能？ 从07年开始，我们有一小群人，大家都是作为新人而聚集在一起，在当时大家好像境况都差不多，但是三五年以后，当我还在为订阅五百还是七百挣扎的时候，他们已经订阅各种破纪录，各种卖版权，做游戏，开公司，各种的一骑绝尘，将我远远的甩到了身后。 这样的事情并不止发生在老伙伴的身上，每次开新书时，总会有很多新面孔冒出来，一路高歌猛进，踩了我一脸的脚板印，然后狂飙而去。 套用电影里的一句台词，那就是“连车尾灯都看不见啊”。 要说没失落，怎么可能？ 看着你身边的朋友一个个都飞升了，甚至逐渐和你都不是一个圈子了，虽然作为朋友，心中是祝福的，但是自己内心又岂会没有失落？ 我不知道多少次很阿Q的安慰自己，自己不是还在写吗，只要在写，就总有机会，就算真腾飞不了，把写作当作一份工作，不也挺好吗，总不用出去日晒雨淋吧，自己又没什么特长，再怎么折腾，写书也能当自己上班吧？ 这么多年，我见过很多同行，从激情到平淡再到死寂，很多人不再有新作品，很多人的作者QQ头像也都不会再亮起。 他们已经离开了这一行，固然有的可能是有了更好的事业，但是更多的却是连续扑街，面对生活的现实压力无奈离开这个心爱的行业。 而在2013年下半年到2014年的上半年，我一直都在这么的恐慌着，我是不是也走到了这一步，是不是也到了无法生存，必须离开的这一天了？ 在巨大的心理压力之下，我做了一个决定，放弃我写了七年的玄幻，转型都市创作，这得归功这么多年我一直特喜欢都市类别的书，一直都在学习，在总结，虽然没写，但是自己脑子里却积累了很多。 终于在编辑的帮助下数易其稿，然后才有了如今创世全平台销售总榜第五、各大渠道销售前列的《至尊兵王》。《至尊兵王》上架两个月，便打破了我之前7年写作的最好成绩，2014年发布，2016年结束，结束后持续热销到如今，至今已经达到了高订接近12万，均订四万二、总订过亿的成绩。 没有折腾的人生是不完美的，所以在《至尊兵王》取得这么好成绩之后，我继续折腾了一本纯军事，因为有了至尊的成绩在前，我的要求自然也高了很多。 好吧，又是一记响亮的耳光。 我记得2017年的元旦，当时我已经上架一个多月了吧，当我还在为精品（三千均订）努力的时候，几个朋友也在元旦节上架了，然后看着人家一日精品的成绩，我当时特别的失落。 别人家的订阅…… 没人嘲笑我，也没人说我成绩差，但是我就是觉得很失落。 别人做得到的，为何我做不到？ 纵然知道人和人肯定有差距，这个没法比，但是自己真的那么差吗？ 我就是自己内心和自己过不去。当时家人正好回去走亲戚了，我一个人在楼下吃着串串喝着啤酒，说句丢脸的话，当时越喝越伤心，眼眶都湿润了，差点当场哭了…… 2017年年底，我再次吸取教训，重新开新书，新书成绩算不得特好，但是对于我来说已经很好，估计未来两年，我都会专专心心的写这本书，争取重现《至尊兵王》的辉煌。 写书十二载，扑街了很多次，或许在未来，我还会继续折腾，还会继续扑街，但是我想经历了这些人生的大起大落，我想应该没什么情况能够恐吓得住我吧。 成绩的扑街？ 我想应该再扑扑不到一二十个订阅了吧？ 成绩的对比？ 这个已经被对比了千百次了，我想我应该已经麻木了吧，再说，我这么阿Q精神的，大风大浪都过来了，还怕啥小阴沟？ 这十二年是跌跌撞撞走过来的，成功过，也失败过，绝望过，也恐惧过，但是不管怎么说，相比很多无奈退局的同仁，我已经属于是幸运的，因为我还在这里。 网络文学创作，我想更长的时间不敢说，但是下一个十二年，我也一定还在这里。
随着新一年的到来，年幼的网络文学又长了一岁，但在喜庆中，许多作者也在暗暗发愁，因为行业日益成熟，也意味着空白越来越少，创新越来越难，可要是不创新，靠老套路似乎又越来越难以杀出血路，左右为难实在是让人头秃。 说真的，2019年到底会怎么过去，新的一年会涌现出多少脑洞，走出多少条新路，到底是哪个题材爆款爆得最厉害，这些我统统不知道，但有一些明确的规律，以及一些相对能明确的预判，还是能和大家分享几条的。 以下是我最主要的六点心得总结，都是一些相对务虚的想法，并不涉及太具体的内容。 首先还是提醒一下，适用范围依旧是限于男频。 1，升级打怪+装逼打脸不再是网文的全部了。 曾经的网络小说，无论看上去是什么类型，无论拥有什么样的外衣，本质却基本离不开“升级打怪”+”装逼打脸”这种模式，前者指的是剧情，后者则是指爽点，无论大家换了多少种金手指，本质上还是为了这种模式服务的，最多就是把斗气一阶升二阶改成县令升知府罢了。 当年也并不是没有作者想要另辟蹊径，但没写到位也好，读者还没来得及进化也好，总之成功的极少。而随着网文写作研究的渐进，各种写作规律、成功捷径被不断总结出来，这也在一定程度上加剧了套路的流行，尤其是进入移动阅读时代后，套路化模式化的问题更是突出。 但到了近几年，情况却悄然发生了改变，可能大家也都注意到了，各种各样新颖的类型、新奇的写法层出不穷，在这些新一代的作品中，或许依旧还存在升级，存在打脸，但它们已经不再是作品的核心了，甚至可以说在整体结构中可有可无，各种生活文、日常文、脑洞文越来越多，而更关键的是，这些书还红了。 变化的原因是多方面的，但对于作者而言，只需要关注结果，那就写作的选择面变得更广了。这对于不擅长写传统网文套路的作者来说该是个福音，而创意型作者也终于可以更大胆地进行各种尝试了。 2，升级打怪+装逼打脸依旧是网文的核心。 这一点可以说是上一点的补充说明，我觉得很有必要着重强调一下，免得大家对第一点产生误解。 上面说升级打怪+装逼打脸不再是全部，只不过是说网文的路更宽、更多了，我们可以有更多样化的途径走到成功的终点，但这并不意味着原来的路就走不通了，它依旧存在，依旧畅通，依旧还是条主干道，而且看上去，未来它也会长期畅通下去。 这就好比交通，我们的出行方式越来越多样化，可以开车、乘高铁、坐飞机，但步行依旧存在，而且多数时候，我们依旧还是靠步行来行动。写网文也是一样。 这是由读者的阅读需求所决定的，能让他们读后心情愉悦的作品，自然就更容易获得成功，而打动读者的点，至少一定程度上，可以对应参考现实生活中的读者心理需求，看他们梦想的是什么。 所以，很显然的，装逼打脸虽然不是全部，但始终会代表着很大一批读者很高程度的心理需求，而实现它、把它有机融入长篇故事中最简单直接的粘合剂就是升级打怪，这就决定了这两个元素会长期占据核心地位。 更重要的是，和步行模式并不与其它交通工具冲突一样，升级打怪+装逼打脸，也并不和别的写法不兼容，相反，把它们很好地融合在一起后，书会更精彩。 所以，我们在追求创新突破的同时，并不能轻易丢下老本行，两手都要抓、两手都要硬，这才是王道。 3，作品可以只有打怪升级+装逼打脸，但上限会被锁死。 前面说了，这种模式是一定会有市场的，所以即便写得很无脑，即便写成所谓的小白文，也不用担心会没人看，该红的照样会红的。 然而，当这样的作品红到一定程度后，再想谋求更进一步的发展，尤其是想要从站内走向站外，从网文领域走向全民领域，从文字变成各种呈现方式时，就不可避免的会遇到各种麻烦。 我相信，如果书本身没有太明显的硬伤，而它又足够的红，那一切的麻烦终究还是能解决一些，但不管怎么样，相比其它书，可以说是输在了起跑线上，后续的发展操作会更艰难，上限也更容易被局限住。 所以，在不影响成绩的前提下，有可能的话，作者们不妨还是多想一下，自己的这本书，除了这些打怪升级外，还有什么？是人物刻画、创意特色，还是世界观设定、价值观导向…… 当然，一切都需要在保证作品原本的吸引力前提下，如果没了这个前提，后面的一切也都会变成空中楼阁。 4，老套路依旧还有活路，但要求会更高。 近几年网文趋势的变化，相信不少作者都看在眼里，有些依靠传统套路取胜的作者或许会担忧，未来再这么变下去，会不会彻底凉凉，彻底被时代所抛弃。 我的观点是，担忧确实是需要有的，也确实有作者真会凉凉，但被时代抛弃的只会是人，而不会是题材、写法。 其实上文中就已经谈到了，网文并不是真的改变了方向，它只不过拥有了更多的可能，那些老套路曾经红过，就证明它们是符合读者阅读需求的，所以一般来说，它们在未来应该同样能吃住读者。 之所以有部分写法万年不变的作者成绩会变差，有一个原因是读者被部分分流了，以前哪怕他们最爱的不是这些，但既然只有这类书可看，他们也没什么选择余地，而现在，能挑选的口味变多了，自然有些人会离开，导致这部分书成绩下降，而更重要的原因则是，竞争变得更激烈了。 一方面，同类书变得越来越多，原本这个类型或许只有几十部水准之上的，现在有了几百部、几千部，新书不仅要和同期新书竞争，还得能胜过几年前的老书，另一方面，作家们也在不断进化，我们可以很明显的看到，在同一类型内，不同时期的作品，对这个类型的深挖、细节把控程度，是存在明显差异的，这样的结果就是，几年前能红的书，放到今天未必还能红了，同样的，如果当时的作者还是用一样的方式去写，未必不会仆街。 所以，类型也好，题材也好，套路也好，其实它们本身并不会被淘汰，但一成不变的写法是早晚会被淘汰的。要想跟上时代的步伐，要么能转变思路，跟上最新的潮流，要么就是深挖、优化老题材老套路，在原先的基础上做得更好，做到极致，如果能做到的话，就永远都不会落伍。 5，有创新的作品会比较占便宜。 在这个读者越来越接受多样化内容的时代，创新带来的好处是不言而喻的。但必须指出的是，并不是随便找个新领域，写一些没人写过的东西就能算是创新的，因为这个新事物可能根本就不成立，即便写成了世上独一无二的一份，也压根不会有读者买账。 至于具体怎么能真正去创新，这是个大命题了，之前的文章里介绍过一些，在此就不细谈了。这里只提一点诀窍——多关注网文之外的传统领域。 这个传统领域，并不是指传统文学，而是那些存在了很久，已经被市场充分证明过的文娱行业，比如影视业。我们完全可以从已知的红过的内容中进行总结，看有什么题材、什么内容、什么元素是被市场认可的，尤其是其中有哪些是长盛不衰的，再对比着看看，这些题材或是元素，有哪些是网文中已有的，有哪些是暂缺的。 毫无疑问，这些暂缺的空白，就是最好的创新方向。我可以很负责的说，至少到今天为止，这样的空白并不少。 6，努力做到最好，精益求精并不吃亏。 这一条并不是亘古不变的真理，曾经它似乎不那么正确，在那个只有PC订阅的时代，一味地追求质量或是数量，都不是最明智的选择，在两者中取得平衡才是利益最大化的做法。在那个时代，均订一万日更五千，收入是一定不如均订八千日更七千的。 然而，时代终究还是变了，其实大家都应该很明白地看到了变化，所谓的头部效应越来越被凸显。一部一线的超人气作品，或许看订阅收入，只是一部二三线作品的几倍，但现在还有谁会认为这两部作品只有几倍的价值差距？ 当然，书的好坏，订阅并不是唯一的衡量标准，但不管是以哪一点为标准，结果都是一样的，那就是在这个标准下，最好的作品才能获得最高的回报。 所以，从这个角度来看，质量的重要性正在变得越来越高。这并不代表数量的作用能完全无视，我们依旧要在两者中取得平衡，但无疑，质量的权重正在不断被提升。 哪怕是一些暂时无法带来成绩地方，如果能处理地更好，也并不是没有价值的，因为很可能它给予的回报并不是现在，而是未来。这几年的工作中，类似的案例我已经遇到过很多，而我相信，未来随着网文的进一步发展，各种新的机会也会越来越多，但不管是哪方面的机会，只要是真正好的机会，始终只会给精品留着。 以上六点，是我对男频作品变化趋势的一些展望，希望对大家有所帮助。
如前一篇文章所说，判断成功容易，判断失败却很难。明明写得不错，完全可以成功的作品，因为一时的挫折而放弃，这当然很可惜，而明明彻底失败的作品，却因为不信邪而不断写下去，浪费大量的时间精力，这同样可惜。 那么，到底要怎么去判断作品是否已经失败呢？ 这个问题真的很难回答，因为哪怕是经验特别丰富的老编辑，他可以看到一本书时拍案叫绝，很喜欢这本书，或者他虽然不喜欢，但他可以认定隔壁小孩一定喜欢，同事老王一定喜欢，家里三婶婶一定喜欢……只要有一批人喜欢，书当然就是好的。 但反过来，如果老编辑自己不喜欢，隔壁小孩不喜欢，老王不喜欢，三婶婶不喜欢，书就一定不好么？这几个人真能代表全人类吗？凭什么街头的路人甲一定也不喜欢呢？而退一步说，哪怕这书当前真的全世界都不接受，又凭什么说后世的人们也不喜欢它呢？ 所以，严格意义上的判断失败，算是无解的。 好在，我相信各位作者并不是来较真的。如果以商业化为写作目的，在这个前提下，无论作品在后世会多红，无论地球某个角落的人们会多喜欢，只要它当前不被人接受，只要它连签约都签不了，其实就可以断定失败了。 而在这方面，我可以站在编辑的角度，从我们工作的流程、准则、心态出发，让各位作者，尤其是新人作者，能够了解编辑是怎么决定是否签约，是否给推荐的，从而帮助大家判断作品是否该被放弃。 首先说签约。 编辑提交签约，有主动和被动两种方式。 主动签约，就是编辑主动在后台扫书，审书，所有达到一定字数，进入编辑后台的作品，他们会抽空一本本看下来，觉得好的，他们就会主动提交签约，让签约编辑去找作者，而这时候，签不签就是由作者来决定了。 主动签约会有一定的随机性，因为编辑工作有时忙碌有时空闲，而每部作品进入后台的时间，更新速度，也并不一致，所以当编辑第一次审核到某部作品时，有可能只有两三万字，有可能达到四五万字，或者更多。 当他审到作品时，如果觉得作品尚可，他可能直接提交签约，也可能放在一边跟进关注，选择继续看看后续文章，继续观察一阵。 在这里需要额外说明几点。 1，每一部作品都会由多位责编交叉审核，责编的意见会反馈给主编，最终决定是否签约的是主编。而主编会很大程度上参考责编意见，尤其是建议签约的意见。所以，如果几位责编都不建议签约，主编有很大可能也放弃，但也有一定几率，因为他找到作品的某个闪光点，所以决定签约。而如果责编中有多位或者一位的意见是签约，一般来说，主编都会慎重考虑的，除非完全确定作品不行，否则他提交签约的概率是很高的。 2，在某些巧合下，作品会在两三万字甚至更短的时候，进入编辑后台，并刚好被审核到，第一时间提交签约。所以两万字就签约是完全可能的，但这完全不等于所有的作品都是两万字签约，更不等于两三万字不签就意味着编辑看不上，这时候，编辑都未必审核到呢。 3，编辑初次审核后，立即决定签约的作品，不代表一定比决定跟进关注的作品要强，或者说，晚签的未必不如早签的。两者的区别，只在于一个已经让编辑看清了，一个还没有。这就好比选美，一位选手走过来，我们看清了，认为颜值可以，就亮灯通过，另一位还在远处，朦朦胧胧没看清，想等她走近些看，这时候，说她不如前一位，可就言之过早。 说完了主动，再说被动签约。 对编辑来说是被动，对作者来说就是主动，主动去申请签约。当作品达到一定字数标准后，就获得了申请签约的资格，作者可以主动申请，让编辑审核。 和主动签约的随机性不同，被动签约有严格的规则限定，比如，作品申请后，不论是否通过，编辑都必须给予明确的答复，并且一定要在七个工作日内完成审核，不得拖延。 编辑主动审核时，一时无法判断的可以先放一放，继续观察，但当他遇到签约申请，就必须立即做出决定，要么签，要么不签，不可能有第三种答复。 所以，从这个角度看，作者主动申请是能够提高通过率的，因为编辑的选项从三个减少到两个，原本他选择跟进关注的那部分书，就一定要做个二选一，所以至少有一部分书，会直接通过审核。 另外，当作者申请签约时，编辑理论上是一定要进行审核的，哪怕他此前已经看过作品，已经做出了跟进关注或是不签的决定，他也得重新审核一遍。不过，因为审核工作毕竟是人工进行，多多少少会受主观因素的影响，如果他近期已经看过作品，并对它印象非常深刻，是有可能不再重看，直接做出决定的。 所以，如果作品经过了大修，或者有其它重要的变化，建议在申请时注明已大修过，免得编辑因为旧印象，直接做出失误的决定。 以上是两种签约方式，但不论是哪种，签约标准都是一致的，合约也都完全一样。 至于具体的签约标准是什么，编辑凭什么决定是否签约，这可以参考往期文章《签约标准到底是怎么定的》。 简单来说，就是编辑根据经验，判断作品是否有好看，是否有很多人会喜欢，是的话就会提交签约。而如果不是，那就看作品是否在某方面亮眼，比如创意特别出彩，文笔特别好，故事特别主旋律……是的话，也有很大可能提交签约。 在这方面，应该不难理解。作者们也完全可以换位思考，想想自己如果是编辑，会如何进行审核，如何进行判断。相信大家会得出差不多的结论。 签约申请是很容易判断成败的，因为只要主动申请一次，几天后就有结果了，成就是成，不成就是不成，毫不含糊。 而问题的关键，在于申请失败时，如何判断下一次申请是否有成功可能，或者说，当字数累积得更多时，能否增加签约成功率。 对此，我觉得要分两个阶段来看待问题。 第一阶段，是常规签约字数范围内。大体是30万字以内，尤其是20万字以内。 在这一阶段，签约失败，除了因为作品确实很差之外，也有很大的可能，是编辑还没下定签约决心，还想多关注一下。 毕竟，好到能让人一眼认定，或是差到让人直接放弃的作品，都算是少数，更多的还是两者之间，不上不下的那类。而对于这些作品，字数越多，签约的概率自然就越大。 因为字数增多，不代表作品更好，但在质量保持稳定的情况下，字数越多，自然就证明作者越稳定，不是只能写几万字，就后续乏力的类型。这样，当然能帮助编辑下决心去签。 所以，在这个阶段，字数越多越容易签，是成立的。如果作者本人无法判断作品成败，那么，在签约失败后，建议别轻易放弃，继续写下去才是上佳选择。如果你写到10万字时签约失败，那么继续写到20万就很可能成功了，但如果这时候换开新书，同样再写到10万字，失败的可能却很大，两个10万字，是不如一个20万字的。 第二阶段，自然是常规签约字数之外，30万字之上。 上面说过，当编辑无法下决心时，会继续关注，等作品字数更多时再看看。不过，这个跟进关注，不是无休止的，如果编辑跟进到三四十万字还下不了决心，那就成了笑话了。 到这个阶段，如果申请签约还失败，其实就可以认定编辑是放弃了。 那么，继续写下去，字数再多点，会不会增加成功概率呢？ 当然还是会的。因为上文也同样说了，商业价值不是决定签约的唯一依据，还会有其它因素决定，比如作者的毅力。如果有人能坚持写到百万字，两百万字，这毅力不说感天动地，但感动编辑还是很有可能的。 不过，问题在于性价比。 在第一阶段，字数的累积并不需要花费太大功夫。如果10万字签约失败，那么再写到15万，或者20万字，字数直接翻了一倍，成功率大增，但实际也就多写了5万字10万字而已。 但第二阶段则不同。如果作品已有30万字，那么再写10万字，甚至20万字，也没让人觉得增加了多少。尤其是，这是编辑已经放弃的情况下，是不再靠质量，而是靠字数砸人的时候，可以说，10万20万字，压根就砸不起多大的水花。 而要直接写到百万字，要花费多大的心力？更何况，写到百万也只是增加概率而已，并不代表百万就是终点，就是胜利。 所以，就我个人而言，觉得在这个阶段，想靠累积字数取胜，意义是不大的，至少不划算。 也正因为如此，如果常规字数范围内还没能签约，我觉得就可以判定失败了。 当然，如上一篇文章所述，判断失败不代表就要立即停更，我更建议先寻找原因，想好修改或开新书的计划，然后再停更不迟。 下面，再说下已签约作品的失败判断。 在几年前，还是PC时代的时候，判断失败是很容易的，一般来说，只要上完第一个小推荐，甚至只要在推荐上待一天，就能从数据表现上看出结果了。 但到了现在，情况可以说完全不同了。 一方面，现在进入了移动互联网时代，移动侧的推荐一般都需要在较高字数时发力，新书期编辑不会给重要推荐，而小推荐效果并不明显。 另一方面，现在各类渠道可以说五花八门，尤其是阅文这种拥有渠道最多的公司，作品能上的平台甚至都很难数清楚数量。而不同的平台，用户群体是有所区别的，在这里表现不好，不代表换个平台依旧不好。 此外，随着网络文学行业的崛起，作品也在电子销售之外，获得了更多的发展空间，电子成绩不好，也并不代表书就一定失败，没几个订阅却被影视公司看中的案例，虽然依旧罕见，但已经不是孤例了。 所以，在这种复杂的情况下，已经很难用一条两条规则来说清楚了。我的建议是，尽可能与责编多沟通，充分利用他的专业能力与经验，进行判断。 责编的判断未必百分百准确，作者也未必要听从他的意见，但至少，他的判断参考价值很高，可以作为自己判断的重要依据之一，尤其是当自己难以判断、难以抉择的时候，不妨就听取一下责编的建议，以此判断作品是否已经失败，决定后续的行动。 毕竟，签约作品的成绩，很大程度上也是取决于作品推荐。有了推荐，多多少少会有些成绩，而如果没推荐，有成绩自然不太可能。 至于编辑如何决定是否给予推荐，具体可以参考往期文章《关于推荐标准》一文。 简单来说，编辑会结合自己对作品的判断，以及作品的上推表现，以此为主，以作品更新等为辅，决定是否给予后续推荐。 如果编辑决定大力去推，那么无论作者是否自认失败，建议都继续更新下去，因为这是个难得的机会。 如果编辑认定作品失败，暂时不准备推了，那如果作者信他的判断，可以准备新书了，而不信邪的话，继续更新，凭稳定的更新以及积累的字数，也同样可以获得后续推荐，获得证明自己的机会。但同样的，这样做性价比并不太高。 而如果编辑觉得作品表现不好不坏，想继续给点小推观察，这种情况下，除非作者坚定地认为自己失败了，否则建议还是继续更新下去，给编辑一个观察的机会。 总而言之，对于已签约作品而言，建议多与编辑沟通，多参考他的意见。
经过这些年的快速发展，网络小说内容的多样性越来越强，新的分类、新的流派不断诞生。对于网络作家而言，必须知道的是，在这些纷繁复杂的类别外衣之下，其实隐含着一些通用的核心准则，不论类型怎么挑选，不论题材怎么创新，不论金手指怎么千变万化，那些准则是不会变的。 比如，男频小说无论怎么变，本质都是利用金手指让主角比别人更强，然后把能力展现给人看，女频小说无论怎么变，本质都是谈恋爱，让各种各样有魅力的男主拜倒在女主裙下。当然，这并不绝对，但至少大部分作品，离不开这个核心框架。 通用准则具体的在这里就不多说了，因为往期文章里已经介绍得够多了。如果我们能抓到这些核心要点，满足那几条基本准则，那么无论写什么类型，基本盘应该都能保障，哪怕是硬去写一个完全不擅长的类型，也不至于差到哪儿去。 不过，如果我们想要更上层楼，让作品从及格升到良好，甚至优秀，那就不能只满足于掌握全类型的通用原理，还必须了解一些特定类型、特定流派的独有魅力，了解在通用卖点之外，这类作品吸引读者的独门诀窍、核心优势。不需要熟悉全部，但至少需要了解一部分类别，而且数量是多多益善。 只有这样，我们才能知道在众多的类型中，自己更适合写哪个，才能知道自己灵光一现的创意，更适合包装成什么模样，更适合与哪些元素进行匹配。 然而，我们应该怎么去总结那些类型流派各自的要点呢？或者，应该上哪去了解它们呢？ 接下来，我会每期选择一个类型进行讲述，而我相信，只要多看几期之后，大家每个人都能不费力地去总结剩余的类型。这项工作并不复杂，至少没有我们想象中那么难。 下面的第一期，我首先讲一下系统流的核心优势。之所以选择它，倒不是觉得它最重要，而是刚好昨天与来自韩国的合作方交流，听到几位编辑绞尽脑汁向对方介绍系统流，但无论怎么讲解，那些韩国人越听越糊涂。感觉还是挺好玩的，所以第一期就选它了。 在我下次更新之前，大家也不妨自己先思考一下，之后再来个印证。
要谈系统流，就不得不先提一下它的来历了，因为了解历史，有助于我们更好地理解这个类型。 故事得从十几年前说起。差不多04年的时候，几部描写玩家打虚拟游戏的作品悄然在书迷间传开，那时候，升级打怪已经是网文的标准模式，但正儿八经以网游为题材，却算得上是首次（之前也有零星的几本，但并非标准网游）。 这一崭新题材的受欢迎程度，超出了所有人的想象。当时，只要是本网游小说，成绩都差不到哪去，榜单一度被这个新分类所占满。 然而，好景不长，网游热来得快去得也快，这个类型不仅辉煌不再，而且还成了高收藏低订阅的典型代表，眼看就要渐渐沉沦下去了。 不过，正当它被人各种不看好的时候，创意无限的网络作家们又赋予了它新的生机。一方面，作家们在网游中融入了其它各种热门元素，比如当年的重生，近几年的吃鸡、直播等等，让这个类型焕发出新的生机；另一方面，作家们挖掘出了网游的又一种写法——如果游戏成为真实的世界，熟悉游戏的玩家穿越到这个世界，会如何？ 没错，这就是现在游戏大类下的子分类——游戏异界。而这样的变化还没有完，作家们进一步思考，既然游戏世界可以设定成真实世界，既然那些技能、装备、任务、副本都可以真实存在，那么在现实世界，它们为什么不能存在呢？ 为什么主角不能在现实世界里，也能做任务、得到经验、提升等级、购买装备道具呢？ 于是，系统流的雏形就这么出现了。 不得不说，这是个非常好的创意，但在当年，略略超前了一些，读者的接受度还没那么高，所以当时的这批书，成绩只能说是一般。但随着越来越多的系统流作品出现，随着读者的接受度越来越高，两者相互促进下，系统流的影响也就快速扩大，直到今天。 那么，系统流的魅力到底是什么呢？为什么它会这么受欢迎？ 先说个无关紧要的——这是个新颖的金手指。 穿越也好，天赋异禀也好，随身老爷爷也好，表象虽然很不一样，但本质上都是主角的金手指，使主角变强，并且是暗暗获得比别人更大的优势。系统也不例外，它同样是一种金手指。在这方面，差别只在于，系统流刚诞生时，它相对更新颖而已。 之所以说它无关紧要，一是因为新颖的状况是随时间改变的，好比穿越，一开始它足够新颖，但现在呢？系统流也一样，现在其实已经算是写滥了，至少和新颖两字完全不沾边了。 另一方面，新颖这个东西，伴随着简单易懂易接受才能爆发出最大的威力，否则，新事物的传播可能反而有障碍，而系统流的写法虽然称得上简单易懂，但在接受度上还是需要一个过程的，也正因为如此，它一开始的成绩并不是那么的耀眼。 既然新颖不重要，那什么东西才重要呢？其实，系统流这种写法真不难分析，我相信大家都能看得出来，它一个最明显的特色，就是它的升级感。 从网游演变而来的系统流，天然就带着网游的各种属性——等级、经验值、任务、装备……而这些设定意味着什么？无疑，那就是好玩，而且是让人欲罢不能，非要一级一级升下去的好玩。 网游为什么要设计成现在这个样子？为什么要设置等级，为什么要设置经验值，为什么要设置出这个那个的玩法？其实还不是因为这样最容易留住玩家，最容易让他们在游戏中获得满足，最容易让他们消磨时间却不觉得枯燥无聊…… 其实网络小说也多少带些类似的影子，比如等级，很少有作品不含这个概念，尤其是男频小说。但显然，除了网游类型，很少有什么类型能把等级设定得像系统流一样纯粹，一样极致。所以，系统流作品天然就带着更强的升级感。 在这种升级体系下，其实还隐含着两个好处。 一是因为它自带体系，所以只要作者抓住诀窍，设定起来相对容易，写起来也不容易写崩。 二是它通过经验值将等级更细化，哪怕主角长期不升级，但只要经验值这边涨几点，那边涨几点，经验条越来越长，读者也没那么容易厌烦。甚至可以说，它让无聊的事情变得有趣起来。 然而，对于系统流来说，升级感还不是它最重要的优势，有一个更核心的好处，隐藏得比较深，有些作者会自然地运用到它，但未必意识到它的存在。 那就是系统流真正的核心所在——不讲道理。 网络小说以天马行空著称，但无论怎么放飞想象力，基本的逻辑还是离不了的，各种自然规律也是必须遵守的。 然而，有了系统，我们就可以各种不讲道理，可以很大程度地无视这些规则，也可以把原本风牛马不相干的任何事情，关联到一起。 比如金钱，正常情况下都是越花越少，所以我们才要节约，才要省着花。但有了系统，完全可以设定成花一万得十万，花得越多存款越多，且不说这样的设定好不好，但至少在系统流的世界里，它没毛病。 又比如修行，正常情况下天赋越高越有优势，越勤快修为越高，环境、丹药等越好越有助于修行，但有了系统流，这些传统观念全可以扔开了。 别人必须勤快，但主角可以懒散，因为系统告诉他，躺着不动经验值才涨得快；别人需要洞天福地，主角反而爱去蛮荒之地，同样因为那里对他才更好。 别人需要按部就班，苦行僧一样修行，主角可以讲笑话修行，别人笑一次他涨十点经验，可以认输修行，认输一次得一件装备，可以惹是生非也可以学雷锋做好事…… 总而言之，就是可以随心所欲，随意搭配。而这意味着什么呢？ 很简单，意味着写作的上限和下限都高。 下限高，因为对于不太会写，不太会设定的作者来说，更容易完成基本设定，达到个基础分。而上限高，则是对于那些有实力又有创意的作者来说，能够搭配出更多的设定组合，无论是创新还是剧情本身的推动，都能做到更好。 所以，不需要逻辑，才是系统流自带的逻辑，不讲道理，才是它强大的道理。如果我们选择系统流为题材，也需要尽可能把这一点发扬光大，充分利用起来，要不然，就没必要去选择这个题材。 关于系统流，就先说这些。下一期，我再来谈谈一个更古老的题材——重生文。
一 简介和书名两者需要充分结合 1、我们在取书名的时候，首先要遵循的一个基础原则，就是避免涉黄涉政涉黑，否则再好的书名也会出现问题哦，请大家注意这个问题。接下来我们谈谈具体的取名技巧。 2、大家取书名的时候，因为网络文学的特性，我们要尽量能让读者一眼看出来，这个书名对应的文章类型。比如《江山为聘：帝后无双》这样的书名，很明显会吸引到古代言情类的读者，而《重生随身空间》则偏重于现代类型多一点，《重生古代农家》则具有比较明显的古代种田文属性，我们取名的时候，尽量明确类型属性，以便于准确定位市场和吸引读者。 3、类型明确的情况下，书名的长度和风格，我建议根据网站特点来确定。 比如起点的书名，相对比较短，很少带冒号，而云起的书名相对就长很多，带冒号的比较多，而红袖的书名和风格相对比较自由。这和网站的发展特点，榜单特点有关系；编辑的建议是，要顺着网站的特点来，不要刻意去唱反调，这样可以更好地适应网站，也对书籍的未来发展比较好。 4、如果想要比较好的书名，除了自己有灵感，有妙思之外；参考网站的热门书籍，以及历史的经典书籍也是很好的办法。所谓热门书籍，一般来说上架书建议参考销售榜单，因为这代表读者的付费口味；免费书籍大家可以参考推荐榜单，看看热门书籍别人是怎么取名，怎么摆架构的，这样能够启发你的思维，也可能瞬间就带来一个好的书名。 5、另外大家需要注意，就是有的书名很好，你很喜欢，但是和你的大纲，文章类型和内容不是那么匹配——这种情况下，建议还是重新想书名。因为再好的书名，也是个封面，如果和内容关系不大，吸引来的读者还是会跑光滴……也就是名不副实啦。 6、最后说一点，就是书名之外，简介也非常重要，是对书名非常重要的补充和拓展。书名一般，如果简介很好，也能很大程度上吸引读者；反过来，书名很好，简介一塌糊涂，那减分也是很厉害的，大家也要充分重视简介的作用，两者充分结合。 -----泡泡 二 书名怎么能变得有意思 如何取一个好的书名，简单版的是把热点词和自己的文结合起来。升级版的是突出自己文的矛盾和亮点。 主要有三种方法可以学习，第一种，可以从，人物性格身份角度切入，在书名中选取一些能突出男女主个性的形容词或动词。以《亿万老公太危险》为例，这就是很典型的，从人物的身份和性格特点入手的案列。 第二种方法相对有趣，在书名中，运用一些口语化的表述方式，或者在书名中制造矛盾和反差。 举例说明，有从女主口语化角度出发的，比如，首长大人要点脸。其实，这一点也往往是从人物身份性格出发的。 就制造矛盾、反差这一点，比如，婚途有坑：前妻有喜了，突出了矛盾和悬念。这类取名往往是从相处方式入手，比如说是宠，或者虐什么的。比如：帝少心头宠:国民校草是女生，这就是典型的“身份亮点+宠”的模式。需要指出的是，只有作者对自己作品的逻辑主线了然于胸，才能取出这样恰到好处的名字。第三种方法，可以直接把背景或者流行题材加到书名里。比如贵女种田忙等等。 -----风早 三 读者可以读懂得vs作者想要表达得 书名，最基本的用处有两层，凝练的词语表达出故事的梗概；并通过书名成功吸引读者，好的书名往往能两者兼顾。在这个基础上，书名的忌讳和技巧就很明显。 忌讳：晦涩难懂，书名生僻，读者看不懂写的是什么；或者过于文艺，情怀，只表达自己的意思，自己明白，忽略掉读者。技巧：先抓作品亮点和看点，或题材，或金手指，或故事风格，然后一句话提炼出来，最后再用直接凝练且易懂的词语表达。 此外还有平台的差异：站点不同，风格不同。但不管什么作品，取书名的基本点是不会变，提炼的核心不会变，最后只是词语组合表达的问题。 -----水墨 四 好的书名就成功了一半 取名字要根据作品所发的站点因地制宜。就玄幻品类而言，如果发在创世，作品的名字可以简单一些，主要以四个字为主。即便字数多一点，也尽量控制字数，不要太长，最好能霸气一些，给人一种不明觉厉的感觉，这样才能吸引读者点进去。最常见的后缀是一些比如帝、尊、王之类的，比如万古神帝、太古神王、万古至尊、凌天战尊……等等。总的来说，就是创世书名不要怕重复度高，书名主要就是看一个气势！ 宁愿这样比较俗套的书名，也不要走一些自以为很有特色的书名。亲眼见证过，手下有书因为书名“太有个性”，成绩渣得不行，改了书名后，成绩提升了十倍不止，好的书名就成功了一半。 而如果作品是发在起点，则完全是另外一番景象。如果作者取了适合创世的“俗套”书名，基本必扑无疑，起点作品的书名要尽可能有特色。如上种种，都是站点调性不同，读者需求不同造成的。 -----盛夏 五 简单并没有那么简单 取书名，要简单，要明了易记，要吸引眼球。不要过于文艺化 ，不要有生僻字，不要故作深奥，不要有太脱离实际内容。 下面这几本书，《仙衞》《天命幽冥》《颜值天下》《灵曦途》《蓬壶》《我是，好人》一眼扫过，几乎没有任何记忆点，很难引起读者的阅读兴趣。 相反，例如《无限制神话》、《走进修仙》、《心魔》、《一品道门》，这些书名简单，容易记住，并且具有一定的吸引力。一部好作品，书名是作者对作品的第一印象，作者应该在书名上多下一些功夫。 -----游龙
习近平主持召开中央全面深化改革委员会第九次会议强调 紧密结合“不忘初心、牢记使命”主题教育 推动改革补短板强弱项激活力抓落实 李克强王沪宁韩正出席 中共中央总书记、国家主席、中央军委主席、中央全面深化改革委员会主任习近平7月24日下午主持召开中央全面深化改革委员会第九次会议并发表重要讲话。他强调，全面深化改革是我们党守初心、担使命的重要体现。改革越到深处，越要担当作为、蹄疾步稳、奋勇前进，不能有任何停一停、歇一歇的懈怠。要紧密结合“不忘初心、牢记使命”主题教育，提高改革的思想自觉、政治自觉、行动自觉，迎难而上、攻坚克难，着力补短板、强弱项、激活力、抓落实，坚定不移破除利益固化的藩篱、破除妨碍发展的体制机制弊端。 中共中央政治局常委、中央全面深化改革委员会副主任李克强、王沪宁、韩正出席会议。 会议审议通过了《国家科技伦理委员会组建方案》、《关于强化知识产权保护的意见》、《关于促进中医药传承创新发展的意见》、《关于深化农村公共基础设施管护体制改革的指导意见》、《长城、大运河、长征国家文化公园建设方案》、《关于在国土空间规划中统筹划定落实三条控制线的指导意见》、《关于加快建立网络综合治理体系的意见》、《区域医疗中心建设试点工作方案》、《国家产教融合建设试点实施方案》、《关于支持深圳建设中国特色社会主义先行示范区的意见》、《中国－上海合作组织地方经贸合作示范区建设总体方案》。 会议指出，科技伦理是科技活动必须遵守的价值准则。组建国家科技伦理委员会，目的就是加强统筹规范和指导协调，推动构建覆盖全面、导向明确、规范有序、协调一致的科技伦理治理体系。要抓紧完善制度规范，健全治理机制，强化伦理监管，细化相关法律法规和伦理审查规则，规范各类科学研究活动。 会议强调，要着眼于统筹推进知识产权保护，从审查授权、行政执法、司法保护、仲裁调解、行业自律等环节，改革完善保护工作体系，综合运用法律、行政、经济、技术、社会治理手段强化保护，促进保护能力和水平整体提升。 会议指出，坚持中西医并重，推动中医药和西医药相互补充、协调发展，是我国卫生与健康事业的显著优势。要健全中医药服务体系，推动中医药事业和产业高质量发展，加强中医药人才队伍建设，促进中医药传承和开放创新发展，改革完善中医药管理体制机制，发挥中医药在疾病治疗和预防中的特殊作用。 会议强调，农村公共基础设施是促进农村经济社会持续健康发展的重要支撑，是乡村全面振兴的重要物质基础。要以推进城乡公共基础设施一体化管护为方向，坚持政府主导、市场运作，鼓励社会各类主体参与农村公共基础设施管护，按产权归属落实管护责任，科学制定管护标准和规范，合理选择管护模式。 会议指出，建设长城、大运河、长征国家文化公园，对坚定文化自信，彰显中华优秀传统文化的持久影响力、革命文化的强大感召力具有重要意义。要结合国土空间规划，坚持保护第一、传承优先，对各类文物本体及环境实施严格保护和管控，合理保存传统文化生态，适度发展文化旅游、特色生态产业。 会议强调，统筹划定落实生态保护红线、永久基本农田、城镇开发边界三条控制线，要以资源环境承载能力和国土空间开发适宜性评价为基础，科学有序统筹布局生态、农业、城镇等功能空间，按照统一底图、统一标准、统一规划、统一平台的要求，建立健全分类管控机制。 会议指出，加强互联网内容建设，建立网络综合治理体系，营造清朗的网络空间，是党的十九大作出的战略部署。要坚持系统性谋划、综合性治理、体系化推进，逐步建立起涵盖领导管理、正能量传播、内容管控、社会协同、网络法治、技术治网等各方面的网络综合治理体系，全方位提升网络综合治理能力。 会议强调，开展区域医疗中心建设试点，主要任务是在北京、上海等医疗资源富集地区遴选若干优质医疗机构，通过建设分中心、分支机构，促进医师多点执业等多种方式，在患者流出多、医疗资源相对薄弱地区建设区域医疗中心，充分运用人工智能、大数据等先进技术，推动优质医疗资源集团化发展，更好满足群众医疗服务需求。 会议指出，深化产教融合，是推动教育优先发展、人才引领发展、产业创新发展的战略性举措。要坚持问题导向，试点先行，充分发挥城市承载、行业聚合、企业主体作用，尊重教育规律和经济规律，发挥市场配置资源决定性作用和政府统筹推动作用，统筹部署、协调推进。 会议强调，支持深圳建设中国特色社会主义先行示范区，要牢记党中央创办经济特区的战略意图，坚定不移走中国特色社会主义道路，坚持改革开放，践行高质量发展要求，深入实施创新驱动发展战略，抓住粤港澳大湾区建设重要机遇，努力创建社会主义现代化国家的城市范例。 会议指出，在青岛建设中国－上海合作组织地方经贸合作示范区，旨在打造“一带一路”国际合作新平台，拓展国际物流、现代贸易、双向投资合作、商旅文化交流等领域合作，更好发挥青岛在“一带一路”新亚欧大陆桥经济走廊建设和海上合作中的作用，加强我国同上合组织国家互联互通，着力推动东西双向互济、陆海内外联动的开放格局。 会议强调，要围绕人民对美好生活新期待，推出一些更有针对性、开创性的改革举措。要坚持眼睛向下、脚步向下，鼓励引导支持基层探索更多原创性、差异化改革，及时总结和推广基层探索创新的好经验好做法。要教育引导广大党员、干部把增强“四个意识”、坚定“四个自信”、做到“两个维护”落实到行动上，弘扬真抓实干作风，推进工作要实打实、硬碰硬，解决问题要雷厉风行、见底见效，以钉钉子精神抓好攻坚难度大、影响面广、同老百姓关系密切的改革任务。要宽容在改革创新、先行先试中出现的失误，最大限度调动干部群众的积极性、主动性、创造性。要坚决克服改革中的形式主义、官僚主义突出问题。 中央全面深化改革委员会委员出席，中央和国家机关有关部门负责同志列席会议。 （文章来源：新华社）
习近平致信祝贺中国文联中国作协成立70周年强调 团结带领广大文艺工作者 记录新时代书写新时代讴歌新时代 在中国文联、中国作协成立70周年之际，中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平发来贺信，代表党中央表示热烈祝贺，向全国广大文艺工作者致以诚挚问候。 习近平在贺信中指出，文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。新中国成立70年来，广大文艺工作者响应党的号召，积极投身社会主义革命和建设、改革开放伟大实践，创作出一批又一批脍炙人口的优秀文艺作品，塑造了一批又一批经典艺术形象。特别是党的十八大以来，广大文艺工作者坚持以人民为中心的工作导向，深入生活、扎根人民，不断增强脚力、眼力、脑力、笔力，推动我国文艺事业呈现出良好发展态势，文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、杂技、民间文艺、文艺评论等都取得了丰硕成果，弘扬了民族精神和时代精神，为实现国家富强、社会进步、人民幸福作出了十分重要的贡献。 习近平强调，中国特色社会主义新时代呼唤着杰出的文学家、艺术家。中国文联、中国作协是党和政府联系文艺界的桥梁和纽带，在团结引领文艺工作者、繁荣发展社会主义文艺事业方面肩负重要职责。希望中国文联、中国作协深入学习贯彻新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，自觉承担起举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务，认真履行团结引导、联络协调、服务管理、自律维权的职能，团结带领广大文艺工作者记录新时代、书写新时代、讴歌新时代，努力创作出无愧于时代、无愧于人民、无愧于民族的优秀作品，为繁荣发展社会主义文艺事业、建设社会主义文化强国，为实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴中国梦作出新的更大的贡献。 16日上午，纪念中国文联、中国作协成立70周年座谈会在人民大会堂举行，中共中央政治局委员、中宣部部长黄坤明在会上宣读习近平的贺信并讲话。他说，习近平总书记的贺信，充分体现了党中央对文艺工作的高度重视、对文艺工作者的关怀厚爱，要牢记嘱托、铭刻初心、担当使命，更加自觉地举精神之旗、铸时代之魂、怀赤子之心、树凌云之志、领风气之先，用更多彰显中国精神和中国力量的精品力作回馈时代、奉献人民。 中国文联、中国作协相关负责人和作家、艺术家代表在座谈会上发言。 中国文联和中国作协均成立于1949年7月。中国文联由56个团体会员组成，现有全国性文艺家协会个人会员13.5万人。中国作协有团体会员46个，个人会员1.2万人。 贺信全文 习近平致中国文联中国作协成立70周年的贺信 值此中国文联、中国作协成立70周年之际，我代表党中央，对此表示热烈的祝贺！向全国广大文艺工作者致以诚挚的问候！ 文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。新中国成立70年来，广大文艺工作者响应党的号召，积极投身社会主义革命和建设、改革开放伟大实践，创作出一批又一批脍炙人口的优秀文艺作品，塑造了一批又一批经典艺术形象。特别是党的十八大以来，广大文艺工作者坚持以人民为中心的工作导向，深入生活、扎根人民，不断增强脚力、眼力、脑力、笔力，推动我国文艺事业呈现出良好发展态势，文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、杂技、民间文艺、文艺评论等都取得了丰硕成果，弘扬了民族精神和时代精神，为实现国家富强、社会进步、人民幸福作出了十分重要的贡献。 中国特色社会主义新时代呼唤着杰出的文学家、艺术家。中国文联、中国作协是党和政府联系文艺界的桥梁和纽带，在团结引领文艺工作者、繁荣发展社会主义文艺事业方面肩负重要职责。希望中国文联、中国作协深入学习贯彻新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神，自觉承担起举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务，认真履行团结引导、联络协调、服务管理、自律维权的职能，团结带领广大文艺工作者记录新时代、书写新时代、讴歌新时代，努力创作出无愧于时代、无愧于人民、无愧于民族的优秀作品，为繁荣发展社会主义文艺事业、建设社会主义文化强国，为实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴中国梦作出新的更大的贡献。 习近平 2019年7月16日 （文章内容摘自《光明日报》，来源：新华社）
2019年中国网络文学论坛正在成都举行，白金作家爱潜水的乌贼的精彩发言，引起了不少作者的共鸣和思考。网络作家对网络文学创作的思考，创作使命感从中可以管窥。 现摘录如下，以飨广大的读者朋友。 时代呼吁网络文学的精品化 新的时代，网络文学必须先明确的一点是： 为谁创作？ 为了评论家？为了一篇篇赞美的报道？为了精英阶层的认可？ 我的答案是，为自己，也为广大的群众。 只有为自己而写，网络文学才是小说，故事，文学，而不是宣传文稿，论文专著，只有为广大群众而写，网络文学才有最旺盛的生命力，才能受到更广泛的欢迎。 所以，在创作时，想表达的内容和表达的形式缺一不可。 表达的内容就是我们在整本小说里想要传递的价值观，价值理念，这是一本小说最核心的东西，是它灵魂所在，是读者阅读完会反复回味的东西，但是，在知识大爆炸时代，各种各样的理念都会出现，有的属于沉渣泛起，所以，我们网络小说作者，得有定力，得有责任感，不能把极端的理念灌输给读者，否则，根本谈不上精品化，只是哗众取宠。 当然，从另一个方向讲，国家这么多年高速发展，年轻人是越来越有自信，越来越有分辨力，越来越明白什么是正能量，什么是自身需要和追求的东西，他们反向也会筛选作者，将不合格的，传递错误理念的作者淘汰。 表达的形式则是我们怎么讲好一个故事，怎么给它披上有趣的外衣，让它能够吸引人，这是不得不去做的事情，不能说，我的小说表达的理念很好，充满了正能量，展现了时代的风采，讴歌了生活中的真善美，唯一的缺点就是故事干干巴巴，麻麻赖赖，没有几个读者，没谁愿意去看。 这有什么意义？作为文学，作为小说，要么追求纯粹的艺术价值，要么就要得到广大群众的认可，两者总得占据其一，或者皆备。 如果不能以好的形式来讲中国故事，那我们想要宣扬的，想要赞美的，想要书写的，就会被束之高阁，就会沦为擦脚布，看起来气势昂扬，实际没有一点用处。 为群众写作，就必须要让读者喜欢，必须接地气，明白现在的人，现在的年轻人喜欢什么，讨厌什么，以他们喜闻乐见的方式，包装我们想书写的中国故事。 当前是信息时代，娱乐方式众多，如果用陈旧的，过去的老一套来约束网络文学的创作，那我们书写的故事，就无法面向广大的群众，就会让他们的业余时间，碎片时间，被好莱坞大片，被韩国综艺节目，被日本轻小说、漫画、动画，被日剧、韩剧、美剧、英剧、泰剧，被各种游戏占据，被这些有趣的事物吸引，潜移默化地接受里面蕴藏的理念。 新的时代，呼吁我们要有创新，要改进表达的方式，要追求吸引力与中国故事的结合，如果我们放弃了这方面的自我要求，那我们就远离了群众，落后于时代，我们想表达的就没人看，想竖立的价值观就没人理。 另外，新的时代，新的作为，也是客观的要求，不是敷衍一下，唬弄过去，就可以的，因为，我们的读者群体，我们面对的广大群众，阅读品味是在飞快成熟的。 我们国家处于高速发展阶段，在网络发展和信息技术领域，可以说走在了世界前列，只要愿意上网，能够上网，不管是老者，还是青少年，都能接触到比以往更多更丰富的东西，这就是常说的知识大爆炸时代，所以，年轻这一代，虽然在知识的深度上，可能还需要正规教育需要大学阶段的培养，但知识的广度上，已经，真的，让人惊叹。 面对这样的读者群体，拿粗制滥造的小说给他们看，顶多也就能唬弄两三年，随着他们阅读品味的提升，嗯，网络时代的读者，尤其到了手机时代，他们阅读品味的提升是一两年就一个变样，很快就会对小说有更高的要求，不能提升自己的作者，必然会被这样一个时代抛弃。 而且，现在娱乐形式多样，电视剧，电影，手机游戏，单机游戏，以及短视频，都在抢夺读者工作学习之余的碎片时间，面对这么多强劲的对手，提升自己，让小说精品化，讲好中国故事是唯一的出路！ 新的时代，我们要理直气壮地讲好中国故事，讴歌生活里的种种真善美，用更好的形式，更好的结构，更好的小说语言，将它们传递到广大读者的心里，这就是我们新的使命！ ——爱潜水的乌贼 本文已获得作者授权，全文转载
在确定了作品题材之后，便到了编写设定与大纲的环节。之所以将这两项放在一起，是因为这两者往往相互影响，密不可分。 这两者中，编写大纲，其实就是编故事。在编大纲的同时，实际上也是在完善设定。 因为编故事，不得不先考虑故事发生在哪儿、发生在什么时候，不得不考虑故事发生在谁的身上，这是个什么样的人，而在故事进行中，也不得不去想主角在故事中会遇到哪些人，在什么时间什么地方遇到，他们与主角谁强谁弱…… 因此，当一个大纲编写完毕时，世界背景、势力分布、等级、技能、宝物、主要人物……等等的相关设定，就自然完成了。 而反过来也一样，如果先设定好各种细节，那么故事的走向与主角的成长，也差不多能够做到心中有数。 当然，从哪个角度入手，还是会有一些区别的，但新人不用关心这个，完全可以由着自己的性子和创意，从其中之一入手，或是两者同时进行。 对于新人来说，需要了解的要点，只有如下五条。 1，大纲不是必备的，但有总是强过没有 在理论上，即时没有预先写好大纲，也未必会影响正文的写作，作者是有可能做到边想边写，一气呵成的。 然而，这终究只是理想中的状态，对于绝大部分作者来说，一旦离开了大纲的制约，作品在前期还好说，但从中后期开始，就会出现各种各样的问题，要么是剧情散乱，要么是前后矛盾，要么难以为继…… 到了这个时候，作者会后悔当初没有制定好大纲，但为时已晚。事实上，大纲的作用还不止于此。 由于长篇小说写作的漫长，在某部分大纲定好之后，很可能当作者写到这里时，已经几个月甚至更久的时间过去，而在这时候，对于同样的剧情，作者往往会有新的想法、新的创意，再结合当初大纲，在某种意义上，作者便具备了双份的灵感，等于是两个人在进行创作，而且还是心灵相通、思路一致的两个人。 这对于作品质量的提升，好处是显而易见的。 除此之外，在大纲制定的过程中，作者还能发现许多题材、设定上的额外问题，并及时进行修正。 甚至从极端来说，倘若一个大纲越写越困难，剧情越走越窄，那也是提前证明这个题材存在着大问题，必须进行较大的调整，或是直接否决掉。 因此，新人作者千万不要忽视大纲的作用，不管你设计的大纲是好是坏，是简单还是详细，只要有，就是好的。 值得注意的是，写成文字的大纲，才是真正的大纲。 即便作者在脑海里已经有了一个非常完善的构思，即便已经牢牢记住了大纲的每一个步骤，但只要没写出来，就不算是真正的大纲。因为，在实际操作中，你会发现，最终写出来的东西，与大脑中所想的，是一定会有所区别的。 2，大纲需要写完，但不用写完整 大纲的构思，是等同于作品构思的，要考虑到开端，也要考虑到结局，需要想清楚中间大致的步骤变化。 如果大纲不完整，只是完成了一半，那么同样会因为无法预测后续的剧情，而导致前期剧情写偏，这和不写大纲的结果类似。 不过，我们也没有必要在一开始，就把大纲编得尽善尽美，从开局起，详详细细地把剧情编到结局。其中的原因很简单——我们并不知道自己的书会写多长。 一部商业小说，在构思阶段，它应该是具有足够的长度，并且可以尽可能延长的，但实际上，最终它会有多少字，是取决于作品表现的。 如果作品表现出色，非常受人欢迎，那我们就可以考虑尽量将它写长，但如果作品明显不被市场接受，一般来说，我们没有必要强行硬撑，及时完结作品，去构思新书，会是更明智的选择。 然而，在作品开局之前，新人作者是不太可能确切地知道市场反响的，也正因如此，我们需要有一个灵活的写作计划，而与此对应的，是一个前详后略的大纲。 在开局阶段，我们需要大纲尽可能的详细，而越到后期，大纲就越不用深入，只需要作者大致想清楚剧情的发展线索，大致考虑好路线就行了。 比如，开局的十万字正文，我们准备了五千字的大纲，那么，之后的一百万字正文，对应的可能只是三千字的大纲，而再往后的三百万字正文，对应的大纲可能连一千字都不到了。 当然，随着正文写作的持续，大纲也需要随时进行完善。在写满十万字正文之前，我们就必须完善好后十万字的大纲了。 3，设定需要随时完善 与大纲的设计类似，在开始正文之前，我们必须先写好基本的设定，包括世界背景、主角性格、等级设置等等。 而更详细的设定，比如故事中出现的宝物设定，完全可以随着正文的写作，逐步完善。 不同于大纲的是，后续设定并不太强调前瞻性，不需要在一段正文开始之前，就想清楚后续的全部设定，我们完全可以一边进行创作，一边在遇到需求时再开始新的设定。 不过，新人作者需要注意的是，许多细节设定可以随写随想，但在写进正文之后，请记得立即将它们分门别类，添加到设定文档之中。 这么做，主要是方便自己日后随时查阅。否则，一部可能长达数百万字，持续一年或更久的作品，写到后期，作者很有可能完全想不起之前写过些什么，甚至连主角拥有的物品都会写错。 而若是有一个完善的设定集，作者不仅能大大减少这方面的失误，同时，在某些思路打不开的时候，也能通过翻阅设定集，通过某一个已经被自己遗忘的人物，或是物品，寻找到一些灵感。 4，设定更宜走寻常路 在此，主要是指名词设置方面的设定。比如武功等级的设定。 许多新人会有一个误区，认为采用现成的设定就会使作品显得老套，因此他们想尽一切办法“创新”，绞尽脑汁设计了无数的新名词，让作品看起来“新意十足”。 殊不知，这是最下乘的创新，在多数情况下，它都会起到反效果。 上乘的创新，是体现在题材、YY模式的改变，体现在冲突的制造与解决上，而这种名词、名称上的变化，即使修改得很得当，甚至改成了一些更贴切的名词，很多时候也并非好事。 其中的原因，我们可以在开局介绍的部分看到，这么做，事实上是增加了作者要额外表达清楚的信息量。 原本是约定俗成，读者一看就明白含义的词汇，现在却需要费力地加上一段解释说明，但显然，读者并不是为了看说明文而来，这种说明性文字越多，作品的流畅性和吸引力就越低，而如果完全不加说明，读者又会看得摸不着头脑。 因此，对于新人作者来说，应当尽量避免这种无谓的“创新”，在作品设定方面沿用读者所熟悉的那部分。 5，剧情由冲突来推动 许多新人编写大纲，或写正文时，时常会突然卡住。 有时，这是因为剧情被写乱了，但更多的时候，则是作者觉得没东西可写，突然不知道该让主角干什么，不知道该如何让故事继续下去了。 要解决这一问题，也就是研究如何推动剧情发展。事实上，它的答案非常简单，可以归结为两个字——冲突！ 事实上，网络文学的一切要素，都可以归结为冲突。比如升级，这是主角对自身强大实力的渴望、或是需求，与主角当前低微实力的冲突。 而有了冲突，就要解决冲突，所以主角要修练，要为了寻找修练的途径而四处奔波…… 各种各样的冲突，既推动了剧情的发展，同时也制造了一个又一个的高潮。可以说，冲突的设置，才是小说的根本。 关于剧情冲突设置的详细介绍，请参考进阶篇的相关文章，而在这里，新人作者只需要初步有个概念，知道在大纲难以为继时，可以多从冲突的角度去思考，在已有剧情、已有线索中寻找新的冲突，或是强行制造出新冲突。 可以说，这是构思大纲时一个最基本的技巧。
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