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对于很多作者来说，写不写大纲是个问题。怎么写大纲是个更大的问题。 今天，小助就请来可爱的编辑们，开始我们第二期，圆桌讨论会，让你在最短时间内掌握写大纲的要义，来解决一下，这个问题。 大纲存在的目的，就是预先给你们的作品打下地基，地基打得深，作品才能写的好。我比较喜欢用前中后来规划大纲，即前期目标，中期目标，后期目标。换句话说你要先想好小说的终点。 这样大纲有了三个部分，之后就是再次分解你的三个部分,依次类推。举个例子：小明现在是个婴儿，他的目标是考上清华。小明考上重点小学→小明考上重点中学→小明考上清华。可以先规划成这样3个大目标，然后继续规划“小明考上重点小学”这个目标。小明3岁时聪明无比→小明考上重点幼儿园→小明考上了重点小学。 只要肯花时间，基本所有的剧情都能规划的很清楚，线性发展一目了然。 而且你有这个完整的大纲，就是写偏了，也能很快调整过来，就算写作超出了大纲，你还能根据大纲继续推导出新的剧情！ 所以不要偷懒啊，做大纲吧！ ——虎牙 大纲=故事的雏形（开始、发展、结局），目的是简化剧情主线，提醒、引导作者自己按照自己设定的主线走下去，避免偏题、思路混乱、流水账等问题出现。（毕竟不是只写几百几千字的作文，不是想到哪就写到哪，没有任何的情节设置~心里要有数！） 一篇完整的大纲，最好要有以下几个部分组成： 背景：故事所发生的环境、时代，或者是自己所构造的时代；还包括文中事件所发生的不同地点（转场）。（背景确定清楚了，才能合情合理的做出一些适当的假设） 角色（主角、配角、反派）：故事的发展主要是人物推动的，人物的性格、所具备的技能（金手指等），都要思考到位。（主角的性格是腹黑高智商、傻呆萌等等，金手指是什么等，主角相关的亲友等） 情节；故事的主线，冲突点、看点，举例：男女主角的情感变化、赚钱致富发家等。故事的发展要围绕主线展开，展开细致的情节。（情节的大致发展知道了，才能够拟写小的细节，主线确定，才能不偏题！） 要想写好大纲，最好还是多多看好的作品，熟能生巧，仔细揣摩作品的的整体构思、主线的发展，不断学习，举一反三，不断总结经验，为自己所用。 ——水荇 在新签约作者，或者投稿作者中，偶尔会有问我，新人，到底该如何写大纲？！ 其实大纲这个东西，对于不同作者来说，仁者见仁。或有作者觉得，我以后写的，可能跟大纲完全不搭边，为啥要写大纲。 那就要先明白，这个大纲，你拿来干什么。 大纲这种东西，对于我的理解来说，最大的作用，是来帮助作者本人，了解其所写角色，以及故事，到底是怎样的。第二个作用，才是给编辑看的。 可能有作者反驳了，我自己想写的东西，我还不了解？ 是的，不了解。 不知道你笔下的人物是怎样的性格，不知道这个人物到底要做什么事情，最终的目的是什么。 或者你想写一个狂拽酷炫的主角，结果你写的时候主角一出手，就被炮灰压。还各种心理描写对方好强，主角心里嚎叫我不如别人。不要用美其名为“抑扬先抑”这种写作手法来找借口。压一次叫“抑扬先抑”，压N次就叫：作为创造这个角色的你，根本就不了解这个角色，不知道给他安排怎样的剧情才符合。 所以，作为一个对作者有用的大纲。 你需要记录人物，这个人物的性格，主要功法（武器，金手指）是什么。以及其他跟人物特点相关的信息。 还需要一个故事梗概，也就是描述这个故事发展下去的框架。并不需要你把各种细节剧情写出来，只需要让你自己知道，这是怎样的一个世界，主线剧情和部分副本剧情，以及主角在这个世界里的最终目的是什么。 再要一个等级设定。特别是升级文，没有等级设定，一不小心升级战，越级打斗之类的，可能就往崩坏向靠拢了。 最后，希望各位作者写出大火的作品，本本热销！！！ ——小梦 大纲，是开始小说创作的重点所在。 小说大纲是将小说整体世界架构、力量体系、故事情节、人物关系等小说中的重要内容进行系统性的罗列和整理，具有一定的顺序性和逻辑性。 每个作者都有自己的大纲书写方式，各不相同。根据自己的习惯去创作大纲才是最好的大纲。 不过新人作者创作大纲需要注意三个点： 一、完整性。有些作者不喜欢写大纲，但其实他脑海中已经有完整的故事轮廓。所以无论是文档里，纸上，还是脑海中，有一个完整的故事轮廓无比重要。 二、顺序性。由弱到强的升级，重要角色的出场，故事伏笔的揭开，从小到大的世界观等等，大纲的顺序合理，创作过程中就不容易出现写崩的情况。 三、逻辑性。人设、世界地图、力量体系等设定符合逻辑，这是最基本的增强读者代入感的方式。 具体的大纲故事内容各有不同，不过只要注意以上三点，相信新人作者的创作过程会轻松很多 —— 橡皮 大纲如何写那？一万个作者，也许有一个不同的写大纲方式，见过用一张张画纸画的，也见过列数据，做表格的，不一而足。方式有很多，笔者自己当初，是用的分段式方法写大纲。 笔者当初的大纲就是一个最开始只有几百字的前期剧情，这段剧情，甚至没有结尾和中期，它只是一个最简单的前期剧情，十万，或者二十万。 把前期剧情确定之后，再把它演化成一个个基本的开始，铺垫，冲突，高潮，结束，这是一个故事开始变成小说的演化，简单，却很重要，要不然故事是故事，可能很精彩，但它不一定是网络小说。 当完成了这段情节的演化，恭喜你，第一段剧情，你已经完成了，之后需要做的事更加的细化，爽点，节奏，制造期待等等，不过这个属于细纲，不在这里说了。 完成了第一段大纲的基本设置，之后就可以再去完成下一了段剧情了，以此类推，完成所有大纲的设置。 分段式是一种很简单，直接的方法，适用于无线向小说，也适用于新人，当然做大纲的方法，还有很多，有心的同学，可以自己多查一查，找一种适合自己的。 作画，列表格的，虽然特殊一点，但适用自己的，就是最好的。 最后强调一点，作者，尤其新人作者，希望一定要养成写大纲的良好习惯。 一个没有学过招式的人，是不可能直接达到无招胜有招境界的。 ----熊猫 新人作者中的很大一部分人，特别是写第一本书的时候，是不具备，让情节顺利的走向期待结局的能力的。 在写文过程中，角色会发声，会不受控制，会不断有bug出来，有坑出来，情节走向作者无力控制的方向。在我看来，在开文前，就拟定好一份大纲，对于新人来说挺重要了，至少可以少走点弯路吧。 新手开文的时候，有了一份架子搭的比较完整的大纲，那么，不容崩，不容易夭折，卡文的时候还可以看着大纲找找有没有支线剧情写。大纲是一个架子，内容会不断变化，有了新的想法，灵感，大纲是需要跟着内容变化的。 具体而言，首先，在word上用几十个字，写清楚，你为什么要写这篇文。是想塑造什么样的角色，还是有了什么新奇的点子。然后，把这些和角色相关的情节，具象化下来。然后问自己，这篇文，是升级向的，还是比较注重感情发展的，还是其他的。 这里就拿升级向的文举例子吧。如果是升级向的，那么主角的能力，最开始是什么样子，会发展成什么样子，能够深度挖掘吗？能够有有奇特的应用方法吗？在最终的时候，会成长成什么样子？想好这点之后，就按照这一点，把作品分成几个阶段。这样，作品的能力线就有了。 接着去思考，主角的事业线是什么？事业线一般和能力线相关，能力越大，肯定事业做的越好。很多时候，比如要写低谷反杀的时候，一般也是事业上出现波折了，有坏人来找麻烦了，这个时候能力也停滞，or陷入某种境地，然后设计一个能力逆袭事业反杀的情节，就可以作为阶段的高潮了。然后可以从事业线考虑，人际关系线。 那就是，提携主角的贵人是哪些？对事业有什么帮助？对能力有什么帮助？对主角跨越阶级有什么帮助？反之，就是看看事业发展过程中，主角损害了谁的利益，主角抢了谁的蛋糕，然后来设计反派。再之后就是看感情线如何交织了。这样慢慢去一点一点搭架子的话，一片比较完整的升级向大纲就出现了，而且保证了角色命运的交织和情节推进和高潮的设计。 小广告时间：我这边也时常教作者写大纲，是从零开始，我写，作者看，看一份比较完整的， 想看香菜教你从零开始写大纲，就来起点女生网幻言组发文吧，作者群里面直接直播怎么写哦~~ ----香菜
某某东西该怎么写？ 这是我几乎每天都会被问到的问题。这个某某东西，可以是简介，可以是大纲，可以是结局，可以是任何东西。 这些问题，大部分都不算难回答，但我回答时却总是觉得有些遗憾，因为，我给出的答案，实际上很多提问者自己应该能够解答的。 以作品简介为例。简介该怎么写？简介中要不要介绍主角？要不要介绍设定？要写什么不要写什么…… 其实很简单，简介就像是商店的招牌，它具有最基本，也是最核心的两大需求。 第一，告诉读者，这是本什么样的书，是不是他想看的那类。 第二，告诉读者，这本书有点意思，值得一看。 或者更简单的说，简介就只有一个目的——吸引读者。 所以，上面的那些问题，答案就显而易见了。 要不要写主角？这显然就看主角的介绍是否有亮点，是否能吸引读者，是否能帮助读者区分作品类型。 如果可以，那就考虑去写，如果不可以，那就绝不要写。 顺带提一句，这里说的作品类型，包含玄幻、奇幻、古言、现言这样的作品分类，但绝不仅限于此，它也可以指小白文、女频文、搞笑文、无敌文、同人文、重生文……等等的任何一种，或是几种。 这好比是谈论一个人的类型，他/她可以是男人、女人，也可以是老人、小孩，可以是农民、工人，也可以是伟人、恶棍…… 我们喜欢某人，喜欢某类人，这其实往往不是很机械的单指一个类型，而小说也是一样。作者要做的，就是尽可能准确地告诉读者，自己这本书是什么样的。 言归正传，简介要不要出现主角，纯粹是看主角是否能成为作品的特色，是否能产生吸引力。 同样的，简介要不要描写设定，也是一样。看设定是否能成为特色，是否有吸引力。 …… 所有这类问题，都可以这么回答。 而除了简介，作品的开局、结尾、高潮、大纲、人物……等等的任何一个方面，都是如此。 当然，不同的部分，需求并不完全一样。比如结局，就不是用来展现作品特色的，而是让读者接受作品已完结这个事实，同时又有意犹未尽之感。 明白了这个需求，我们自然能够针对性地去设计结局。 说到这里，大家应该明白了吧？诸如xx怎么写这样的问题，其实真正的核心，不是怎么去写，而在于为什么要写。 了解需求，才能了解方向，而有了方向，我们的努力才能收获成果。反之，我们则很可能发现，自己努力了许久，却离目标越来越远。 向着目标前进，这一点听起来很容易，但在实际写作中，我们却常常会跑偏方向。许多作者，写着写着都会因为各种原因，比如因为自己的喜好，因为某个灵感，或是因为任何一个奇怪的原因，而偏离自己的初衷。 在这些时候，我们可能自己也会感觉不对劲，却找不到原因。我们会觉得，这段写得也挺精彩啊，这个剧情很有用啊…… 然而，如果我们回到初衷，重新询问一下自己写作目的，就很可能得出不同的结论。 之后，当大家不知道某个东西要怎么写时，不妨先问问自己，这是为什么而写的？ 比如说，小说本身，它是为什么而写？你为什么要写它？是自己有写作冲动，不写不快，还是纯粹为了赚钱，为读者而写，或是为了别的什么原因？ 明确了这点，我们或许还不能写好小说，但我们至少该清楚怎么去努力写好，至少该明白怎么才是好的小说。 所以，我建议，之后有这类迷茫的作者，不妨修改一下问题，把怎么写，变成为什么写。这或许更容易得到满意的答案。 最后，布置个小小的思考题，大家不妨想想看。 如果是推荐给影视公司，我们的作品简介应该怎么写呢？应该有什么，没什么，突出什么？
网络小说真正的核心，是设定。它真正的魅力，也是源自设定。 俗话说，“好的开始，是成功的一半”，而对于网络作家而言，好的开始，也就是写出一个好的设定，并不仅仅只是成功的一半，它很可能是成功的一大半！ 相比传统文学，网络文学存在一个奇特的现象——表面看作者是在讲故事，读者是在看故事，书的好坏理论上应该由故事的好坏直接决定，但实际上，故事好不好，并没有我们想象的那么重要。 原因其实并不复杂。一方面，网络小说一般都有超长的篇幅，以及更漫长的更新时间，读者并不是一口气读完全书，而是每天只阅读其中很小的一部分。所以，在这些追更读者的眼中，看到的并不是整头大象，甚至都不是一条象腿、一根象鼻，而是更小的一块皮毛。所以，大象到底好不好看，并不影响读者的审美判断，真正产生影响的是那一小块皮毛美不美。也就是说，细节是高于整体的。 另一方面，网络小说的读者大部分也不是冲着故事而来，尽管他们本身未必这么认为。如果我们做个调查问卷，估计大部分读者都会把“好故事”列入最关键的几点之一，甚至没有之一，但实际上，这只是一种想当然，对于大部分读者而言，故事所带来的各种额外的感官情绪，比如所谓的YY、爽、热血，这些才是更关键的，它们的重要性远远高于故事本身。 所以，再怎么精妙的故事，并不足以保证它能红，而一个无比简单无比平庸无比老套的故事，也不见得就会仆街，关键还是看具体的一个个章节，对读者情绪的调动到底好不好。 当然，这并不代表故事的好坏完全无意义，它的价值，往往体现在更高的层次，如果书YY得不好，仆街了，那么这个故事就是无价值的，但如果YY得好，书红了，一个好的故事更使它从小红变成大热，从一时的热门变成持久的经典。 这和文笔有异曲同工之妙，如果只追求电子销售的一时成功，文笔及格就够了，再好的文笔也不能带来太多的加分，但如果书已经红了，想要更上层楼，文笔就很关键了。 具体就不在这里多说了，还是回到原本的话题——故事没我们想象的那么重要，更关键是去调动读者情绪，那么，我们该怎么去调动呢？ 很大程度上，它依靠的是设定。设定本身并不会帮我们去调动读者情绪，但在这项工作中，它提供的是加成辅助，就好比武器，它本身不会战斗，真正战斗的是使用武器的人，但显而易见，如果武器远胜于对手，战斗就赢了大半了，很难想象端着冲锋枪会输给对面的弹弓。 举个最常见的例子，当我们要展现YY时，一般会给主角安排一个强力金手指，比如重生，为了强化YY，一般还会给主角安排个凄惨的前世、艰难的现在，当这些设定凑在一起时，其实故事和写法都已经成形了——主角前世无论风光与否，总之是被人害了，重生后，他还年轻，还是个小人物，处境不怎么样，面临着一个难关，同时，他知道未来的各种事情，知道怎么变强，知道谁对他好谁是恶人，知道各种隐秘的宝藏…… 此类作品相信大家看过不少，这就是典型的设定决定故事，同时，这样的设定也是天然有利于YY的，也许现在按这个设定套路去写会仆街，但原因只在于同类作品过多，如果往前移个十年，如果是这类作品还不多的时候，只要任何一个水准在及格线上的作者，拿到这样的设定，绝对没有编不出故事的可能，也绝对没有仆街的道理。 不光是YY，无论我们要体现哪个点，首先要考虑的就是怎么进行设定。想写主角争霸天下的，一般就要找个乱世，想写主角抄诗抄词考科举的，就适合太平盛世，这些设定，本身并没有好坏高低之分，关键只在于设定之间的组合搭配，搭配好了，一切就会顺理成章，而搭配得不好，不仅书很难红，写起来也会觉得特别累。 这样的思维，也不光是在全书的构思上，任意一段剧情，任意一个人物，其实都是适用的，无论要写好什么，关键在于设定。为什么有些作者人物刻画都很成功，有些作者都不成功，而另一些作者一半成功一半不成功？这里一部分是看作者描写功力，另一部分就是看设定了，设定好了，刻画起来就会容易，反之则难。 举两个最简单的例子，正常情况下，刻画一个莽汉会比刻画一个智多星要容易很多，而一个身材娇小却扛着大刀的暴力少女，会比一个同样扛着大刀的彪形大汉更容易让人记住。这些都是设定的力量。 所以，网络小说无论在构思阶段还是写作的中途，设定这项工作都是重中之重。而同样的，当我们想要学习时，设定也是非常值得关注、研究的一个要点。 无论我们在研究哪本书，如果发现作品中某一项或者某几项比较出色，就应该对应去研究下设定，看看设定在其中起到了多少的作用，这几项的成功是设定的功劳还是纯靠作者的实力，如果是后者，这很难学习，很难快速提升，但如果是前者，就能很方便就被学习、吸收。 反过来，如果我们觉得作品中有些地方写得并不好，甚至很糟糕，那也可以去研究下设定，看看到底是作者水平太渣，还是设定不匹配导致难写，如果是后者，经验也同样值得我们关注。 总而言之，对设定的研究与优化，是网文写作中不容忽视的一个环节，而且很有可能是最容易提升成绩的一个环节。如果能写好设定，作品也就成功了大半。
不要把矛盾冲突只聚焦在打击对手上，可以尝试给主角设置障碍 矛盾冲突的来源主要是利益、尊严、不同的观念、立场之间的碰撞，个人与环境之间不可调和的矛盾。在设计的过程中，可以从这几个方面去考虑。 矛盾冲突的设置主要是两个方面，一方面是和敌人、对手之间的冲突，另一方面是同朋友、亲人之间的矛盾。 1、和敌人之间的冲突是作者写得比较多的方面。常见的学院流作品中，竞争好的名次、竞争女友、好的学习资源、奖励等等，这属于利益冲突。“我看你不顺眼”属于理念上的冲突，或者是出于嫉妒心理等等。设计一个被伤害过的偏执科学家作反派，同时有利益和理念上的冲突。 所以，不难看出，设计和敌人之间的矛盾冲突，很关键的一点在于设计一个经典的反派形象。而在设计好这个形象之后，根据正派和反派之间的性格差异、行事方式不同等等，就可以顺其自然的将这段剧情写下去。 2、同亲近的人之间的矛盾冲突多来源于不同观点的碰撞、不同性格之间的碰撞，不同的人生理想间不可调和的矛盾。这一方面写的好，会让日常生活向的剧情变得生动有趣。举例来说，一对高中恋人，因为毕业后去的学校不同而可能会面临异地恋这一困境，在这时候，两个人因为性格不同可能会做出不一样的决定。又比如朋友之间，A开朗大方，无话不谈，而B的自我保护意识很强，基于这两种不同的性格，也会演化出各式各样的情节。 A要离开家乡，去另外一座城市追求梦想，这时候，他要放弃和家人在一起的机会、放弃多年的朋友。他的亲人、朋友作何反应？希望他离开还是留下？或者跟他一起离开？这些都是阻碍。 3、矛盾冲突的设置，要有层次性，矛盾从浅到深，人物性格也会在这个过程中也会逐渐凸显出来。比如两个男生同时追求一个女生，第一阶段A威胁B退出，而B对此感到害怕，但不愿退出，而是减少了和女生的往来。第二阶段，B性格温和，女生显然对B更有好感，主动接近B，这时候A打了B一顿，这时候B感到愤怒。第三阶段，女生向B表白，并且怒斥A，A伤心并且愤怒，每天都在羞辱B。B压抑的情绪终于在第四阶段爆发，终于找了个合适的时间，捅死了A。 这就是一个从浅到深的过程。而在这段剧情结束之后，后果是什么，女生是害怕，还是支持B。要报警还是假装不知道。事发之后，B是要逃亡，还是自首，后续的剧情选择空间就会变大。 4、不要把矛盾冲突只聚焦在打击对手上，可以给主角设置的障碍也有很多，利用这些障碍，让剧情紧张感十足，故事就会变得有趣很多。 构筑矛盾首先要学会铺垫 从科幻角度的话，在末世文或者部分无限流文章中，最核心的矛盾肯定就是生存问题，相较于而言，其他的矛盾其实是大同小异的。 构筑矛盾首先要学会铺垫，足够的情节铺垫，既不会让读者觉得作者是在虐主角，又能够很好地将反派给塑造出来末世的话，黑暗血时代，当人类进入黑暗后带来的恐慌和压迫，便很容易勾起读者的共鸣。在这种环境下带来的各种混乱又会延展出更多的矛盾，这也是末世生存文常见的铺开方式。 ——蓝光 不要挑战读者的承受度 一般而言，铺垫做的好是很容易激化矛盾，特别是先抑后扬这样的操作，是特别容易产生共鸣，也就是通常说的，先拉好仇恨。不过也要把控好度，写得越好，读者越感同身受，压抑的太狠，很容易引起作者反感。 矛盾激化的很好，当属《我1979》 ，其中有一段主角差点戴绿帽，各方面调动很得当。特别是，312章后面那十章左右，特别值得作者们拿出来重点学习一下。 同时，又说回到，把握这个度的问题。千万不要去挑战大众不能太接受的底线。比如，过多着墨一些违背正常伦理或者道德观念的情节，比如绿帽。又比如将大量的笔墨放在至亲之类的被虐杀之类的情节上，这是在挑战大部分读者的承受度，可能不少读者看着看着放弃了。再次以《我的1979》举例，他要是真写了绿帽会损失很多读者。 除了铺垫之外，还可以运用“反差”、“对比”的方式引发矛盾，激起读者的兴趣，以《美食供应商》的简介为例，种种和现实存在反差的现象描述，对读者来说，可以说是“矛盾点”十足，自然能引发起他们的阅读兴趣。 ——伯汉 强烈的情绪带入感，制造情节期待度 就现言品类，开篇首先要有强烈的情绪带入感，制造情节期待度，让读者觉得很憋屈，然后重生后快速地让女主解决第一个小喽啰，随之，作品就有了亮点或者有吸引点，那读者就会期待以后的剧情。 且不管现在多憋屈，多难过，因为一旦把女主的形象立了起来，读者就会开始期待这个虐女主的渣渣，以后会被女主虐的多惨。 烘托“憋屈”的情绪主要有，小三上位、老公出轨、闺蜜撬墙角、女主作死，然后女主之后幡然悔悟，回归或重生，改过自新、逆袭打脸，外加有个霸道宠妻的男主在身后助阵。 一般而言，如果一本书在开篇做好期待度的的话，这本书的成绩不会太差。以最近的一本上过全渠道的《重生奋斗俏甜妻》 为例，女主的人设是：胖、懒，没啥优点、脾气坏，公婆不喜，丈夫例行公事般冷淡，还有一个和男主青梅竹马的小白莲。 然后，女主开始减肥、给男主做饭，男主的态度有变，给读者的期待：男主会爱上女主（这是一条主线）。青梅竹马小白莲态度不好，处处针对，女主应变自由，给读者的期待，打脸小白莲，各种矛盾冲突，充分调动了读者的期待值。 ——木棉 把反派托高，让矛盾设置更激烈 拉仇恨是设置矛盾惯常的手法，因为读者一般带入主角人设，主角行事会有一个目标任务（复仇呀伸张正义呀甚至男女主在一起呀各种大小任务），反派去阻碍这个目标任务就会让读者产生反感，利用同理心就可以来设置反派。 但需要注意的是，反派也有很多层级。最简单的，主角弱小的，反派强大，以大欺小就会引起读者同情。这种一般都是很明显写着我是坏人几个字，主角也知道读者也知道。一般这种反派手段比较低级的，他上来欺压，转手主角就要给个打脸，会比较爽。像是描写一些喽啰类的反派，他们其实本身并不强大，但是却小人得志，就会显得嘴脸可恶，事实上这种人物一出场就没有好下场，但是就是要给他们嚣张的余地，才会有后面虐渣的爽感。 但是也有些隐藏反派，这种角色能给剧情矛盾设置张力，每次对主角的欺压都助于读者怨愤情绪的积累，读者们似乎都在等着主角明白过来然后回以重击。值得注意的是，那些实力强大的大反派，一般不会一开始就出现，需要通过一个个强者衬托，比如主角花力气打败一个反派，刚舒一口气，结果才知道这个反派只是大反派的一个喽啰而已。这就把大反派托高了。那么主角要战胜他就需要更多的历练和提高，愈挫愈勇才行，剧情才能往更深发展。 一般这种终极反派是比较隐藏的，这种隐藏甚至是主角和读者都不知道，他会以一种好人的形象出现，等身份暴露就会给读者冲击，懊恼和愤恨情绪会更强。这种人心的险恶会比单单手段上的毒辣更让人惊悚。 ——团子 多撷取生活中的矛盾素材 多观察生活，生活中有很多实例，进行艺术加工以后放入文中可以成功“制造矛盾”。 1.和女主抢男主的女配。各种厚脸皮，即使被男主全方位拒绝，都还要贴上来，甚至不惜使用手段，比如假装怀了男主的孩子，假装和男主青梅竹马，男主爱我爱我只爱我一人啊等。 2.嘲讽女主的炮灰。废柴逆袭女强文中比较常见，由于原主是个废柴，炮灰上来就360度无死角的鄙视女主，挑衅女主，比如女主活在世上简直就是浪费粮食，我一根手指都能碾死你等。 3.种田文中的极品亲戚。各种敲竹杠，女主没钱的时候是赔钱货，有钱了又眼巴巴地贴上来，脸皮比城墙厚，心思比头发多。 多从细节着手，结合自己的剧情发展，作为素材，运用到自己的作品中。 ——陶陶
未来，网文将会在世界的文化舞台大展拳脚，是向世界输出流行中国文化的最强武器。可能不久之后，另一部媲美冰与火之歌的美剧将会出现，但他的故事来自中国，说不定就是我吃西红柿的《盘龙》。一定要期待，因为未来已经开始了！ 今日主讲人： 小分队长，从业十六年，传说中的“网文活化石”，曾任起点三江主编起点第三编辑组主编，起点内容编辑总监，现任创世中文网总编阅文集团男生内容中心高级总监 一、分析网文界当前流行趋势 [关于频道、品类、平台的选择] Q：作为阅文男生内容编辑部负责人，您最看好哪个频道类别呢？ A：能说每个品类都看好吗？ 除了都市跟玄幻两个巨无霸级别的传统强势类型会持续上升之外，科幻也值得关注，有望比肩两大强势类型。 中小类型中，灵异是非常值得期待的，在阅文的平台上，灵异小说的阅读用户比大家想像的还要多得多，特别是QQ阅读侧。 之前灵异主编的采访，提到年收入百万级的灵异作者已经出现，但现状是我们优秀灵异作品的数量还是太少，完全不足以匹配阅文如此庞大的灵异阅读市场。 二次元是我们今年成立的新品类，它的发展势头相当迅猛，基于未来年轻用户的需求，二次元小说之后的体量，一定会是新巨头级别的。 再一个，今年一些历史悠久的类型也出现了复苏与增长，游戏类小说出现了很多强势作品，因为网文读者中游戏玩家的比例非常大，很容易对游戏小说有强共鸣，这个类型中是有机会诞生全民级别影响力的作品。 小类型里，武侠在主编ZENK的全力推动下，作者数量增长非常快，高人气作品层出不旧，有武侠情怀的作者可以留意一下。 一向冷门的奇幻，最近在起点也出现了均订破万以上的超人气作品，对奇幻有爱的作者可以考虑加入了。 Q：在今年男生编辑组品类化之后，各个品类负责的频道业绩也都是成倍提升，破纪录的消息也是接连发生，您觉得这其中的原因有哪些呢？ A：今年的确是业绩大爆发的一年，一个老作者最近还跟我抱怨，QQ阅读的畅销榜是不是出错了？我一天几千块的销售，为什么连前一百都进不去？ 我只能很不好意思的跟他说，你的销售离第一百名，还真有一段距离，这就是现状。 1.品类化，之前各品类主编们也都有提到，推荐资源配置更为优化与利用率提升、同时品类化进一步满足了阅读市场的细分需求，迎合了读者现阶段的多种阅读模式。 2.阅文集团为电子阅读砸了很多资源做了大量的深度推广，所以培养了海量的阅读新用户，各平台各渠道都出现了用户潮，这一点很多作者应该能从今年自己作品的订阅数据不断刷出新纪录，就可以明确的感受到。 3.编辑更专业化，作者也能接受更深入的专业指导，再也没有，编辑对冷门类型作品创作支持度不够这种事，所以各品类在上半年都出现了好作品井喷的情况，稍后我们会再提到这个。 Q：起点跟创世都是阅文的男生大平台，对签约作者来说，他们有什么不同吗？ A： 【新书阶段】一部作品签约创世之后，新书期会在QQ阅读与创世PC端进行推广，而不能在起点PC与起点读书端安排推荐。 签约起点的作品，也一样，新书期只会在起点平台推广，而不会在创世PC与QQ阅读进行推荐。 【上架阶段】即使作品上架之后，创世侧的签约作品在QQ阅读上所占的推荐资源的比例会保持绝对优势，同样起点作品也会占有最多的起点读书端推荐资源。 所以这里，我要提醒一下作者们，适合起点的作品，首发起点；适合QQ阅读的作品，首发创世。 【两者差异】相比起点，创世读者的属性，要更年轻化一些，所以像历史、竞技、奇幻这些题材，在创世这边的读者关注度比较低，建议大家首发起点。 而灵异作品，因为QQ阅读的用户匹配程度高，可以首发创世。 至于玄幻、都市、仙侠、科幻这些类型，大家可以多观察一下QQ阅读跟起点的排行榜上的各类型作品，以确定自己的作品更适合哪一边。 [关于题材选择及当前热门题材] Q：关于题材的选择，您是网文的专家，从业十六年，一路走来，培养了无数的大神。能具体说一下，您认为，什么题材火，哪些题材是最有潜质的吗？ A：如果问我什么题材火，其实这个问题很难回答，因为火的题材一直是在变化的。 不过，我们还是可以来分析一下，现阶段的人气题材。 有些题材热度一直很高，比如起点的文娱类，系统流，还有前一段时间开始多起来的直播文。 说到这里，我想提一下直播文为什么火？很简单，因为现实中直播就很火啊，我们小说的潮流其实与现实生活中的变化是息息相关的。 起点的话，黑科技流也值得大家关注。 创世跟书城的话，系统流在玄幻题材上持续发热，微信红包文也火了一阵，都市的种田文还有医生职业文，热度都不低，游戏类中英雄联盟一直有市场。 郑重提醒一下，二次元是未来！ 宅文的影响力已经越来越大。 所有的热门题材跟潮流作品讯息，都在我们的榜单上面，研究榜单，是所有想写出受欢迎人气小说作者的基本功。 有很多人可能不知道，有一个作者他曾经扫过起点所有榜单上的每本书，并且每一本看过的书他都有自己的分析，这个作者就叫我吃西红柿。 新作者学习的门槛其实是很低的，因为所有的答案都在别人的小说中，用心去看就对了。 Q：在题材选择上作者应该注意一些什么问题？ A：关于题材的选择，作者首先要注意的是自己想写的题材跟能写的题材是有差异的！ 比如有的作者会说我非常想写科幻，但实际上这个作者只适合历史的，那强开科幻结局可想而知。 我记得有一位，现在已经是非常成功的超人气大神，他写了很多年的玄幻，一直在仆街，直到他写了第一本都市，就从此一飞冲天。 另一位也是写了六年玄幻，仆了六年的作者，现在成为了百万年收的灵异大神。 所以，一个作者要弄清楚自己能写的题材跟想写的题材，这至关重要！ 有的作者说，可是我弄不清楚，自己到底能写什么题材？ 两个解决方案 一是作者要学会自我分析，自己擅长写什么？短板是什么？知识结构能支撑哪一个类型的创作？创作某个类型时，是否有流畅的感觉？是否有激情？ 这方面，除了作者要尽量客观之外，创作上经验的积累对自我分析也很重要。 二是跟编辑沟通，这里就不赘述了，找一个经验丰富的编辑多聊聊，会有收益的。 Q：新作者应该选择什么题材？ A：当然是门槛低相对好上手的题材，都市可以说是新手最容易突破的一个类型，为什么？ 因为都市是我们生活的世界，读者天然高能共鸣。 同时都市题材的创作空间很大，新老作者都有自己的舞台，老作者已经驾轻就熟，而新作者建议可以多参考QQ阅读榜单上的都市作品。 玄幻一直都是新作者特别忠爱的题材，不过玄幻看似门槛低，但属于易学难精，想写好这个题材的新作者，建议对升级要有一定研究与投入。 也许有的作者说，我只想写无敌流的玄幻，有没有可能绕过升级这个基础课程，队长的回答是绝对绕不过，因为无敌流的主角基本都还是会在一定程度上升级，即使主角完全不升级，还是会面临一个个不同等级境界敌人的挑战，如果没有一个清晰的区分，小说离崩坏也就不远了。 升级是长篇玄幻小说的基础，新作者不能回避。 新强势类型二次元这里，喜欢动漫与宅元素的年轻新作者会比较容易上手。 最后说一下灵异，灵异这个类型，非常挑作者，对作者的天赋要求较高，同时也就是，如果你有天赋，你几乎不需要特别多的积累，就能迅速上道。 Q：老作者转型与开新书时要注意哪些问题？ A：老作者在积累了一定的经验，特别是长时间写一个类型之后，就开始想突破转换类型，所以现在我们来看看这个问题。 也许有的作者已经注意到，类型之间的转换成功率也是不同的，这里说一下成功率高的，玄幻和仙侠、历史和都市、游戏转玄幻仙侠。 说到转型，还有一个状况，就是很多老作者都有一颗想试一本玄幻小说的心，结局大多是不容乐观的。 为什么? 不少老作者百思不得其解，原因这里我说一下，一个是升级体系的研究不够，另一个可能是想象力方面跟不上，升级体系可能学习，但想象力方面显然是ACG文化下成长起来的一代年轻作者更有优势。 其实我最想提醒老作者的一点，是新书开局阶段，是最需要转换思路的，千万别把写VIP的习惯跟节奏，放在新书开局里。 要知道VIP连载的节奏是偏慢的，一些老作者写了几百万VIP，新书时也继续按这个节奏来写，结果一些大神也栽在了这个上面。 [关于中层作者如何成神？] Q：中层作者要怎么才能更进一步成神？ A：关于要如何成神，这个问题虽然被讨论与总结了无数次，仍然是所有作者最关心的问题。 我这里说一下，中层作者如何进阶为神的一个比较少被提及的问题吧。 1.一个吸引人的强势开局，是有机会让已经有足够积累作者晋升为神，眼球经济，一部好的预告片都可能成就一部票房电影，更别说强势开局对中层作者有多重要了。 2.作品有没有话题度，是作者影响力能否扩大的另一个关键，这个话题度可以来源于题材本身，也可以来自人气角色，这个需要中层作者自己去思考。 3.有自己的个性跟特色 作者到了一定程度之后，跟歌手也是共同之处的，就是识别度，一听声音就知道是你，一看内容就知道是你。 在成神之路上，学习与模仿成功作品是再所难免的，有自己的个性与特色至关重要！ [IP热中作者要怎么做？] Q：您能不能谈一谈ip热这一现象。 A：IP这几年的热度可以说居高不下，并有不断飙升之势，IP热是因为IP本身具有高价值，并且已经被市场反复验证。 比如说最近的盗墓笔记电影，两天就轻松突破三亿票房，网文IP的影响力是无与伦比的。 Q：写怎样的小说才能被买下ip呢？ A：两种，一种是王道题材，以战斗升级作为故事核心主轴的题材，就是网文中的王道题材，它可以是玄幻、仙侠、甚至科幻、都市。 网文小说前十的超人气小说中，至少有七到八本都是王道题材。 第二种，是有特色的类型作品，像都市的职业题材，比如医生、警察；灵异文的探险题材，特别提示，盗墓只是冒险类中的一种，千万不要把盗墓直接等同于探险。 竞技类的精品，比如足球，据我所知，这两年需求不小。 宅向的吐槽文，像从前有座灵剑山甚至成功进军了日本电视台的动画市场。 说到这里，可能大家也发现了，小类型作品，如果你能写出有特色的精品，一样是一条出路。 二、畅想网络文学的未来形态 Q：您有设想过网络文学以后的状态吗？您畅想的网络文学五年后十年后甚至二十年后会是什么样子吗？ A：网络文学以后的状态，作为从业人员有事没事都会经常想一想，毕竟事关自己的饭碗，在未来，网络文学就是主流文学，它更包容，百花齐放，反映这个时代变迁，反映一代人成长的经典作品，也都会出自网络作者之手。 网络文学的影响力肯定会进一步扩大，除了阅读之外，它传播的形式会更多样化，应该会与未来的新视听方式高度结合，进一步深入文娱产业的所有领域，市场上的文娱内容产品，与网文的联系会越来越多。 未来，网文将会在世界的文化舞台大展拳脚，是向世界输出流行中国文化的最强武器，其实现在已经有了这个苗头，中国网文在北美已经有不少民间翻译组自发翻译，每天百万级的外国网民在追这些英文版中国网文的更新。 能不久之后，另一部媲美冰与火之歌的美剧将会出现，但他的故事来自中国，说不定就是我吃西红柿的《盘龙》。一定要期待，因为未来已经开始了！ Q：据我所知，您很擅长做设定，历年来也参与一些大人气作品的设定，那您自己还会拿起笔再写网文小说吗？ A：嗯，参与作品设定是工作也是个人兴趣，不过自己再写网文这件事，其实一直都在想，等退休以后吧。 Q：最后您最想对作者说些什么？ A：看书，看书，看书，想要在一个市场上成功，而不了解这个市场上的畅销产品，是不专业的。
我的爱好并不多，写小说算是其中之一，但这几年工作繁忙，不得不把开新书的冲动一次又一次地压抑下去，直到最近，我觉得手痒得实在是按捺不住了。 要么，也写本新书试试？ 有了这个念头，自然会联想到一个最直接的问题——写什么呢？ 新书题材的来源，一般有两种方式。一是突然有了某个灵感，然后以此为原点，不断推演扩充，直到全书构思成型；二是暂时什么灵感都没有，为了写而写，为了想题材而想题材，硬生生去创造一个。 这两种方式各有优劣，理论上前者更好，因为它往往会更有灵性，好过硬凑出的东西，但实际情况中，这也不完全是好事，因为我们突然冒出的灵感，其实是有好有坏的，如果不加鉴别判断，有了冲动直接就写，失败的可能并不低，反而不如后者稳妥。 总而言之，有灵感是好事，我们要尽可能去抓住，但必须理性判断它的可行性，而如果没灵感，也不用气馁，硬凑也是能凑出好东西的。 我现在的情况，就属于后者，暂时没什么灵感，只是想写本书，想要寻找一个题材。这种情况下，我该怎么做呢？ 这里，我正好拿自己当案例，向大家介绍一下我自己的分析推理思路，给需要开新书但又没什么明确灵感的作家朋友做个示范。 分析题材之前，我首先要做的是自我分析，看看我是个什么样的人，知识结构如何，喜欢什么不喜欢什么，擅长什么不擅长什么。 因为每个人实际情况都不同，这里具体的思考过程略过，直接说结论吧。按我自己的总结，我具有如下这些优缺点，以及偏好方向。 1，阅读面集中于网文，并且只看男频文，但基本各类都看，阅读方面没有太明确的类型偏好。 2，理科出身，物理专业，现在专业知识基本遗忘，但大致概念仍有一些。 3，联想式创新是强项，但缺乏首创能力，擅长在别人启发下，把一个创意变成十个。 4，逻辑思维能力强，思维相对严谨，对数据敏感。 5，人情世故是现实中的弱项，同样不擅长写这类剧情。 6，不擅长，也不喜欢写感情戏。 7，喜欢看爽文yy文，不爱太写实的，不喜欢主角奋斗半辈子还是个普通人。 8，写书不是生活所迫，所以兴趣是第一位的，不写自己不爱写的。 9，满足第8点的前提下，追求作品能红。优先电子，兼顾改编。 以上9条中，我认为第3条是核心，因为这是我最大的优势所在。论文笔论细节，我最多也就是中游水准，要想作品脱颖而出，就必须把自己的最强优势点充分发掘出来，对我而言，就是创意必须占优，首先是题材的创意，其次是剧情的创意。 如上所述，我创意是强项，但真正从无到有进行创新，我其实不强。比如时空穿越，这个天才般的创意，如果世上只有我一个作者，我恐怕一辈子都不会想到，但既然已经有人写出了穿越文，尽管只是最初最简单的历史穿越文，我也能在启发下，想到许多新的点子，比如，我十几年前的作品，让主角穿越成几年前的自己——这就是最早的重生文，在当年算是极强的创新了。 那么，时至今日，在网文数量已经超过一千万部，在细分出这么多大大小小的类别，似乎天上地下，能写的都被人写过的情况下，我又应该抓住哪个点去创新呢？有什么创意，是别人已经写过，但我能转化出截然不同的新变种呢？ 下面的分析，暂时没有了。不过大家放心，会长出来的，我只是需要几天时间去思考而已。
构思新书时，许多作者会遇到各种各样设定上的抉择难题。比如主角应该身材好点，还是设定成大胖子？主角的师傅是无意识的系统好，还是有意识的生命体好？从富二代仙二代起步好，还是从最底层起步好…… 类似的问题几乎可以无限列举下去，相信各位作者在创作过程中，也多多少少会遇到这些设定的抉择困难。那么，我们遇到问题时该如何选，又该找谁请教呢？问编辑还是问前辈作者？ 事实上，这些问题问谁都不合适，因为对应不同的人，答案也会不同，能给出准确答案的，只有自己。 以主角的出身为例，如果出身高贵、师出名门，那无疑一上来就天然带着强烈的YY感，主角自然而然就会比别人强，天生就能压人一头，但与此同时，他前期的升级与资源获取，会相应减少许多惊喜感，这方面的悬念及快感会被削弱。 那么，让主角出身更好，起步更高，是利更大，还是弊更大呢？ 显然，不同的作者，不同的构思，应该对应不同的答案。比如，某作者擅长的是写升级打怪、热血战斗，那他毫无疑问该压低主角的起点，初始越弱越好，而如果他擅长的是扮猪吃虎、装逼打脸，那主角高贵身份带来的好处，自然就格外凸显了。 而即便是同一个作者，不同情况下也会有不同的答案。比如，设定的金手指是主角有超能力，能偷听到别人的讲课，偷学本领，那么，无疑他就不该有高贵的身份，否则，他原本就能学到这些，还需要这个金手指干什么？ 所以，归根到底，两个选项本身并不存在优劣之分，但它们会有各自不同的匹配关系，对应匹配不同的作品设定，以及作者的能力与性格偏向。 其它的抉择也都是同样的情况。当我们面对这些难题时，不必去问任何人，我们只需要静下心来问自己，这几个选项，各自有哪些优缺点？其中哪些优点是我最看重的，哪些是我用不上的，哪些缺点是我最不能忍的，哪些是无关紧要的？几个选项又分别对应着哪些匹配关系，别的设定已经确认的有哪些，是否能匹配上？ 等这些问题都有了答案，那么该选择什么答案，相信也就不用多说了。 或许有作者会问，“我想不清楚这些问题怎么办？不同选项的优缺点，我想不全啊，怎么办？” 其实不必担心全不全的问题，无论是谁，都不可能彻底想全想完整的，但这压根不影响什么，因为大多数情况下，我们完全想不到的那些东西，也不可能去写，无论这是优点还是缺点，我们都遇不到的，所以它对我们来说并不重要。 好比我们评判一个手机的优劣，如果我们压根没想过拿它去敲核桃，自然也不会这么干，所以它到底是否坚固得可以砸碎核桃，这个参数并不重要。 我们只需要顺着自己的本心，凭自己的经验，在自己的知识范围内，尽可能去想周全，把利弊列举出来，然后进行对比评判，就已经足够了。 至于列举出来后发现利弊相当，或者利弊都不明显的，那其实更不需要犹豫什么，因为很显然，选哪个都差不多，那我们就选个自己更偏爱的，或者闭着眼睛随便选个，也错不到哪去。 现在，究竟是父母双亡好还是父慈母爱好，你该有自己的答案了吧？
1 别人开头十万字，你得看个三四遍 扫榜并不是盲目的，要确定自己喜欢哪类题材，喜欢写哪类题材，自己当前是哪类题材，当确定好了，有针对性的去找同类型书。这样之后，你做的就是精读，分析别人怎么制造冲突与矛盾、怎么做好爽感，以及前因后果这些都需要看，哪些地方写的详细，哪些地方几笔带过，同样人物也不能刻画的太简单，起码看起来生活形象等，我建议是别人的开头十万字，你看个三四遍，对，一定要仔细看，仔细去研究。。。成功就多半不远了，嗯，最重要的是用心。传说，我吃西红柿、风凌天下都是会扫榜，找书看的。 —— 绿豆 2 你并不是非要做到，非要学会 在看书扫榜的时候，要结合自己的优点。不要一口气吃个胖子，一点点的感觉，让自己优势要保持住。比如有的人虐的好看，剧情缜密，臣妾做不到啊，你并不是非要做到非要学会，相反，你可以在自己的优势上加强。我一般建议作者从精气神上来学，也就是学别人节奏好的地方，比如怎么断章，一个有冲突的剧情要用到什么程度，大概怎样吊一个包袱起来，怎么爆发，踩人。行文对话上怎么做到比较撩，又撩的萌。什么样的人设处理，会让几个角色更有感染力等等。 —— 竹子 3 榜单，可以看到市场的变化 扫榜并不是看一眼榜单而已，而是去看榜单上的每一本书的内容，此外，通过还可以了解市场动态走向，因为网文的风格总是不断变化的，总会有不断地新题材涌现。 比如玄幻，有一阵子重生文比较吃香，有一阵子系统文比较吃香，有一段时间西游文比较吃香，经常扫榜，可以让自己不脱节，读者口味的变化了然于胸。在我看来，基本上所有作者都会扫榜吧，就算是大神，也会不断去看书。 对作者而言，看书就是充电，不充电就很容易被市场淘汰。我所知道的，就算是白金大神番茄，也会一直看书，而且阅读量惊人，大部分作者都没他看得多。 扫榜，最重要的自然是看成绩好的书。成绩好的书，就算不是你喜欢得类型，也要站在研究的角度，硬着头皮看，毕竟人家成绩好，总有好的原因，这个原因就值得你去探究。其次就是一些比较有新意，口碑比较好的书，也可以重点看看。 至于具体的榜，别的先不说，新书榜总是要扫的。此外，对于那些忽然爆发，经常充上畅销榜的火爆书，也要留心。 —— 夜宵 4 熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟 扫榜单，多看火书，不是让你看了之后觉得好爽啊好爽啊，就没了……要总结啊！ 火书之所以成绩好，不是没有道理的，当编辑让你去扫榜的时候，不是要你去生硬地模仿人家的剧情，而是研究一下别人的作品是怎么红的，火书的主体结构，层次和节奏的把握，铺垫，爽点，爆发点，打脸，冲突等等。俗话说，熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟，多看书对自己是很有帮助的。 —— 灰灰 当然，也有编辑指出，扫榜并不是只扫火的书，那些排行榜靠后面一些的书，他们的研究价值，可能更大。 5 曲线救国也是救国 单纯从玄幻品类出发来讲，或许跟其他分类有所不同，写玄幻我的建议是，扫榜不要学大神，现在读者的口味可以说是，相当挑剔了。珠玉在前的大神实在太多，如果选择走传统路线，选择向大神看齐的话，可能这条路会非常难走。这个时候，就可以换种思路，学习学习一些榜单稍微靠后，但是个人特色非常明显的作品，曲线救国也是救国。 ——夜宵 6 一切取决于当下的你 如何扫榜，取决于这个作者当下遇到的问题是什么。主要是两个方面，如果这个作者是在准备新书的阶段，通过扫榜看一个细分类的市场以及题材，可以进一步了解当下的热点，创意，火热题材，这个是单纯扫榜单的作用。 还有一点，就是作者在创作作品时遇到了问题，乃至瓶颈。扫榜单上的火书，可以了解更具体的情况，比如自己的简介是否合适，行文，节奏，桥段设定，如何突出爽点，打斗怎么写等等具体问题，可以通过扫榜单火书来学习和改进。 总而言之，第一个是了解市场和题材，第二个是具体对照火书，成功的作品来学习。 —— 丹青 7 抛砖引玉，提升自我 榜单上的作品，往往有着相对鲜明的特点，凸显了网站风格、流行风向、读者口味。扫榜是最快的了解这些特点的途径，所以要从这几个方向入手，熟悉市场、熟悉潮流、熟悉什么才大多数读者能够接受的文化。比如，要多注意优秀作品的剧情，研究其套路是怎么写的、梗是怎么接的、在写到哪些桥段时读者的反应是最兴奋、最活跃的。把别人的成功当成教科中的范例，对这些作品优秀的地方进行分析、探究、总结，从而抛砖引玉，提升自我。 ——花椒 8 新人可能不了解自己能写什么 扫榜是非常需要的，特别是新人她可能不了解读者口味，甚至不了解自己能写什么。这个时候，我会建议她去看销售榜和红书榜，让她在自己喜欢的范围挑五到六本看，让她们看开篇前三十万，看人家的题材设定和风格。 ——乔乔 重点 没事多扫扫 挺好
要不要全职写作？这是一个困扰着无数作者的难题。 全职的优点很明显——可以有更多的时间精力去创作，有机会写得更多、更好，可以在这条路走得更远，而且生活、作息，都能完全自由。 全职的缺点也同样明显——收入没有保障，谁知道下本书还能不能火？ 很多作者会觉得左右为难，似乎怎么选都不对。但实际上，绝大部分作者都是不必要为此烦恼的，这问题压根就不存在。 其中，主要是两部分作者。一部分，是已经名利俱收的大神们，当然，我指的是真正具有大神名头，地位已经巩固的那些。对这些作者来说，未来的作品肯定有好有坏，但就算不好，其实也差不到哪去，基本线还是能保证的，所以，他们是不需要太纠结的，全职吧，别犹豫了。 另一部分则相反，是还没能证明自己，从没获得足够满意的稿费收入的作者。因为很显然，连现在都谈不上成功，辞掉工作去博未来能持续成功，概率应该说并不高，并不值得去赌，全职写作明显不是什么好主意。 事实上，上述这两部分作者，已经涵盖了绝大多数在网上写书的人了。恰好不属于其中，还达不到真正大神的标准，但每月也能有少则上万，多则几万、十几万收入的作者，至少从比例来说，是不高的。 所以，真正需要纠结的，应该只是这个群体的作者。比如，某作者现在一个月稿费收入5万左右，这个收入他自己已经满意了，但是否全职，其实是取决于他未来能否保证每月都能有5万元稿费，而这一点却是未知的。 那么，对于这样的作者，又该如何选择呢？ 这的确有些难，但我们还是能有一条基本准则的，那就是审视自身，看自己当前的成功，到底是怎么来的。 有一句老话——条条大路通罗马，但有些人，天生就住在罗马，他们其实并不知道路该怎么走，但已经在罗马了。 这样的人，在各行各业都有，网文界当然也不例外。对其他人来说，他们是一群让人羡慕嫉妒恨的天才，他们似乎不知道什么是挫折，事业才起步就已经到了巅峰了…… 这的确令人羡慕，但我要说的是，在是否全职的选择上，这群“罗马人”，其实恰恰是最需要谨慎对待的，与之相反的则是万里迢迢，千辛万苦才找到罗马的外地人，他们反倒可以更大胆地选择全职。 原因很简单，罗马人虽然幸运地生在罗马，但他们其实并不真正认识路，一旦意外离开罗马，很可能就找不回来了。 换成写作领域也是一样。有些作者第一本就红了，但其实他自己也不知道是怎么红的，不知道读者喜欢这本书究竟喜欢的是什么，所以，下一本如果刚好选对了同样的点，他还是能红，但如果换了题材换了写法，却很可能仆得找不到北了，而且是仆得莫名其妙，完全不知道为什么会失败。 相反，有些作者原本很仆，但他们不断琢磨，不断研究，折腾了很久，才终于有了起色。这样的作者看起来天赋不足，但其实他们往往才是真正识途的，一旦让他们找到了正确的道路，后续作品的成绩反而更有保障。 所以，对于中间阶层的作者来说，衡量自身的成功来源，是全职与否的一条重要依据。如果你很清楚自己是怎么成功的，知道当前作品为什么能有这个成绩，读者到底喜欢的是什么，那就可以相对大胆地选择全职，反之则需要谨慎。
绝大多数作者都经历过卡文的苦恼，写着写着突然就觉得茫然了，不知道该让剧情怎么发展，或是该让主角做什么事，总而言之，就是不知道接下来该怎么写。 如果是一位纯新人作者，这个时候可以将作品搁置在一边，慢慢地寻找灵感，或是通过阅读他人的作品获得启发，但如果作者已经是签约级、甚至是职业级的阶段，那么临时停止写作、停止更新就不是什么明智的选择了，在这个时候，作者就需要凭借专业素养，用专业的手段来解决问题。 那么，什么是专业的手段呢？答案很简单，就是寻找冲突、制造冲突。 冲突，可以说是剧情推动的根源，而且是唯一的根源。任何一个剧情的发展，从本质上看都离不开冲突的帮助，哪怕是一些看起来完全没有争斗元素的剧情。比如，主角努力地练功升级，表面看他并没有和别人发生冲突，但实际上，主角之所以要努力练功，就是因为他渴望获得的高强实力，与他当前的低微实力产生冲突的结果。 在网络小说中，适合拿来推动剧情的冲突主要为以下三类。 一，仇恨 仇恨能够推动剧情，这一点想必不难理解，身负血海深仇，开局时就以复仇为自己人生目标的主角，相信大家都看得多了。也正因为如此，在诸多传统的武侠小说中，主角的身世往往都很凄惨，要么是父亲被害，要么是恩师被杀，甚至还有不少是满门被灭的。 不过，仇恨的产生，远不只是我们第一时间都会想到的杀父、杀师、灭门等几个来源，事实上，仇恨的来源可以是多方面的。 从小处来说，一次小小的磕碰、一句不经意的冒犯，都有可能引发仇恨冲突，甚至哪怕什么都不做，也有可能因为自身的优秀引发妒忌，由妒生恨；而从大处说，国家纷争、种族矛盾，或是正邪交锋、信仰冲突，也都很容易引发仇恨。 至于更多的仇恨来源，我们可以设想一下，在我们从小到大的经历中，在我们周围遇到的人里，有哪些人哪些事让你不爽、恼火的，你自己又曾经得罪过什么人？这样想一想，仇恨的来源几乎是无穷无尽的。 当然，这些生活中琐碎矛盾，未必值得上升到仇恨的概念，但要知道，在小说中是可以进行剧情安排，可以适当艺术夸张的，而且，生活中的儿戏小事，也完全可以对应到作品中变成正经大事。 比如，现实中两位孩子为争夺一个班级学习委员的职务发生矛盾，那对应到小说里，完全可以是两位大侠争夺武林盟主之位闹得不可开交，并可以在这个基础上，让双方亲友已经有多次流血冲突，甚至有多人因此丧生，双方的仇恨不共戴天。而更进一步，可以引申到更高的高度，比如双方争夺武林盟主不仅是为了权势，更是因为正邪之争，甚至某一方知道对手已经暗中投靠了敌国异族…… 关于仇恨的设计，我们尤其需要注意两点。 第一，仇恨的产生需要自然、合理。 世界上没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨，而对应到小说中，虽然作者可以象上帝一样安排任何不合理的剧情出现，但无疑，读者不是那么容易买账的。 因此，我们需要让每一个仇恨的产生都显得自然，不管是主角记恨上了谁，还是谁仇视主角，都应该有足够令人信服的理由，并且，相对来说，前者尤为重要，让主角恨人，理由更需要充足。 举个例子，主角的父亲被害，这种杀父之仇，自然是天大的仇恨，主角再怎么咬牙切齿、恨得不共戴天也不为过，这就属于合理的仇恨。而相反，在有些作品中，对方明明没做什么，比如，主角只是个1级的新手，他和一位9级的宗师同时进门，而侍者对宗师极为恭敬，对主角却有些懈怠，这按理也并不为过，但主角却象是蒙受了奇耻大辱，一副不依不饶的样子，发誓与那侍者不死不休，这样的仇恨，就显得很是莫名。 显然，后一种情况会让读者感到不舒服，因为这样会显得主角的器量很小，尤其是显得有点小孩气脾气，但无疑，读者一般不会这么看待自己，哪怕他真的年龄不大，这样，在一定程度上，作品的代入感也会被破坏。 因此，在具体的冲突设置中，我们需要多进行一步思考，判断主角的仇恨、主角的怒火，是否有充分合理的产生理由。 第二，不要忽视的仇恨的可升级性。 有些作者一提到仇恨，第一反应就是血海深仇，一门心思去设计灭门惨案，为此绞尽脑汁，最终设计出的剧情却还是十分的牵强，而且更关键的是，这次的卡文通过主角被灭门渡过了，那下次呢？每次都让主角当一次天煞孤星么？ 事实上，他们忽视了一点，那就是仇恨其实是可升级的，他们完全可以从小小的仇恨，小小的敌对开始，逐步将事态升级到誓不两立的程度。这种仇恨的升级性，主要体现在两个层面。 一是仇恨的自然累积、自然进化。 这一点不难理解。当主角与对手发生摩擦时，不管矛盾有多小，只要产生了敌对的行为，不管是由主角开始还是从对方开始，都可能会带来更大的矛盾，或者说，一旦某一方开始报复，都会让怨气较小的一方怒气值反超对方，并引发更大的仇恨、更大规模的报复，从而产生一个逐步累加、升级的循环，直到最后成为生死之仇。 当然，在现实生活中，仇恨的升级一般都不会走到最后一步，但在小说中，我们不难让每一步的仇恨升级都合理化。事实上，这是网络小说中最简单也是最有效的一种剧情推动方式。 二是仇恨可以转移，并在转移中升级。 这一点，可以用一句话简单地概括，那就是“打了小的，出来老的”。这也是写作中一个很有效的招数。 在许多时候，当主角还势单力孤时，如果我们想让一个敌对大门派的掌门，或者类似的大佬级人物，与主角产生直接的矛盾，闹得不可开交，这对于以合理性为前提的剧情设计来说并不容易。 不过，如果只是安排该门派中一名最低级别的弟子，因为小小的利益冲突，或是一点个人的妒忌心理，与主角发生矛盾，这就简单多了。当这名弟子与主角的矛盾升级到一定程度，并且吃了足够大的亏之后，他的师傅，或是门派中的朋友，就间接地与主角产生了仇恨关系，并且在他们直面主角并发生冲突之后，这种间接仇恨就变成了直接的仇恨。 如果主角这时还不够强大，那他就会在被动的寻仇中吃亏败走，转化为他的主动仇恨，并在未来实力提升之后回来找回场子，而如果主角依旧强过对手，那自然就能通过对手的损失，招来更高层的人物，直到完成作者最初预计安排的激烈冲突。 二，利益之争 这一类的冲突，同样不难理解，并且在写作中，因为它的模式相对简单，它比仇恨更容易安排。关于利益之争，我们需要注意的要点同样只有两个。 第一，利益的表现形式可以是多种多样的。 主角与他人争夺的，可以是一把宝剑、一本秘笈、一箱钻石、一个法宝……也可以是一位美女的青睐、一次与长老共餐的机会、一次擂台赛的冠军、一个天下第一的名号……还可以是一家公司、一处矿藏、一座城池、一个星球…… 可以说，任何能带来益处的事物都能够成为争夺的对象，不管利益是大是小，是虚是实。 第二，利益的需求强弱决定了争斗的激烈程度。 在现实中，利益之争的激烈程度，往往与利益的大小、参与争斗的人员直接挂钩，而在小说中，更有决定性作用的，是争夺者对这一事物的需求强弱。 一件宝物足够珍贵，这当然能驱使众多势力参与争夺，但反过来，从合理性的角度来看，如果争斗激烈到了一定的程度，继续参与的危险到了一定的界限，当风险高于收益时，自然也会吓退大多数人。 不过，如果这一宝物不仅珍贵，还能对某些人起到不可或缺的作用，比如是他亲人朋友的救命之物，或是他万年修行不付诸流水的保障，是他家族数十代人梦想唯一实现的机会……在这些情况下，主角也好，其他人物也好，自然就有了不顾一切去争夺的理由，哪怕争斗惨烈之极。 这样，才能在最大限度上造成激烈冲突，从而更好地推动剧情发展。 三，误会 仇恨与利益之争，是小说中冲突的主要来源，但除此之外，还有一种可能引发冲突的情况，那就是误会。 误会引发冲突并不难理解，即便双方原本井水不犯河水，都没有不利于对方的言行，也可能因为误会对方做过，而彼此产生敌视。 相比上述两类冲突，误会型冲突在小说中出现的次数更少一些，它一般是作为前两类冲突的调剂而存在，用以避免剧情的单调。而误会型冲突一般也更适合作为一系列冲突的开端，因为误会产生冲突，因为冲突产生仇恨，而仇恨又引发新的冲突。在这过程中，误会起到了一个很好的引子的作用。 以上，是引发冲突的三种主要途径，他们往往是相互作用，相互影响的。在利益之争中很容易引发仇恨，带有敌对情绪时也更容易产生误会，误会又能加深仇恨，而在仇恨的驱使下，也可能引发不必要的利益之争…… 正是这种种的影响，种种的冲突，使得网络小说的剧情得以精彩地延续，造就了一个又一个扣人心弦的故事，也正因为如此，当我们的剧情趋于平淡，或是难以为继时，我们该做的，就是寻找作品中可能存在的冲突点。 我们需要回头翻看前文，去研究书中出现过什么宝物，出现过什么值得争夺的资源、权位、荣誉，书中人物之间有哪些矛盾、仇恨…… 正常情况下，我们应该能够找到一大堆这样的冲突点，而即便找不到，也完全可以硬生生地去制造，可以从一个小摩擦开始升级仇恨，可以添加一个宝藏的设定，可以凭空设计一次误会…… 如此，我们还怕没有剧情可写么？
