之前写过一篇文章，叫“预期值决定YY度”，可能这个标题有点问题，导致一些朋友产生了误会，以为读者的心理预期只和作品的YY程度有关，但实际上，它影响的远不止此。 简单来说，读者在阅读的过程中，从他看第一个字开始，甚至是从看到书名开始，他就已经会不由自主地产生各种预判，判断作品的好坏，判断作品的内容，当他发现实际结果与他的预判不符，并且不如他的预判时，他就会产生失望感，而这些失望感累积到一定程度，读者自然就会放弃这部作品。 这里，比较难以把握的是“不如他的预判”，这个“不如”，是怎么得出的。 在作品的写作水准、文字质量等方面，是很好理解的，一般情况下，好就是好，不好就是不好，但在具体的内容、剧情上，什么才是好的呢？ 玄幻类和历史类，哪个更好？父母双亡的孤儿设定，与富二代设定，哪个更好？一刀砍死敌人，与带领千军万马碾死敌人，哪个更好…… 这些问题，孤立去看，显然是无解的，玄幻和历史，是两个各有特色的类型，本身是不存在好坏之分的，就像男人和女人，本身不存在哪个性别更好之说。 不过，对于某个具体的读者，对于他某个时候的阅读需求来说，以上这些，其实都是有好坏之分的。 比如，还是说玄幻和历史，凭空去猜，我们无从猜测一个读者更喜欢哪类，但假如他是在历史频道找书，我们就可以在一定程度认为，这个时候他更喜欢历史。 同样的，当他已经点开一本历史小说，已经阅读到一半的时候，我们也可以理所当然的认为，这个读者所期待的后半部作品，依旧是历史。 所以，假如这时候作品突然转型，在古代写诗作词，在朝堂上与人明争暗斗的主角，突然开始修仙，飞在天上和一众修行者斗起了法宝，那显然是读者不能接受的。 这并不是说斗法宝本身不好，而是在这里，它并不符合读者的心理预期，所以在这里它是不好的。 类似的，我们给作品加入新东西，设计新剧情时，都不妨想想，这个东西，是否符合读者的心理预期。 请注意，千万不要误会，我这里说的，并不是让大家完全按照读者的猜测往下写，这是一件很愚蠢的事情，因为一旦所有的后续剧情都能被猜到，一点悬念都没有的话，作品的可看性也就降到最低了。 一部好的作品，显然是需要不断出人意料的。我们需要了解读者猜想的后续剧情会是什么，然后偏偏不这样去写，给他一个意外。 然而，并不是所有的意外都是好的。只有符合读者心理预期方向的意外，才是好的。 举个例子，主角被退婚后，和对方订了三年之约，三年后一决高下。这时候，读者都会猜，三年后主角一定是大胜对方。如果我们不这么写，改成三年后，主角大胜对方的师傅，甚至是师祖，读者会感到惊喜，但如果三年之后，主角被对方一招击败，那读者惊是惊了，喜可就一点都没有了，这时候恐怕十个读者有九个会弃书了。 当然，这个例子是比较简单的，我相信没有哪个作者会这么去写。但在实际写作中，有些时候却没有那么清晰。 比如，我曾经看到一本书，穿越的主角被邀请参加诗会，许多人以为他不学无术，憋着劲要在诗会上逼他写诗，让他出丑。 正常来说，剧情应该是铺垫到高潮部分后，主角抄袭一首古诗，震惊四座，让人惊掉下巴，无比仰慕。但那本书，却偏偏是主角作诗之前，匪徒杀到，主角勇斗匪徒，救下众人，赢得大家的感激，所有人都要感谢他的救命之恩，再没人提出让他作诗了。 很显然，作者是不想走寻常路，而这个剧情本身也是挺YY的，一众风流才子，知名大儒，都欠下主角一个天大的人情，主角可谓是名利双收。然而，这真能让读者满意吗？ 当然不能。如果主角是临时路过，被拖进诗会还没说上两句话，就发生了这一切，那问题还不大，因为读者都还没来得及开始心理建设，但问题是，那本书里，为这诗会已经铺垫了好几万字，读者一方面为主角被人轻视而憋屈，一方面无比盼望着他多抄几首名诗，出口恶气。但结果呢？ 好比我们上学时成绩不好，被老师骂是一辈子考不好的废物，然后我们奋发图强，有了考满分的能力，正等着拿成绩扇老师耳光呢，结果老师却突然说，对不起，我不知道你爸是领导，这考试不考了，我直接让你及格。 这时候，恐怕我们会更恼火吧？ 所以，我们写作的时候，不能光去想着剧情本身好不好，YY不YY。许多东西，单独看是很不错的，正如上面说的，让主角展现武勇，救下众多名士，这是很YY的剧情，但它不符合读者的心理预期，所以在这里，它就是很糟糕的东西。 只有顺着读者的心理预期，保证大方向不变，这时候我们玩点新花样，出乎读者的意料，那才是最好的做法。
上期的设定中，存在一个必须解决的难题，一旦两大文明发生碰撞，明显处于落后地位的地球，该如何自处？身为地球人的读者，该怎么才能享受到YY，而不是单纯的体会失落感。 除此之外，还有一个或许不那么显眼，但同样非常重要的可能导致不和谐的设定冲突，那就是作品的风格方向。 从主角不忍对克隆体下手，宁愿放弃超级英雄的光彩夺目，而选择孤身向着宇宙深处漂流来看，契合这一设定的作品风格，应该是偏阳光型的，应该是爱多于恨，光明多于黑暗。从我个人的性格偏好来说，我也更喜欢这一类风格的作品。 这其实也是上文第三步中，我选择这样的设定，而不是让主角被陷害、被迫害而离开的原因之一。 但无疑，如果最终两个文明发生了冲突，乃至升级到你死我活的战争，这显然是有悖于这一风格的。如果强行把它们糅合在一起，读者哪怕没有直接意识到这种不和谐，也一定会产生别扭感。 所以，经过这些思考。第六步的大方向首先就能确定了，两大文明肯定是要接触的，但应该是友好性质的、合作性质的接触。 为了让这个接触变得更有意义，很自然的，双方需要一个共同的敌人。而说到敌人，我们自然而然就能想到第三步的设定思考中，提到的战争，那个让主角立下超级军功，也让大家误认为他已经死亡的那场战争。 显然，这场战争中的敌人，成为两大文明共同的敌人是再适合不过的了。 至于这个敌人的选择，可以多种多样，但有一个原则，他们更适宜设定成非人类，而不该设定成人类之间的内战。 提到非人类，我们可以有诸多想象，比如机器人叛变、外星种族、兽人、异形……等等等等。而对我来说，我第一个想到的，是虫族。 经过初步的推导，我觉得这是一个各方面都和契合的设定，就暂且把敌人设置成虫族。 具体点说，这是一个拥有超强进化能力、超强繁殖能力与超强生存能力的种族。它们在与人类的战争中，不断地进化升级。子弹、火焰、毒气、激光束、次声波炸弹、电离武器、基因攻击……这些人类的攻击手段，不管最初造成了多大的伤亡，虫族都能快速进化出新生的一代，把这些武器的威力降到极限。 甚至就算是人类狠心毁掉了自己居住的星球，虫族也照样能进化出在太空的生存能力与战斗能力，啃食着血肉、植物、岩石、金属，繁殖出遮天蔽日的后代，跨越浩瀚星河，毁灭着沿途所遇的一切。 当然，作为虫族的对手，主角所在的人类一方，也有着强大的实力。他们经过数千年的现代文明，已经发展出难以想象的科技，他们几乎穷尽了人体的奥秘，拥有取之不竭的能源，足迹遍布众多的星系。 当人类的战争机器开动起来后，恒星级的宇宙战舰如同暴雨流淌一般，在无数个太空船坞一千艘、一万艘、十万艘的批量生产着……如果不是遇到了虫族这个对手，他们几乎可以说是征服了星辰大海。 由此，第六步也确定了，两大文明是彼此合作、彼此融合的，他们的对手，则是能够无限进化的虫族。 为了方便描述，便于与地球人区分，下面就把这一方的人类称为神族吧。这只是构思时的一个称呼而已，书中不会有这个词汇。 这样的设定，想象一下那无穷无尽的钢铁战舰与同样无穷无尽的血肉怪兽之间的惊天碰撞，确实挺爽的，但与此同时，还有一个上文遗留下来，但又必须得解决的难题——在这场战争中，显得无比弱小的地球人能起到什么作用？ 此外，还有两个关联性极强的问题。 第一，把神族与人类设定成同一种族、同一外形可以说是必须的，但这两方究竟是什么关系？是否应该设定成有共同的起源？ 无论是从逻辑角度还是YY的需求来说，显然有共同起源更好一些，但具体应该怎么设定？设定地球人是神族的某一个分支，还是设定地球人才是人类始祖，神族是地球人的分支？或者两边是同一个人类始祖的不同分支? 第二，主角究竟更靠近哪一边？他在神族长大，拥有神族血统是理所当然的，但是否可以设定成他是地球人的后代，意外来到神族并在此长大？或者设定是两边的混血？ 上述这几个问题是彼此关联的，而如何让地球发挥作用，应该是其中的核心关键。 这种难题，其实不一定要在设定阶段得出最终答案，我们也可以一边开始写正文，在YY的过程中进行不断的思考，用两三个月，甚至更长的时间去获得答案。 当然，如果有可能，在设定阶段就完善思路，是再好不过了，这样不仅能让全文更为连贯，也不至于让思路受到已有正文的束缚，可以拥有更多的可能性。所以，现在还是先努力想想吧。 我暂时想到了这么几个可能性。 方案一，如果实在没办法抬高地球人，就无限拉低神族和虫族的实力，让神族的科技并不领先地球多少，甚至少部分技术还不如地球。 显然，这是没办法中的办法，看起来是比较糟糕的选择，在极大地破坏YY性的同时，其实也没真正解决问题，只能说是一种妥协。而如果最终这种设定成为唯一的选择，那整个构思也差不多可以考虑放弃了。 方案二，神族科技发达，但身体素质退化，限制机甲实力的并不是技术手段，而是人体的极限。但地球人经过潜能开发后，可以获得更高的上限，大幅度提升实力。 与这条设定必须配套的，是主角得有地球人血统，总不成让主角比以亿计的地球人还弱。但即便如此，有数亿人和主角有一样的身体素质，有一样的潜力，这看起来也不是什么好的YY设定。 方案三，地球上的各种“神功”传承，大部分被证明是完全无效的骗局，或是单纯的花架子。但实际上，它们并不是真的没用，而是要配合着外骨骼，配合着机甲使用。在最初，人类始祖来到这个宇宙时，遭遇空间风暴，技术人员与战斗人员被抛向了不同的方向，前者发展出了神族，拥有技术但遗失了战斗技巧，后者则在地球发展起来，拥有战斗技巧但科技断代。 好比一招“泰山压顶”，地球的武技里，提出要做到“举重若轻、举轻若重”，这是一个极难掌握，但实际却没什么卵用的技巧，但如果配合神族的武器，通过反重力装置瞬间改变武器重量，这一招的威力才真正能够体现。 这个设定看起来是能解决问题的，但如果最终采用，还有许多细节需要完善，比如技术人员为什么完全没有战斗技巧的资料，战斗人员为什么来到地球后，文明会完全遗失，等等。 这些应该都能够用更细的设定去完善，比如战斗人员到地球时已经重伤，只有小孩活了下来，他们几乎什么都不会，连话都还不会说，但从出生开始，就在接受筑基训练，一些动作已经成为本能。 不过，毫无疑问，这个设定本身的漏洞是很多的，要一个个填补上需要花费很大的精力，而体现在作品中，则是很高的解释成本。好在这些设定并不需要在初期体现，而是可以渐渐被引出，作为各种悬念和谜底，被不断揭开，这样的话，枯燥程度应该会被降到最低。所以，这个设定大体是可行的，只是设定起来相对麻烦。 方案四，直接放弃地球的作用，在地球附近也出现虫族后，主角召唤了神族同胞，解救了地球。 几乎不用多想，这明显是个馊主意。 方案五，把神族想象成是几千年后的人类，他们各方面都优于现在的人类文明，但有一点是退化的，那就是想象力。 在未来，各行各业都有了极其完善的规则，宇宙万物都有了科学的解释，人类几乎做到了自己想做的一切。在这种情况下，人类的思维反而受到了局限，大家都习惯于循规蹈矩的生活，哪怕是战斗，也有从超大型兵团到士兵个体的一整套细致的作战条例，人类就像是机器零件一样，严格按照规则去执行任务，按战术手册去完成各个步骤，因为这就是最优的处理方案。 而在地球，人类的想象力却完全没有束缚，拥有无限的放飞空间，代表人物就是无数的网络作家。那些千奇百怪的YY设定，在地球上，被许多人斥责为胡思乱想，不着边际，但结合了神族的技术，它们中的很多，却能够变为现实。 当主角来到地球后，他就发现了这点，在凭借自身能力获取了巨量的财富的同时，他也开始大力扶持网络文学，使地球上几乎是全民写作，无数的新创意涌现出来。 这些创意，直接推动了神族的科技进步，帮助他们造出了无数的黑科技。 方案六，设定宇宙不同区域时间流速不同。当前人类所了解的宇宙，其实只是真正的大宇宙空间的一部分，地球上过了一年，在神族那里，其实只过去了一周。 所以，现在地球的科技远远落后于神族，但当主角把神族科技带来地球，并推广之后，地球人在这个基础上，开始快速地发展，当神族十年过后，地球已经过去了几百年，科技反而领先了神族很多。 这一设定，在逻辑上可行，但再想想，它实际可行性并不高。一方面，在整个地球发威的过程中，主角实际只发挥了一个初始推动力的作用，从YY的角度看，虽然并不是YY不起来，但显然不是很好的YY设定。 另一方面，在地球发展的时期，就不适合设定虫族来临，因为一旦有虫族到来，它们的时间流速也是相同的，在地球科技飞速发展的同时，它们也同样会飞速地进化，这样就失去了这个设定的意义，一切又回到的原点。而如果虫族一直无法现身，作品与其它的都市兵王文其实就没有本质区别了。 方案七，让主角与虫族发生点什么。这里可以包含很多种可能。最直接的，是主角在战斗中被虫族血液入侵，保持了生存，也保持了神智，但身体呈现了一些虫族特征。 当然，也未必是这种基金变化，也可以是主角与某个虫族发生了神念上的交锋与融合，成为彼此“知心”的存在。 而无论是哪一种，都可以延伸出无限的可能，甚至完全推翻前面已经确定的设定。比如，主角离开的原因，就可以撇开克隆设定，而是主角担心自己成为虫族，所以自我放逐，直到他完全掌控了基因，才开始寻找文明世界。 因为这部分牵涉的变化太大，这一条构思就暂时封存，等原先的道路被证明走不通时，再启用这部分思考。 或许还有其它的可能性，但暂时不考虑太多了，就在以上七项中进行挑选。去除几条被排除的，剩下的选择就只剩下了第三和第五两种方案。 至于具体选择哪种，后续思考下期再更新。
网络小说的结局重要不重要？ 对于读者来说，自然是无比重要的，谁看书不想看到一个完美的结局呢？而对于作者来说，乍看之下却不是那么重要了，尤其是在收入的层面，似乎结局好坏带来的影响不大。 毕竟，现在的大长篇动辄两三百万字，当作品结尾时，在网上都已经更新了一两年了，前面的章节该被订阅的早已订阅过，钱都进了作者的口袋，结局写得再烂，无非是读者的骂声更大些，总不会让作者退钱。 不过，这只是乍看之下得出的结论，实际中则要视作者的情况而定。 如果只打算写一本书就收手的作者也就罢了，如果想要一本接着一本写，长期经营某个笔名，那烂尾就不是什么好主意了，因为读者虽然不会来讨回这一本的订阅，但他们完全可以拒绝订阅下一本，不仅如此，他们还会用自己的阅读体验告诫他人，让其他读者谨慎入坑。 所以，但凡是想长期发展的作者，不管现在处在什么水准线上，最好还是努力为自己营造一个好的形象，书写得差点无妨，因为人是可以进步的，但诸如太监、烂尾这样不负责任的行为，我们还是要尽量去避免的，一旦让读者有了这样的印象，就很难挽回了。 而对于那些只写一本，不打算长期发展的作者来说，我觉得也要分情况看。如果书很差也就罢了，如果书还不错，有希望在未来能获得一定的掌声与收益的话，作品口碑在其中的作用也不容小视。 许多作者会有这样的概念，作品订阅在更新后24小时内就会产生大部分，之后逐渐减少，而等作品完本，再增加的订阅就不多了。事实也差不多，完本后的订阅一般的确不多，完本后一个月甚至一年的订阅，或许还不如之前一周的订阅多，但问题是完本五年，十年后呢？ 而且，这只是一般的情况。对于一些写得不错，口碑也不错的作品来说，完本时三千均订，完本后一路涨到六千、一万，甚至两万，这样的例子并不是没有。 所以，我们总结下来，会发现只有一种作者，才不需要重视作品的结局，那就是当前作品写得很差，并且不打算再写第二本的作者。 除此之外，作品结局的影响，我们都是不容小视的。 那么，我们要怎么做才能把结局写好呢？ 一些作者或许会有这样的疑问，或者说委屈，他们觉得自己已经在很努力地编造结局，自我感觉非常良好，但读者却并不买账，依旧认为那是个糟糕的结局，作品是烂尾的。 对此，我认为，在我们努力前进之前，我们得先看清道路的方向，得先知道目的地在哪儿。要想写好结局，我们就得先弄清楚，什么样的结局，才是好结局。 对于好文章的比喻，自古就有凤头、猪肚、豹尾的形容。把它套在网络小说上，也是合适的，但毫无疑问，这么简单的一个比喻，对于作者来说，是起不到多少指导作用的。 那么，对于网络小说而言，究竟什么样的结局才是好结局呢？怎么表述才能让作者更清楚地知道自己要怎么写呢？ 我认为，网络小说的结局，按顺序有三种层次的需求，只要做到了第一层次，就是一个合格的结局，而如果能同时做到第二第三层次，那就是优秀的结局了。 第一层次，把该交待的事情，正常地交待清楚。 所谓该交待的事情，是指读者感兴趣的事情，一般是主角以及其他重要角色的后续命运，同时也包括作品中设置的悬念、一些重要事件的进展，等等。 如果这些必要的东西没交待清楚，故事有了开头没有结尾，作品的完整性自然就受到了破坏，读者当然会认为书没写完，哪怕作者打了“全文完”三字上去。 与此同时，我们也要注意，这些事情，并不是交待清楚就行了，还必须是正常地交待清楚，不能是非正常地、明显草率地交待结局。 举个例子，作品一开始就说了等级从一到十，并且主角立志要成为世界之王。作品通篇都以此为主线，主角经过两百万字的努力，等级升到了五，成为了一个小部落的酋长。 然后，在作品的最后一万字里，主角获得奇遇，实力大涨直接突破了十级的天际，并且被世界之主看中，成为他的女婿，进而继承了江山，从此过上了幸福的生活…… 如果照这么写，不论结局交待得多清楚，哪怕所有的明线暗线都处理得妥妥帖帖，读者恐怕也不会买账，不会认为这是个正常的结局。 第二层次，是在第一层次的基础上，进一步做到出人意料。 记得在学生时代，语文老师就经常和我们说，小说结局最好是在意料之外、情理之中。这同样适用于网络小说，但一般来说，网络作家要做到这点，难度是更高的。 这是因为，网络小说看似天马行空，作者能随意地挥洒想象力，但实际上，在许多地方，网络小说的限制远比传统小说来得大。 比如，传统小说可以写成喜剧，也可以写成悲剧，主角可以一路走高达到人生巅峰，也可以在巅峰时刻摔落谷底，但网络小说能这么写么？ 或者，短篇小说可以在结局时，让原本一直协助主角破案的警长，摇身一变变成罪犯，来个出人意料，但换成超大篇幅的网络小说呢？ 从理论上看，这么做是可行的，但在实际操作中，如果这样的剧情大逆转来得很突兀，就会直接影响到第一层次的需求，读者会认为作者在不负责任地烂尾。至于在前文一路上埋下无数的伏笔，这么做当然是可以的，不过你确定不会为此呕血三升，并且确定不会因此影响正常的剧情，造成成绩下滑？ 因此，网络小说要做到出人意料，需要的往往不是去趟出新路，而是在原有的道路上走出新意，当别人以为你会开着跑车过来时，你却开着坦克到达了终点。 第三个层次，同样需要以第一层次为前提，并且给读者留有念想，让他们有忍不住想继续往下看的想法。 事实上，对于作品本身而言，能做好前两个层次，就已经算是做到位了。第一个层次，能消除读者的不满，让他们不至于对作品的完结不满；而第二个层次，就能进一步让他们对作品满意，为它赢得一个好的口碑。 然而，也就仅止于此了。读者会满意，会觉得这是本不错的小说，会留下一个好评，然后，他们挥一挥衣袖，轻轻的离去，转而阅读其它的作品。 而第三层次的需求，就是让读者在这时候，不会扔下作品去找别家的书看，而是让他们在满意结局之余，有种心痒难耐，想要进一步续读的心态。 这完全不同于太监或者断更，读者很清楚地知道作品是真的完结了，作者已经无可挑剔了，他们只会为作品作者点赞，但他们又舍不得抛下书本。 在这种情况下，读者只会有两种选择。第一，去搜索作者的老书，看看他以前写了些什么；第二，急切地等待作者的新书，在第一时间先睹为快。 无论是哪种情况，都必然是作者最希望看到的。 当然，这一点说起来容易，要真正做到，却是难上加难。而在这方面，因为长篇小说结局的特殊性，我也没什么办法举例说明，只能如上所述，告诉大家一个努力的方向。 虽然不能告诉大家路该怎么走，但至少让大家明白，路在何方。 最后再提示一下，要做到第一层次，可以依靠日常功课来完成，可以通过大纲、人物和设定集，让一切自然而然地完成。 要做到第二层次，除了一定的逆向思维能力，还需要足够的阅读量，因为你不仅要避免本书的剧情特别简单，还得避免与其它作品雷同。 而要做到第三层次，除了对网文创作的深入理解，鲜明的个人风格也是一个非常重要的因素，因为这代表了不可替代性。 期待看到大家创作出更多的完美结局！
或许大家不知道什么是联想式脑补，我举个生活中的真实例子大家就明白了。 我们阅文集团的上海总部在张江，公司的楼上是PPTV，所以起点与创世上有了PPTV的十年故事征文；公司楼下是平安，所以我们的保险换成了平安保险。 然后，同事们惊喜地发现，楼下新搬来了一家房地产公司…… 其实谁都知道，不可能每人送套房，但这丝毫不妨碍大家肆意地放飞想象，尽情地去YY。这就是联想式脑补。 在网络小说中，联想式脑补有着广泛的应用。下面随便举几个例子。 一枚异兽内丹，有婴儿拳头那么大，在拍卖会上被卖出了天价。而主角想到了他床底下那个篮球般大小，圆圆的肉球…… 主角发现被无数高手争抢的宝贝是一块怪异的玉佩，上面雕刻着一头白虎，而他自己脖子上也挂着一块，只不过图案是条青龙…… 山谷里一排四间小屋。前三间分别住着一位皇帝、一位绝世高手、一位顶级名医，而第四间屋子，是一位无人知晓的神秘老者…… 以上这几个例子，内丹也好，玉佩也好，老者也好，显然读者都已经知道是不同寻常的，这样写的效果，往往比直接点明结论要更好。这是因为同样的设定，在读者脑补时，YY度会自动地增强，给人的感受也更容易触达心灵。 大家在创作中，不妨尝试着运用一些联想式脑补的手段，比如探秘上古宝藏，一人拿走一件宝物，这时不用太刻意去强调主角拿到的是最好的，只要表明这是藏在最深处、最隐秘的地方，或者被保护得最好、前面机关最多的，就行了。 或者要向读者说明主角手里的神秘宝剑很牛逼，不一定非要明说它是什么什么等级的，只要展示宝剑的某个特征，然后让读者把它与某个已知的牛逼事物联系起来，那就行了。可以是形状、标记图案、物理特性、挥舞的异象……等等的任何一种。 怎么样？这不难运用吧？
这两天，我在看一部历史小说，书名是《山河血》，说的是一个现代人得到了能带着物资穿梭于现代和民国时期的能力，在另一个时空抗日与强国的故事。 说实话，这本书写得是很有问题的，大段大段无聊的资料介绍也还罢了，整体YY得还很克制，许多剧情还有意在自找不痛快，可以说，我看得并不是太爽，但我还是订阅了，而且一路飞快地往下翻阅，直到看到很后面。 这是为什么？很简单，因为我知道后面主角会轰炸东京，我很期待看到这个剧情的到来，所以我能勉强忍耐前面相对无聊的章节，一路看下去。 在写作中，我称它为“不是悬念的悬念”，或是“意料之内的惊喜”。 类似的还有很多例子。比如《斗破苍穹》，开局时主角被退婚，其实这时候，读者们应该都很清楚，未来主角一定会让对方后悔，但知道归知道，大家还是会很期待看到这一幕，会满怀激情地追看下去。 当然，斗破的剧情本身就不错，并不是依靠这个才吸引读者续读的，不过，也不可否认，它起到了锦上添花的作用。 类似的，在都市重生文中，主角知道未来会发生什么，并且读者也都知道这些事会发生，但书里其它的角色不知道，也不相信，他们嘲笑主角的行为，或是与主角对着干，与他重金打赌…… 或是在仙侠小说中，主角已经是元婴期高手，但敌人不知道，设计了一个针对主角的“惊天陷阱”，安排了一个金丹期的“绝世高手”，准备在众目睽睽下，狠狠地羞辱一下主角，并下了巨额的赌注…… 等等等等。这些剧情，其实称不上是真正的悬念，因为读者都能猜到大致的结果，然而，在网络小说中，相比那些完全猜不到的悬念，这些不是悬念的悬念，往往更能吸引人。如果作品精彩程度欠缺，这些设置能在一定程度上刺激读者往下看，而如果是已经足够精彩的作品，它可以让读者看得更爽。 因此，普通的签约作者，如果想要更进一步，向大神级迈进的话，这是一项必须掌握的技巧。我们应该有意识地去设置这样的“悬念”。 比较理想的状态是，从作品开局开始，就有一个这样的剧情点，吸引着读者读到这个地方，而随着这个“悬念”被揭开，满足了读者的心理，制造了一个高潮或是小高潮之后，又跟着设置另一个剧情点，这样每过一段时间来一个，刺激着读者不断往下读。 显然，这对于作品成绩能有显著的提升，尤其是在出现一些沉闷剧情的时候，这是挽救作品的一剂强心针。
关于抄袭，我之前说得很清楚了。第一，抄袭是绝对不允许的；第二，自己写的东西，如果不确定是否抄袭，那就当是抄袭。 我很高兴地看到，很多作者在写作前，纷纷来询问这样写那样写是否算抄袭，这说明他们他们真是接受了忠告。 不过，我觉得大家还能学得更聪明一些，在两大原则的基础上，可以了解第三条——在拥有足够的变化之后，抄袭就不再成为抄袭了。 比如，徐悲鸿的《八骏图》，如果我模仿着去画其中的七匹，画成《七骏图》，恐怕没有谁会认为我是原创。但如果把马变成飞机，把国画变成雕塑，经过这么大的改变之后，应该没有人还会觉得这是在抄袭徐悲鸿吧？ 当然，绘画类这类的艺术形式，改变的跨度大了之后，很难再借鉴到什么，不过文学作品可就不同了，我们对于创意的借鉴，可以是全方位的，足以让它变得连原作者的妈妈都认不出来。 举个完全真实的例子。我之前曾经发过一篇题材分享，名为《21世纪的骑士》。之后，在深圳的作家峰会上，大家闲聊时提到这篇文章，我说这创意是源于志鸟村同学的小说，作者本人显得很是惊讶。 我相信这是因为他没有仔细去想的缘故，毕竟我没有对创意进行太多的变化掩饰，而如果我这么做了，想必就算是作者本人，或者是他的铁杆粉丝，也极难发现其中的联系，而且就算有发现或者有怀疑，谁也不能说那是抄袭。 过几天，我会实例演示给大家，看看这个创意能演变成什么，看大家是否还能联系得上原著。 事实上，类似的演示我之前已经做过一次了，在《总编手把手教你抄袭》一文里，就演示过怎么“抄袭”《全职高手》，我相信，这么“抄”下来，就算蝴蝶兰本人看到了，也不会有什么投诉的念头的。 我觉得，这种“求变”，应该是每一位作者都要具备的最基本技巧，它也绝对不难掌握。 在公众号的无数问题中，除了大量询问“这样模仿算不算抄袭”的，还有“这样写是不是很老套”，“这样写是不是很平淡”，等等的问题。其实，它们都可以用求变来解决。 怕模仿过头变成抄袭？那就不要简单模仿，变化、变化、再变化，这么折腾下来，还有谁会认为是抄袭？ 怕剧情太老套？那就不要按原先的思路去写，变化、变化、再变化，这么一次次改变之后，难道它还老套？ 不会彻底改头换面没关系，没有超凡想象力也没关系，只要你能进行最细微的改变就行了。 只要你能把“妈妈喊你回家吃饭”，变成“爸爸喊你回家吃饭”；能把“爸爸喊你回家吃饭”，变成“爸爸喊你回家写作业”；把“爸爸喊你回家写作业”，变成“爸爸喊你去学校写作业”…… 只要你能够进行这么细微的改变，那就足够了。因为再小的变化，只要积累足够的次数，就足以有翻天覆地的差异，“妈妈喊你回家吃饭”，足以变成“宋徽宗订购的苍井空全集需要你小弟快送去”。 所以，大家以后真不用担心模仿过头，担心剧情老套了。与其担心，与其四处询问，不如直接加以改变。一次变化不够，那就两次，三次…… 哪怕是再笨、再没创意，这么十次八次的变化下来，难道还折腾不出新东西么？难道还会被指认抄袭吗？
接上文。 问题一至问题四，核心应该在于文明的断层，无论神族还是人族，都只掌握了部分技术，另外部分完全遗失。 要解决这个问题，我首先想到的解决方案是设定武技部分无法通过文字之类的外在表象传承，也就是所谓的只可意会不可言传，只能用类似神识传承的方式传递信息。 但我们很容易发现这条路很难走通，因为如果这么设定，那到了地球上，相关的武技也无法成为秘笈，无法口口相传，这会对未来的写作造成极大的麻烦。所以先否决掉。 第二种思路，是尽可能制造可能造成文明失传的特殊情况。比较容易想到的，是先限制只有小部分人存在，比如只有一艘小型飞船来到这个宇宙，或者宇宙中某个文明毁灭，只有这么一艘小飞船逃离。 然后，进一步限制，让飞船遇到灾难，大部分人都死亡，甚至全部的成年人死亡。只留下一群孩子，甚至婴儿存活。 这么一想，这样的设定也挺带感的。飞船坠毁时，几个救生舱弹出，救生舱中爬出几个婴儿，在丛林中凭借被强化过的身体，艰难地活了下来，成为野人，并开始繁衍后代。 直到有一天，这些野人中的一位，或是在几代人之后，有人发现了坠毁在百公里外的飞船，通过了飞船残骸的基因检测，进入其中。 然后，不管是飞船上智能学习教育机还在工作，帮助野人快速掌握了各项知识也好，还是飞船只剩下冷冰冰的残骸，被野人当成圣物膜拜，通过几十代人的不懈研究，才渐渐复原了飞船技术也好，总之，在发现飞船之后，野人就开始了文明之路，最终发展成现在的神族。 而地球的一方，则可以设定是另外一批救生舱，在还没有进入行星引力捕捉范围就弹出，在漫漫宇宙中漂流多年，来到了地球。可以设定那个时代的宇宙空间与现在有极大的不同。 或者，干脆设定飞船是在穿越空间跳跃窗，或是时空缝隙时发生意外。这样，部分救生舱与母船分别流落到相隔无数光年的星系，也是顺理成章了。 而那流落在外的几个救生舱，以及几名婴儿，自然无法承担起文明传承的重任。只不过，他们中有人年龄略大，正好通过记忆灌输之类的方式，接受过武技的传承，或者其中某个救生舱拥有相关的知识传承功能，所以地球人失去了绝大部分的文明，但把武技部分保留了下来。 至于人类进化，则可以说当年那些婴儿茹毛饮血长大，而且身体从小被基因强化，但只强化到一半，导致了一些退化反应。或者干脆是那些长大后的婴儿，与土著的猿人产生了后代。当然，这就得设定人族和神族两边都有同种族的猿人，因为来自神族的主角，与地球人必须是同种族同基因。 至此，我们可以定下第十一步设定，人类始祖乘坐一艘飞船来到这里，但在空间跳跃时遭到意外，除了一批及时弹出的救生舱，挽救了一些婴儿外，所有成人死亡。飞船与一批救生舱落在一个星球，成为神族祖先，另一批救生舱则来到地球，成为地球人祖先。两边分别获得了科技与武技传承，但都失去了另一部分。 我们需要认识到，这一步的设定在逻辑上并不是无懈可击的，但好在它也不需要详细阐明，尤其是不需要在中前期介绍清楚。所以，相关设定应该尽可能包装成谜团、悬念，一方面遮掩设定的不足，另一方面反而引发读者的各种遐想，反而成为一个吸引点。 与之配套的，可以有各种相关设定，把它和各种读者了解的神话传说结合起来。比如当年的后羿、夸父这样的传说人物，有着不可思议的能力，他们其实就是那批婴儿，因为接受过基因强化，所以身体素质远胜常人，但他们的后代则渐渐恢复成未强化过的基因，先辈们的事迹也渐渐成为了传说。而诸如后羿的神弓，伏羲的八卦，也都可以推说成是救生舱中某个物品改造的。 相信这些小设定，夹杂在正文故事中，是能够增加神秘感的，当然，更重要的是增强设定的逻辑可信度。 这十一步的设定完成，基本上所有大的难点问题都已经被解决，也就是说，题材已经经过论证，是可行的，不存在完全无法解决的严重内在冲突。也许其中还有诸多细节矛盾，但那些并不足以影响全局，可以留着慢慢研究。 现在，我们可以先梳理一遍整个构思了。 人类始祖乘坐飞船来到这个宇宙，因为意外灾难，所有成人都死去，只有部分婴儿逃生，并且经空间跳跃分散到了神族与地球两处星域，各自带着一部分文明传承，发展出了不同的人类文明。 地球这边得到的是武技传承，但因为缺乏科技装备配合，所以作用很小，人类几乎是靠自己发展出了文明。当然，文明相对还落后，但好在也没有敌人。 神族得到的是武技之外的其余科技传承，所以科技发展很快，但他们也遇到了一个有着无限进化能力的大敌——虫族。神族抵抗得非常辛苦。 在一次关键性战役中，主角作为一名超级战士，深入敌后斩杀虫王，帮助人类赢下了这场战役，但主角也身受重伤，被军方误以为已牺牲。为了安定人心，军方克隆出主角。 主角回来后发现了这一切，他不忍让自己的复制体被销毁，加上没有亲人的羁绊，毅然决定独自远行，探索未知星域，并最终发现了地球。 降临后，主角因为同种同源，很快融入了地球人中。无论是他的身体素质，还是他拥有的超越时代的科技知识，都能让他在地球上成为远超常人，甚至近乎无所不能的存在。 在地球上，主角发现了种种的武技传承。主角一开始是不屑一顾的，因为这些所谓的武术家，他一个能打十个。但随后，主角无意中发现，这些武技招式如果配合机甲等装备使用，简直是威力无穷。 顿时，一扇新的大门开在主角面前。主角不断学习地球各派的武技，不断提升自身实力。而在这时候，虫族的足迹也来到了地球附近，并且隔断了地球人与神族的通路。 主角带领地球人奋勇抗击，用自己飞船的设备，协助地球工厂生产神族武器装备，武装了地球武者，勉力抵挡住了虫族。 但虫族攻势越来越强，地球的发展渐渐跟不上了。危机中，主角率队杀出条血路，打通了前往神族的通路。随后结合了双方的武技与科技，最终消灭了虫王之王，挽救了人类文明。 以上是完整的构思，当然，这是偏背景方向的。 重新回顾这个构思，分析每一步的合理性与必要性，我很快发现，其中有一步是显得多余的，那就是主角被克隆这段。 这一部分，原本是整个构思的基础，很大程度上，完整的构思是建立在这段剧情基础之上的。而这部分也是个很麻烦的部分，前文也分析过，它不仅存在种种的逻辑冲突，也容易引发一部分读者的不适，是一个炸弹般的危险存在。 为此，在设定中也曾经进行过改良的尝试，把原本关于克隆的设定大幅度简化、优化，让它成为一个大家相对能接受的设定。但毫无疑问，只要提到克隆，尤其是以克隆作为全书的起始，读者不可避免会产生种种的疑问，比如前线军队为什么不大规模克隆战士等等。 对此，我在设定中已经加上了种种的解释方案，但所谓多一事不如少一事，如果能让读者直接不产生疑问，显然是要强于有疑问再解决疑问的。 如果这一段剧情，这一处设定，是整个构思必不可少的一部分，是承上启下的关键，或者是YY的核心，那就算有一点负面效应，只要不过分，还是能接受的。但现在回头去看，从主角受伤到他来到地球，中间被克隆的这一段，其实并不是必须的。 我们看没有这段剧情会是什么结果。 主角身受重伤，被虫族追杀，一路逃亡，随机经过多次空间跳跃，来到地球。 整个过程，同样是很合理的，而且比原先加上克隆设定，还更顺畅一些。由此，我们当然不用太多的犹豫，直接把这部分的构思全部砍掉，包括剧情构思与相关设定。 哪怕这是我一开始把这构思当宝，哪怕我花费了很多心思在这上面，既然不合适，那也没什么可惜的。 与之配套的，是主角孤儿且单身的设定。既然不需要考虑克隆问题，主角也就不一定非得设定成孤儿了，这里可以视其它情况而定，给主角安排不同的家庭背景。 除此之外，其它部分都还算和谐顺畅，包括虫族来到地球，现在也有了更合理的解释。 在逻辑理顺之后，我们可以回顾一下初衷——第一是兼顾爱好与赚钱，第二是兼顾电子与改编。 从爱好的角度，这是按自己的兴趣倾向构思出的题材，当然是自己爱写的，这条可以过了。而从赚钱的角度，作品是否成功是看写得如何，这里关键是看题材本身是否具有局限性，比如电子方面是否有违禁问题，改编方面是否有束缚。 根据当前的改编市场看，影视方面，这样的科幻题材极少有改编的，但书红的话一切皆有可能，包括可以截取部分内容，包装成都市剧。游戏方面，这同样不是最适合改游戏的类型，但也一样没有必然的限制，至少保留了这个可能性，作品也可以适度考虑完善人族、虫族等几方势力设定，完善各种等级设定，以及武器装备设定。 总而言之，这本书改编方面不会太容易，但保留了可能性，关键取决于电子成绩。所以，一方面，我们需要明确把注意力集中在电子方向，另一方面，这个构思的可行性再一次被验证。 所以，到现在为止，这个构思是完全可以确定下来了。那么，是不是说，作品的前期准备已经算完成了？接下来可以开始写大纲，然后写正文了？ 答案下期揭晓。
假设有一本新书，在异界设定了神风、狂狼、银月这三个国家，他们的货币单位分别是镑、金塔勒、铢，在没有上下文联系时，大家觉得哪种货币价值更高呢？同样一百万镑、一百万金塔勒、一百万铢，哪个值钱哪个不值钱呢？ 如果在理性的角度分析，事实上这是没有答案的，因为这纯看作者的具体设定，一个金塔勒可以价值一幢楼，也可以只值半个面包，这里不存在任何必然关系。 不过，如果不假思索，单纯从感性角度看，我相信许多人会觉得一百万镑很值钱，一百万金塔勒也不错，搞不好更值钱，而一百万铢就差了许多。 原因不难理解，虽然神风国和英国没有半毛钱关系，但一百万镑自然而然让我们联想到了一百万英镑，那当然是很大一笔钱了，类似的，铢会让我们联想到泰铢之类的货币，自然就看轻了几分。至于金塔勒，这是一个纯杜撰的词汇，但其中有个“金”字，即便它和黄金没半毛钱关系，也会下意识让人产生联想，从而觉得这个货币单位价值不低。 在这里例子中，不知道大家有没有发现一条写作原理——虚构必须以现实为基础。 许多时候，我们在选题时，因为种种的考虑，选择了纯虚构的题材、虚构的背景，这本身没有任何问题，但在写作中，我们千万不要忘记，离开了以现实为基础的对比，虚构的YY是没有任何意义的。 这里说的现实基础，可以源自各个方面。主角一个月的工资就能在帝都买两间房，我们对比了北京的房价，就知道他的确赚了很多；主角得到一块神铁用来打造兵器，读者不会觉得牛逼，但如果多加一句，说另一块更小的神铁，被做成了孙悟空的金箍棒，那读者都会觉得这东西好牛…… 到底有多少现实事物可以用来对比，到底有多少种方式可以进行对比，这可以说是数之不尽，但不论如何，当我们天马行空地发挥自己的想象力，肆意地进行各类设定时，千万记得多想一下，由这个新设定，读者是否会联想到哪个现实事物，这样的联想是否能满足要求。 这一步骤看似简单，但对于小说的YY性来说，却往往至关重要，如果缺少了它，YY就会成为空中楼阁，而加上这么一层联系，借助读者对现实世界的已有认知，我们的牛皮才能真正吹起来。 现实中的虚幻，虚幻中的现实，这才是最吸引人的卖点。
写网络小说，作者们应该都知道，主角是必须英武神勇的，他要比别人更强大，要比别人更有钱，要比别人更有势力，别人不会的他要会，别人做不到的他要能做到…… 显然，正常情况下这是不太可能发生的，而在小说中，我们有两种思路让它成为现实。 一种是无限拔高主角的能力。当然，其中需要有合理的，让人信服的解释，这被我们称为金手指。关于这一类，我想已经不需要多说了。 另一种则是反过来，故意降低主角之外其他人的能力，以此衬托出主角的高大威武。相比之下，其实这一种模式更需要合理的解释，更需要处理的技巧。 在网文兴起之初，就有许多作者不懂得其中的技巧，为了衬托主角而简单的降低他人的智商，使得作品剧情显得很可笑，被人戏称为主角拥有了弱智光环。当然，如果真的能把弱智光环当成一种金手指，完善这一设定，让它看起来显得很真实，这倒也未尝不可。 不过，当年我们想不出有什么办法能合理地降低主角周围人物的智商或是能力，但随着网络文学发展至今，随着各种各样新类型的涌现，这个难题已经变得极为简单。 下面我列举几个最典型的例子。 首先是穿越文，尤其是历史类的穿越文。在加上了穿越这一设定后，当主角来到古代时，我们惊喜地发现，哪怕主角在现代只是个普通人，哪怕他既不聪明也不渊博，他所拥有的这些现代知识，在经过合理的剧情设计之后，已经足以让他在古代混得风生水起了。 显然，在这里主角的能力并没有被拔高，他依旧是原来的那个他，变化的是他周围的人群，原来每个人都知道地球是圆的大海是有边的，现在却几乎没有人能知道。 当然，这种利用穿越来改变主角周围人群的做法，并不限于历史类，玄幻类也同样可以。不管是自然科学知识还是商业模式营销手段，设定出一个并没有出现过相关知识的世界，让主角这个平凡的地球人充分发挥自己的能力，也算是一种典型的YY手法，也是拉低人物能力的一种合理设置。 第二个例子是游戏异界类型。当主角进入游戏世界，当这个类型兴起之后，我们又发现了一种合理拉低人物能力的办法。 在这样的游戏世界中，人们并不是傻瓜，但他们受限于种种因素，并不了解这个世界的真相，并不知道那些普通玩家人人都知道的常识。 游戏玩家可以用千百条性命去反复挑战boss，寻找boss的弱点，可以无数人用无数时间去发现通关诀窍，也可以通过论坛交流，学到别人的合成公式……显然，这些都是只有一条生命，也没有任何外部论坛、世界频道可以交流的世界原住民能够掌握的知识。 所以，主角周围的人们，在没有变成弱智的情况下，自然而然的被拉低了能力。 第三个例子是重生文，尤其是八九十年代的重生文，或者更早一些的。 当我们看多了以亿，甚至千亿为单位的现代YY文后，有时候也会对这些大数字感到厌烦，但数字小了又怎么能YY呢？很简单，让钱变得更值钱，让主角周围的人变得没见过世面，这就能达到目的了。 只赚几百几千没问题，让周围人连十块钱都当成大钱就行了；英语连四级都没考过不要紧，让周围人二十六个字母都认不全，见个大鼻子老外都要大惊小怪一阵就行了；作者自己没出过国不要紧，平时从电视上看到的点点滴滴，从主角口中说出来，足以让他赢得无数崇拜的目光…… 同样的，重生文当然也不限于都市类，发生在异界的重生、转世，不管是将时间设置到多年前还是多年后，我们都可以去强调，让主角惊讶地发现，他所知的这些技能，在这个时代竟然没有人会，全部失传了，或者再过几百年才有人能领悟。 这样，也同样起到了拉低人物能力的效果，而且做的理直气壮，设定得无比合理。 综上案例，我们很容易总结出构思题材时的思维逻辑。不管我们希望主角在哪一方面闪耀光芒，我们都可以从正反两个角度去思考，到底是让主角变得更强，还是让其他人变得更弱。 以竞技文，围棋类题材为例，我们可以思考让主角变得强大的方法，给他安上各种各样的金手指，国手老爷爷、大脑中的计算机、读心术、天赋异禀、迷魂异能、神秘棋谱…… 同时，我们也可以考虑让对手变弱的方法。比如将时代背景设成围棋还没有被如此系统研究的古代、围棋已经衰落的未来、喜好围棋但水准低下的异界…… 从效果来看，这两者其实是殊途同归的，无非就是合理化地制造差异，让主角能够在某方面胜人一筹。 大家写书时，尤其是新书构思时，不妨都先想想，有什么办法能够合理地降低非主角角色的能力。在各种金手指都已经不再新鲜的时代，逆向思维或许能开辟出一块新大陆出来。
记得以前和月关聊天时，他总结了一个写作技巧，或者说诀窍，那就是要“简单粗暴”。 简单粗暴，是指小说中的YY手法，这听起来不是什么褒义的好词，也似乎很容易做到，估计会有作者觉得，要写得简单粗暴很容易，我之所以没这么做，只是因为不屑去做。但实际上，要做到简单粗暴，尤其是要做好这一点，并没有我们想象得这么简单，很多时候，它甚至可以说是一种艺术。 所谓的简单，并不是说书里第一章就让主角天下无敌，横扫一切，天下太平，这样反而没人看了。一部作品，需要考虑到方方面面，需要像工程师那样，把各种零件巧妙地组合在一起，组成一个能良好运作的大机器。 因此，读者眼里的简单粗暴，实际上作者要花的心思并不少，这是通过各项设定的巧妙优化后，才能呈现出来的。 那么，具体什么样的作品，才算得上简单粗暴呢？ 我觉得最能体现的，当属网游小说。网络小说的本质，无非就是金手指加升级打怪寻宝，再加上组队、pk、换地图、副本、生活系统……等等的元素，很显然，这和网游极其类似。而网游小说的出现，就是把这些网络小说中的核心元素，用最赤裸裸的方式表达了出来，这堪称是简单粗暴的典范。 也正因为如此，当年网游类型刚出现时，几乎就是写一本红一本，各大榜单上清一色的网游类别，这可以说是整个类型的胜利。 当然，网游小说的缺点也很明显，毕竟这一切都是带不到现实世界的虚拟物品、虚拟成就，和现实类作品相比，总觉得弱了一些。也正因为如此，网游小说渐渐地产生了各类变种，在满足简单粗暴的同时，也逐渐弥补它的缺陷。 比如，在业界一度造成轰动的无限流，它的本质，其实就是一种特殊的网游。 又如缓慢发展起来的系统流，它可以说是网游与现实世界的结合。 而除了网游小说，另一个堪称简单粗暴典范的类型，当属官场类。这是用最直接的方式，让读者接受和理解各大等级，感受到升级带来的好处，及其带来的权势。 当然，简单粗暴，也并不仅仅体现在类型题材上。一个小小的设定，一处看起来并不起眼的设计，或许就能让你在简单粗暴的道路上，走得更远。 大家不妨想一想，自己看过的作品中，有哪些称得上是简单粗暴的设计呢？
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